具体描述
森女是现在比较流行的一个群族,她们喜欢一切清新、自然的事物,喜欢绘画的形式记录生活的点点滴滴。
本书针对森系的绘画感觉,精心挑选了森女比较喜欢的事物进行绘制,如各种小物、植物、衣物等,这些风格也都很符合森系的特点;书中的每个案例讲解非常简单、内容通俗易懂,很适合初学者学习;每个案例绘制完成后,都会配有改案例的解说图,帮助读者解决在绘画中所遇到的难点与疑问;在版式上,也加入了很多新奇的想法,如说分割线、TIPS配的小图都融入了很多创意,为本书增添了趣味性。
作者简介
廖慧玲
笔名:栗子菌~ 原名:廖慧玲
九零后,大学在读。典型金牛座,爱好是动画、漫画。平时会画水彩、CG、想尝试更多的绘画方式,也很想认识更多的朋友。
新浪微博:http://weibo.com/u/1706973505(栗子菌)
个人主页:http://kuli-kun.lofter.com/
目录信息
铅笔、针管笔、橡皮 8
水彩笔 9
水彩纸、小工具 10
水彩颜料 11
A4 纸、练习用水彩纸 12
基础技法 13
Chapter2 森的小物
红邮筒钱罐 18
小铁罐 20
小石头 21
小书包 22
竹篮子 23
旅行箱 24
笔筒 26
木质相框 28
绘者日常作品 29
Chapter3 森的植物
玻璃瓶里的植物 36
银莲花 38
蜀葵 40
双色冰淇淋酢浆草 42
三色堇 44
葡萄风信子 46
小雏菊 48
薰衣草 49
薄荷 50
迷迭香 51
八千代 52
条纹十二卷 54
鹿角海棠 56
丸叶屉之雪 57
菊晃玉 58
田字萍(四叶草) 59
蓝莓 60
草莓 62
桑葚 64
松果 66
蘑菇 67
绘者日常作品 68
Chapter4 森的饰物
手工小吊坠 78
手机链 80
星星糖果手链 81
小蛋糕戒指 82
装饰用怀表 84
花朵胸针 86
耳环 88
小发夹 90
花花橡皮圈 92
花纹小领结 93
动物小摆设 94
蝴蝶结缎带 96
有爱的分割线 97
绘者日常作品 98
Chapter5 森的衣物
碎花披肩配小白裙 106
粉紫外套配花边裙子 109
毛毛披肩与蓝紫色长裙 112
淡雅雪纺上衣与复古裙子 115
绘者日常作品 118
Chapter6 画张明信片
动物明信片之企鹅 126
动物明信片之浣熊 129
动物明信片之猫 132
动物明信片之狮子 135
小卡片之家族会议 140
小卡片之购买工具 143
附加收录的作品 146
· · · · · · (收起)
读后感
刚开始接触水彩时买的书,也没仔细看内容... 等到学了一段时间之后发现这本书基本上没什么参考内容...‘ 非常不建议大家买... 毕竟新手的话学到不好的技法对今后水彩的画法也会有不好的影响 我不知道我当时怎么会买这本书! 天呐:3
刚开始接触水彩时买的书,也没仔细看内容... 等到学了一段时间之后发现这本书基本上没什么参考内容...‘ 非常不建议大家买... 毕竟新手的话学到不好的技法对今后水彩的画法也会有不好的影响 我不知道我当时怎么会买这本书! 天呐:3
刚开始接触水彩时买的书,也没仔细看内容... 等到学了一段时间之后发现这本书基本上没什么参考内容...‘ 非常不建议大家买... 毕竟新手的话学到不好的技法对今后水彩的画法也会有不好的影响 我不知道我当时怎么会买这本书! 天呐:3
刚开始接触水彩时买的书,也没仔细看内容... 等到学了一段时间之后发现这本书基本上没什么参考内容...‘ 非常不建议大家买... 毕竟新手的话学到不好的技法对今后水彩的画法也会有不好的影响 我不知道我当时怎么会买这本书! 天呐:3
刚开始接触水彩时买的书,也没仔细看内容... 等到学了一段时间之后发现这本书基本上没什么参考内容...‘ 非常不建议大家买... 毕竟新手的话学到不好的技法对今后水彩的画法也会有不好的影响 我不知道我当时怎么会买这本书! 天呐:3
用户评价
从叙事结构的角度来看,这本书的编排非常具有流动性。它不像传统的画册那样是零散的图文集合,而是像一部无声的电影,有着清晰的起承转合。开篇总是引入一些清晨或雾霭弥漫的场景,奠定一种静谧的基调;中段则开始出现一些生灵或人物的剪影,暗示着生活的气息和故事感;最后则往往以星空或者深邃的林地收尾,给人留下悠远的回味。这种结构安排,使得读者在欣赏作品时,会不自觉地跟着作者的节奏进行一场精神上的漫游。这种引导性的体验设计,比那些仅仅展示“漂亮图片”的画册要高级得多,它教会了我们如何“看”一幅画,如何从静态的图像中解读出动态的时间和情感的变迁。总而言之,这是一次非常完整和令人满足的艺术体验。
我是一个对手绘技巧非常挑剔的人,但这本书里的线条和用色完全抓住了我。它展现的不是那种学院派的严谨,而是一种自由流淌的生命力。水彩的晕染效果处理得尤其到位,那种湿润感和透明度,让人几乎能闻到颜料混合着水汽的味道。尤其是对植物细节的描绘,无论是蕨类的纹理,还是苔藓的绒感,都刻画得入木三分,但又巧妙地保留了水彩特有的那种朦胧和意境,没有陷入细节的泥潭。更让我惊喜的是,作者对于光影的理解非常细腻,即便是同一片森林,在不同时间、不同天气下的光照变化,都被她用不同的色阶和笔触精准地捕捉到了。这不仅仅是一本“看”的画册,更像是一本可以“学习”的示范集,我从中汲取了大量关于如何用色彩表达情绪和氛围的灵感,感觉自己的创作思路一下子被拓宽了许多。
这本书的装帧和纸张选择,明显是为长期保存和反复翻阅而设计的。纸张的厚度和挺括度都恰到好处,即使用铅笔或轻柔的彩铅在旁边做笔记或临摹,也不太会透墨或者损伤页面。我特别关注印刷的精度,很多水彩画的色彩层次非常微妙,很容易在印刷过程中出现色差,但这本画册的色彩还原度极高,那些微妙的灰调和中间色过渡得非常自然流畅,没有出现断层或脏色。这种对品质的坚持,让这本书的收藏价值也大大提升了。它不仅仅是一次性的视觉享受,更像是一件可以伴随我多年、不断从中获取灵感的艺术品。每一次翻开,都能发现一些之前因为注意力分散而错过的光影细节,可见其内容的深度和制作的精良。
购买这本书之前,我对“森系”的理解还停留在比较表层的理解,多是一些碎花裙子和花环的元素堆砌。然而,这本书真正展示的是一种生活哲学和内在的心境。它描绘的场景并非全然是华丽的自然风光,更多的是那些不经意间流露出的生活细节:被露水打湿的木头、依偎在墙角的野花、阳光下慵懒的小动物。这些画面传递出一种强大的“慢下来”的讯息,提醒着我们去关注那些被日常忽略的美好。阅读过程中,我的心境也变得异常平和,仿佛真的被带到了一个没有喧嚣打扰的角落,可以安静地与自我对话。这种治愈感是很多精心制作的艺术品都难以企及的,它不是强行灌输美感,而是潜移默化地影响你的感知世界,让人开始用更温柔的目光看待周围的一切。
这本书的装帧设计真是让人眼前一亮,光是捧在手里就能感受到那种细致的用心。封面选用的纸张触感非常舒服,带着一丝微微的粗粝感,仿佛能立刻将人拉入一片宁静的森林之中。色彩的运用上,不同于市面上那些过于鲜艳的画集,它采用了一种非常柔和、低饱和度的色调,像是清晨薄雾中透过树叶洒落下的光斑,带着一种天然的、未经雕琢的美感。内页的排版也极为讲究,留白的处理恰到好处,让每一幅画作都有足够的“呼吸空间”,不会显得拥挤或杂乱。我特别喜欢它在文字与图像之间的平衡感,那些穿插其中的短句或引文,寥寥数语,却能精准地捕捉到森系美学的精髓,像是给画面注入了灵魂。这本书的整体气质是内敛而富有诗意的,完全符合我对“森女”那种超凡脱俗、亲近自然的想象。即便是作为日常的摆设,它也能瞬间提升空间的艺术氛围,让人在忙碌的生活中瞥见一隅清幽。
内容比较简洁,比较喜欢绘者日常作品,挺可爱。
没什么内容
感觉作者的水彩不是很好吧!里面真的好多东西只适合水彩白痴
蛮好的一本书,适合初学者,都是些小物件和小画,插画风格,用色鲜明
画工简直了,人物结构都不对,过程还算详细,初学者可以参考里面的10%