具体描述
《我的水彩+α绘日记》适合水彩画初学者及对绘日记感兴趣的读者阅读。看到别人把精彩的生活用图画还原,你是否也有学习绘日记的冲动?《我的水彩+α绘日记》正是为了教你如何“画”出日记而编写的,全书共8 章,首先介绍了“水彩+α”及“绘日记”的基本含义,然后介绍了画水彩画不可或缺的工具、光源、构图、透视等基础知识,以及水彩画的基础技法,最后还向读者介绍了如何用自己的画来讲故事。《我的水彩+α绘日记》图文并茂,让零基础的读者也能享受绘日记给我们带来的乐趣。
作者简介
猴头虫
北京妞,80后;没受过正规美术教育。
白天身份:外企白领。
夜晚身份:努力型插画师。
2008年底开始零基础自学画画,走了不少弯路,也在摸索过程中发现不少独到的技巧。
吃货、喜欢背包旅行、猫狗控。
目前和KK、BB猫以及另外几只动物暂住上海。
梦想:做一名不用靠画画买米的绘本作家。
yulucky
日常从事与绘画完全不沾边的工作,但对绘画保持极大的热情和好奇心。2010年底与猴头虫一见如故,开始了水溶彩铅之旅;后来接触水彩也是因为被猴头虫的画所感染,但曾经以一个极其混乱的水彩调色盘让猴头虫当场吐血;在本书的制作过程中全心全意为猴头虫和KK打杂。
KK
猴头虫的最亲密战友,拥有多年的出版经验,主要为本书提供没建设性的意见和排版,让猴头虫和yulucky忍受各种无聊建议和指手画脚。
目录信息
第1章 关于本书 13
1.1 水彩 14
1.2 关于“+α” 16
1.3 关于“绘日记” 18
第2章 水彩画的基本工具及使用方法 21
2.1 颜色和颜料 22
2.2 色调 24
2.3 水彩笔 30
2.4 水彩纸 32
2.5 画板 35
2.6 其他工具 36
2.7 调色盘 38
第3章 基础知识 39
3.1 光源 40
3.2 线条 42
3.3 握笔 43
3.4 草稿 44
3.5 构图 46
3.6 过于复杂的图 49
3.7 透视 50
3.8 利用消失点作画 52
3.9 消失点的应用鱼眼变形 54
3.10 线稿的誊写 55
第4章 水彩技法 57
4.1 干画法 60
4.2 湿画法 61
4.3 晕染法 62
4.4 不透明画法 63
4.5 留白 64
4.6 撒盐画法 66
4.7 清洗画法 67
4.8 水彩练习 68
4.9 水彩小画廊 73
4.10 云朵上的BB猫 74
4.11 水彩小画廊 80
第5章 水彩+α 81
5.1 卷首语 82
5.2 水彩+铅笔 85
5.3 我的耳环小画廊 91
5.4 水彩+彩铅 92
5.5 水彩+勾线笔 102
5.6 水彩+水彩笔+广告色 118
5.7 水彩+水粉+粉彩 129
5.8 水彩+蜡笔+丙烯+化妆品 136
第6章 绘日记——用你的笔来讲故事 147
6.1 绘日记的形象 149
6.2 我的形象表达我的心意 151
6.3 绘日记,正式开始 156
6.4 绘日记小画廊 164
6.5 香港长洲行 168
第7章 作者问答录 186
第8章 手做 197
8.1 绘日记上作拼贴 198
8.2 多彩明信片 200
8.3 做个书签试试 202
8.4 拼贴小卡片 204
8.5 派对邀请函 204
8.6 设计个性化的标签 206
8.7 菜谱 208
8.8 水彩小月历 210
· · · · · · (收起)
读后感
猴头虫是我在豆瓣上认识的画画的姑娘中属于特别努力的一个 一直可以看见她在不断得更新自己的作品 从最开始的稿子到现在已经有明显个人风格的作品 足见努力带给她的回报 这书细细看了一个上午,从最开始的工具准备到后期的绘图日记 不分巨细得都很清楚得解释说明了一遍 而且我...
猴头虫是我在豆瓣上认识的画画的姑娘中属于特别努力的一个 一直可以看见她在不断得更新自己的作品 从最开始的稿子到现在已经有明显个人风格的作品 足见努力带给她的回报 这书细细看了一个上午,从最开始的工具准备到后期的绘图日记 不分巨细得都很清楚得解释说明了一遍 而且我...
早就想为这幸福的小书写点什么。 拿到书就觉得比想象中厚实好多。打开一看满满的色彩延伸,像是看到了生活和梦想的接点。 不仅是一本教你如何画出自己生活的书,也是作者在生活中精心培育出的爱。想到每张画背后都有一个生活的碎片偷偷地闪一下光,就觉得平淡无聊的日子里多...
看这本书的理由,当然是因为喜欢作者的画,并且能从书中发现作者是个可爱有趣,热爱生活的人。 做为一个自学画画的人,我可是太爱这本书啦,能够津津有味的看下去,并不是很学院派,像《水彩工作室》那样只讲技法,但是反而能抓住读者的心。 它不会让我们觉得画画是件特别难的...
对零基础的读者进行的科普级水彩(及其他种类)的绘画技法说明,会令人有拿起画笔的心动。更重要的是对生活和旅途的描绘,可以令人感到生活的多彩。试想如果可以像作者一样,在多年后发现有属于自己的绘日记可以翻阅,不是人生的一大幸事么?
用户评价
我过去买过很多手账本,但很多都是华丽有余而实用不足,要么是内页分隔太多,要么是纸张太薄。而这本《我的水彩+α绘日记》在“实用性”和“美观性”之间找到了一个绝佳的平衡点。我尤其欣赏它在细节处理上的克制。比如,它没有预设太多主题框或日期标记,这给了使用者极大的自由度去定义每一页的用途。我可以将它用作旅行速写本,也可以是心情碎片收集册,甚至可以是某段时间的阅读笔记。这种“留白”的处理,恰恰是高阶手账爱好者的心头好——工具是为人服务的,而不是反过来限制人。而且,它的装订方式也十分平整,可以完全摊平,无论是画大幅面的图画还是写长段的文字,都不会有中间部分凹陷的困扰。这种对使用者习惯的尊重,真的非常难得。
从材质的角度来看,这本书的耐用度和延展性都超出了我的预期。我尝试过用湿画笔大面积铺色,然后叠加干画笔的细节,纸张几乎没有出现明显的起皱或透底现象,这在同价位的手账本中是相当少见的优异表现。此外,它在设计上似乎非常注重“自我修复”的可能性——即使某一次的创作不尽如人意,由于整体的风格偏向于自然和随性,即使用旁边的一点小涂鸦去覆盖或修饰,也不会显得突兀,反而能自然地融入整体的画面。它提供了一个非常稳定的基础平台,让我的创作欲望可以大胆地释放出来,而不用时刻担心“毁本”的风险。这种高质量的承载力,让每一次拿起画笔都成为一种享受而非负担。
这本书带给我的感觉,更像是一种生活态度的重塑。我发现自己开始有意识地去观察周围的世界,不再只是匆匆路过。比如,我开始注意到早晨光线穿过树叶的那种微妙的颜色变化,或是咖啡杯边缘上那一圈漂亮的泡沫纹理。这些以前可能被我忽略的微小瞬间,现在都成了我想要记录的对象。这本书的“+α”的寓意我理解为,它不仅仅是记录“水彩”,更是记录“生活状态”和“心绪波动”。我尝试着在画图旁边配上几句即兴的文字,那种图文结合的方式,让记忆变得更加立体和鲜活。它没有强迫我成为一个“专业画家”,而是鼓励我成为一个更细致的“生活记录者”。这种由内而外的启发作用,是很多主题明确的绘画书无法比拟的价值所在。
这本书的装帧设计真是令人眼前一亮,初拿到手的时候就被它沉稳又不失灵动的色彩搭配所吸引。内页的纸张质感也处理得非常到位,厚实而平滑,即使用水彩颜料进行创作,也不太担心洇墨的问题。我特别喜欢它在排版上的用心,每一页的空间布局都显得疏朗有致,不会让人感到局促。虽然我还没有开始正式创作,但仅仅是翻阅这些空白的篇章,就仿佛已经能感受到一种宁静的仪式感,让人忍不住想要拿起画笔,记录下生活中的点滴灵感。封面设计上的插画风格,透露出一种随性又充满生活气息的味道,暗示着这本书不仅仅是工具,更像是一位温和的引路人,鼓励我们放下包袱,自由地表达。从封面到内页的每一个细节,都能感受到出版方对“手帐”和“绘画体验”的深度理解,这对于追求高品质创作体验的爱好者来说,无疑是一个巨大的加分项。我期待着在这个本子上留下属于我自己的色彩印记,让它真正成为一本独一无二的“日记”。
拿到这本手账后,我立刻被它散发出的那种自由、不设限的氛围所打动。它不像某些教程书那样,上来就给你设定了严格的规则和标准,反而更像是一个开放的邀请函。我试着用一些比较粗糙的马克笔去试水,发现它的承载力比我想象的要强,即便是比较湿润的笔触,也能很好地控制住。最让我惊喜的是,它没有过多地强调“完美”,而是鼓励你去记录那些日常生活中稍纵即逝的美好。比如,我最近刚画了一片窗外的云朵,虽然技巧生涩,但那种记录“此刻”的心情,被这个本子很好地容纳了下来。它的尺寸设计也非常合理,既方便携带,又留足了发挥的空间,不像太小的本子容易束手束脚。总的来说,它营造了一种非常包容的创作环境,让人敢于尝试,敢于犯错,这对于提升绘画的自信心来说,比任何技巧指导都来得重要。
开始两页好多熟人:)
非常有诚意的一本书,内容很充实,是初学者的好选择。
随便看看还好,水彩+其他各种混搭方式画水彩还挺有意思的。不过作为一个真心想学纯粹水彩的人。。。这本书真的不适合。太重技巧和创新。而且说实话,画确实不好看。。。翻遍整本书,也就看上了2,3副。
看了猴头虫的日记马上就去买了 但是觉得作为一本科普读物还行,学画画对我来说还不够简单。
开始两页好多熟人:)