三山五园文化巡展·圆明园卷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:北京大学出版社

作者:林芳吟 主编

出品人:

页数:400

译者:

出版时间:2014-1-1

价格:198.00

装帧:平装

isbn号码:9787301235850

丛书系列:

图书标签:

• 圆明园
• 林芳吟
• 建筑史
• 文物
• 展览
• 器物
• 历史
• *北京大学出版社*
• 圆明园
• 三山五园
• 文化巡展
• 历史遗产
• 园林艺术
• 北京文化
• 清代文化
• 文化遗产
• 旅游指南
• 博物馆

《古都遗韵：北京历史建筑的沧桑与新生》 内容提要 本书是一部深度聚焦于北京历史建筑群的文化考察与保护实践的专著。它以宏大的历史视野和细腻的实地观察相结合的方式，系统梳理了自辽金至清末民初近千年间，北京城内核心区域——特别是内城“棋盘”结构内——的宫殿、坛庙、寺观、王府乃至传统民居（如四合院）的演变脉络、营造技术、功能转型及其在现代城市化进程中所面临的挑战与机遇。 全书不局限于对建筑形制（如歇山、悬山、庑殿的结构分析）的机械罗列，而是将每一种建筑类型置于其特定的历史、政治和社会背景下进行阐释。核心关注点在于“人居环境”与“权力空间”的互动关系，探讨古代营造制度如何体现等级秩序，以及这些物质遗存如何承载了不同历史时期的文化记忆与审美取向。 第一编：尺度与秩序——都城规划的哲学基础 本编追溯了元大都、明清北京城的规划思想。重点分析了中轴线概念的形成与强化，探讨了“左祖右社”、“前朝后市”的礼制布局如何通过建筑群的体量、色彩和朝向被物质化。详细考察了皇城、内城、外城的层级划分，并配以大量基于历史地图和考古测绘的图示，直观展示了古代规划师如何运用天文、地理的理念构建“天人合一”的宇宙模型。特别辨析了明清两代在继承前朝传统的基础上，对都城空间进行的微调与重塑，如紫禁城内三大殿的等级差异与功能侧重，以及对内城坊市制度瓦解后空间形态的影响。 第二编：礼制之巅——宫殿、坛庙与权力象征 本编深入剖析了国家祭祀与皇帝日常居所的建筑语言。 紫禁城： 摒弃单纯的平面介绍，聚焦于三大殿（太和殿、中和殿、保和殿）在登基、大朝等重大典礼中的空间流动与视线引导。研究了檐角、吻兽、斗栱、梁枋彩画等装饰元素如何被纳入“钦定”的等级符号体系，并比较了故宫博物院现有陈设与历史档案中记载的陈设差异，揭示了权力空间的动态性。 皇家祭祀建筑： 重点对比了天坛（祈年殿、圜丘）和地坛的建筑形制。分析了祈年殿圆形攒尖顶的结构力学与象征意义，以及圜丘三层台面在不同时间点的祭祀流程中所扮演的角色。探讨了这些建筑如何通过色彩（如天坛的蓝色琉璃瓦）直接指向宇宙观。 陵寝制度： 选取明十三陵和清东陵、西陵的部分代表性地宫、享殿进行个案分析，阐述了“风水”理论如何转化为具体的建筑选址与形制约束，以及不同朝代帝王陵寝在规制上的细微差别。 第三编：世俗烟火——王府、寺观与民间建筑 本编将视野下移至服务于贵族、宗教及普通市民的建筑实体。 王府形制： 以保存相对完整的恭王府等为例，解析王府从“府”到“宅”的过渡。探讨了王府在功能分区上如何平衡居住的私密性与接待的公开性，以及其建筑语汇在多大程度上是对皇宫的简化模仿。 宗教建筑的融汇： 考察了北京城内影响深远的藏传佛教寺院（如雍和宫）的建筑风格，分析了汉地佛教寺院与中原官式建筑的融合方式。研究了道观建筑在空间布局上的独特之处，及其与城市街道肌理的相互渗透。 四合院的生存智慧： 深入探讨了传统民居的基本单元——四合院。分析了其在有限空间内实现采光、通风、保暖的结构优化，以及“内向型”布局对宗族伦理和邻里关系的文化适应。特别关注了胡同的尺度、街道的等级划分如何共同构成了北京独特的居住网络。 第四编：变迁与重塑——现代冲击下的遗产保护 本编转向近现代，关注工业化和城市现代化对历史建筑格局的颠覆性影响。 交通干线与格局撕裂： 分析了二十世纪以来为适应现代交通需求（如长安街拓宽、二环路的修建）而对传统街巷肌理造成的切割与重塑。探讨了部分标志性建筑在旧城改造中的拆除、迁移或保护争议。 功能置换与活化利用： 研究了大量原有的官署、会馆、作坊等建筑在当代被改作博物馆、剧院、办公楼后的建筑适应性改造策略。讨论了如何在维护历史风貌的同时，满足现代安全标准和使用需求所产生的张力与解决方案。 保护理念的演进： 梳理了中国在20世纪后半叶对文物保护法规的建立历程，从单纯的文物修复转向整体风貌的保护。通过对特定历史街区的“微更新”案例分析，提出如何在尊重历史文脉的前提下，实现城市肌理的可持续发展。 学术价值与特色 本书结合了建筑史学、城市地理学和文化人类学的研究视角，强调建筑作为一种物质载体，如何记录和反映社会权力的分配、信仰的变迁和日常生活的形态。全书配有大量原创的测绘图、历史照片与当代影像对比，力求提供一套严谨、立体且富有洞察力的北京历史建筑研究范式，旨在为专业人士提供参考，也为普通读者提供一扇深入理解古都精神世界的窗口。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本对这种“巡展画册”性质的书期待值不高，总觉得无非是些高清图片加上简短的说明文字，缺乏深度。然而，这本书彻底打破了我的成见。它的叙事结构非常巧妙，不是简单的时间线推进，而是围绕着几个核心主题——比如“水系与自然哲学”、“中西合璧的艺术表达”、“宫廷生活与园囿功能”——进行多维度的展开。这种写法的好处在于，即使你对某一段历史细节不熟悉，也能很快抓住重点。最让我惊喜的是，书中对“历史语境的重构”处理得非常到位。它没有停留在批判性的审判上，而是努力去还原圆明园在特定历史时期，作为帝国权力中心和文化交融平台的复杂性。书中引用了大量一手资料，包括当时的官员奏折、外国使节的记录，使得论证有血有肉，而不是干巴巴的学术报告。通过这些文字，我看到了一个更立体、更具生命力的圆明园，它不仅仅是“盛世的象征”，也是“变革的熔炉”。我特别欣赏作者那种克制而又饱含深情的笔调，既没有过度美化，也没有简单地妖魔化，而是以一种近乎人类学的视角，去解读一个庞大帝国的文化心跳。对于希望了解宏大叙事下，个体生命如何在那个空间中活动的读者，这本书提供了丰富的参照系。

评分☆☆☆☆☆

如果让我用一个词来形容阅读这本书的感受，那一定是“震撼”。这种震撼并非仅仅来自于园林建筑的宏大叙事，而是来自于作者对“时间”和“失落”主题的深刻挖掘。书中有一章专门探讨了圆明园在不同历史时期的影像变迁——从鼎盛时期的繁华到被焚毁后的荒凉，再到近现代的保护与修复历程。这种对比的呈现，极具情感张力。它不回避历史的伤痛，但更强调的是一种文化传承的韧性。阅读过程中，我被那种“盛景不再，精神永存”的情怀深深打动。书中不仅展示了建筑之美，更穿插了大量的诗词歌赋、楹联匾额，将文学与空间完美地融为一体，让我深刻体会到中国古典美学中“诗中有画，画中有诗”的真正含义。这本书不仅仅是关于一个地方的考古学报告，它更像是一部关于“记忆如何构建身份”的文化论述。它促使我反思，我们今天谈论圆明园，究竟在缅怀什么？是逝去的财富，还是那种曾经达到了顶峰的创造力和对自然和谐的追求？看完这本书，我的内心充满了敬畏，也多了一份责任感——那就是将这份文化遗产的美好，更完整地传递给下一代。

评分☆☆☆☆☆

天哪，这本关于《三山五园文化巡展·圆明园卷》的书简直是打开了一扇通往历史深处的窗户！我原以为我对圆明园的了解仅限于那些残垣断壁和教科书上的寥寥数语，但这本书完全颠覆了我的认知。它不仅仅是在罗列史实，更像是在用细腻的笔触重建一个失落的辉煌。我尤其喜欢它对园林设计哲学和建筑美学的深入剖析，那些关于“虽由人作，宛自天开”的理念，不再是空洞的口号，而是通过精美的图解和详尽的文字，变得触手可及。阅读过程中，我仿佛能闻到当年西洋楼里传出的茉莉花香，听到乾隆皇帝在福海边留下的诗句回响。作者对细节的把控达到了惊人的程度，比如对某处假山石材的产地考证，对某件陈设的流失路径的追踪，都体现了极高的学术素养和对历史的敬畏之心。这本书的排版设计也相当考究，每一页的留白、字体选择，都透露着一种古典的韵味，让人在阅读时就能感受到一种沉浸式的体验，而不是单纯地获取信息。对于任何一个对中国古典园林艺术，尤其是对这段承载着民族记忆的皇家园林抱有浓厚兴趣的人来说，这绝对是一本案头必备的珍品，它让你从一个全新的、更深层次的角度去理解“圆明园”这个名字所蕴含的重量与意义。

评分☆☆☆☆☆

作为一名非专业出身的历史爱好者，我时常觉得很多专业书籍的门槛太高，术语过多，让人望而却步。但这本《圆明园卷》在学术深度和大众可读性之间找到了一个近乎完美的平衡点。它的语言风格非常鲜活，仿佛一位博学的长者，耐心地为你讲述他最钟爱的一段往事。举例来说，当讲述到“谐趣园”的设计理念时，作者没有陷入复杂的古代哲学辩论，而是巧妙地借用了苏轼的词句，将“一池三山”的意境用现代人更容易理解的方式阐释出来，那种“借景”的精妙之处，一下子就明白了。此外，本书的注释和参考资料部分做得极其详尽，每一个关键概念后面都有清晰的引用来源，这使得这本书既适合入门读者进行快速理解，也方便深度研究者进行文献溯源。我尤其欣赏它对园林中“人”的故事的挖掘，比如某位妃子最常去的亭台，某位大臣在此处留下的记载，这些“人情味”的注入，让冰冷的石头和木结构重新充满了鲜活的生命力。它让我意识到，圆明园不仅仅是一个皇家项目，更是无数工匠、文人、宫廷成员共同生活、创作和留下印记的巨大舞台。

评分☆☆☆☆☆

这本书的视觉冲击力简直让人喘不过气来。我买的是精装版，光是翻开书本的那一刻，那种厚重感和油墨的清香就让人觉得物有所值。大量的铜版纸彩印照片和手绘图稿的还原度极高，尤其是那些关于建筑细节的特写镜头，简直是摄影艺术与文物保护的完美结合。我记得有一组关于大水法遗址的照片，光影处理得极其到位，残损的雕塑在夕阳下投下的阴影，那种沧桑感和残缺美被镜头捕捉得淋漓尽致，让人看了心头一震。更别提书中收录的那些罕见的早期测绘图纸，线条的精准和比例的严谨，让人不禁感叹那个时代匠人的鬼斧神工。我对着其中一幅描绘乾隆时期园林布局的鸟瞰图研究了足足一个下午，试图在脑海中重构出“万寿山佛香阁”的巍峨轮廓。这本书的价值，很大一部分体现在它的“可视性”上。它不仅是知识的载体，更是一件艺术品，是圆明园美学精神的浓缩和提炼。读完后，我立刻迫不及待地去网上搜索了那些提到的特定地点，因为书中的影像已经在我脑海中植入了极高的审美标准，我希望能亲眼去对比和感受那种历史的温度。

评分☆☆☆☆☆

在图录里边算便宜的

评分☆☆☆☆☆

在图录里边算便宜的

评分☆☆☆☆☆

台湾人做的这本书真心赞。但是国博那个展和这本书有点同人小说的赶脚

评分☆☆☆☆☆

在图录里边算便宜的

评分☆☆☆☆☆

台湾人做的这本书真心赞。但是国博那个展和这本书有点同人小说的赶脚