具体描述
《呼兰河传》一部充满童心、诗趣和灵感的“回忆式”长篇小说。全书七章：一、二章写小城风情，三、四章谈家中亲疏人物，五、六、七章摹绘独立旁枝人物。作者用舒展自如的巡视式艺术手法，以情感的起伏为脉络，为“生于斯、长于斯的呼兰河畔的乡镇作传，为这个乡镇的风土人情，为各种各样人的生与死、欢乐与悲哀作传”。全书七章可各自独立又浑然一体，尾声余响不绝。萧红以娴熟的写作技巧，抒情诗的意境，浑重而又轻盈的文笔，造就了她的巅峰之作，为中国文学奉献了一部不朽的经典。
作者简介
萧红（1911年—1942年）,黑龙江人。原名张道莹，笔名萧红，悄吟。1930年，结识萧军，两人相爱，两人一同完成散文集《商市街》。1933年与萧军自赞出版第一本作品合集《跋涉》。1934年到上海，同年完成长篇《生死场》，次年在鲁迅帮助下作为“奴隶丛书”之一出版。萧红由此取得了在现代文学史上的地位。1936年，为摆脱精神上的苦恼东渡日本，在东京写下了散文《孤独的生活》、长篇组诗《砂粒》等。抗日战争爆发后。投入抗日救亡运动。后在民族革命大学任教。1940年去香港。萧红主要作品有长篇《马伯乐》，回忆性长篇小说《呼兰河传》，以及一系列回忆故乡的中短篇如《牛车上》、《小城三月》等。
目录信息
读后感
1、鲁迅的预言 1936年5月，埃德加·斯诺在去延安前最后一次拜访了鲁迅。当时斯诺夫人海伦·福斯特正在为斯诺编选的小说集《活的中国》撰写题为《现代中国文学运动》的长篇论文，受其委托，斯诺向鲁迅询问了23个大问题。其中第三个问题是：包括诗人和...
本来是想通过这本书讲讲我的童年的，结果一时脑子糊了，组织不起来语言了。 那就先说说萧红。一个一生坎坷、漂泊流离的女人。她在散文里描绘的所经历过的饥饿、寒冷、窘迫，会把人看得心惊胆战。 三十多岁病逝在异乡。她这辈子经历的凄风苦雨终究没有得到足够的补偿。 童年...
萧红的书，这是我第一次看，竟觉得再没有一个女作家能及得上她。那些字句，最平常不过，却在心里一点一点蚀出一个大坑，空空落落的直想落泪。 常道人生是苦乐参半，有时乐观一点，就把吃苦当吃补，斩钉截铁对自己说只要努力奋斗，总会有柳暗花明的一天。憋着挺着，不敢松懈，...
沈从文从不给人负担，他的边城是可以＂睁眼＂看的。我还记的年轻的高中语文教师念他的文章时悠然的样子，真是赏心悦目。他的湘行散记写的那么美，完全归结于岸边的情人正在等待他的归来。郎才女貌，遂成佳话。如果沈从文属于右派，萧红就是左派了。同样写乡土，沈从文的是庙廊...
萧红，一位天赋异禀的才女，一个多灾多难的女人。她出生于北方小城呼兰，在那里度过了寂寞的童年，为了躲避包办婚姻离家。在经历了情感生活的挫折磨难与战乱中的颠沛流离，最终在香港凄凉离世。在她身上，一直保有一种小女孩的性格。纤细而敏感，顽皮又灵慧，温润及忧郁，倔强...
用户评价
这部作品的文字功底着实令人惊叹，作者对于白描的运用简直出神入化，仿佛每一笔都带着墨香和岁月的沉淀。那些关于故乡的描绘，那些对童年往事的追忆，不是简单的流水账式的记录，而是将情感与场景熔铸在一起的艺术展现。读着那些描述，我仿佛能清晰地闻到泥土的气息，听到旧时院落里的嬉闹声，甚至能感受到光影在老屋墙壁上缓缓移动的节奏。作者叙事的手法很老辣，他懂得如何在平铺直叙中埋下伏笔，在不经意间透露出深刻的哲思。更难得的是，那种渗透在字里行间的乡土气息，既有对逝去岁月的眷恋，又不乏清醒的审视，使得整个叙事既温暖又带着一丝难以言喻的苍凉感。尤其是对某些人物的刻画，寥寥数语，却能勾勒出一个活生生、有血有肉的个体形象，其复杂的人性在作者的笔下得到了淋漓尽致的展现，让人在合上书页后，依然能在脑海中清晰地勾勒出他们的音容笑貌和各自的命运轨迹。这种细腻入微的观察和精准的语言驾驭能力，实在让人佩服得五体投地。
这本书的语言风格呈现出一种独特的、融合了古典韵味与现代洞察力的混合体。初读时，你可能会被那种略显古朴的词汇和略微拉长的句式所吸引，它带着一种慢下来的韵味，与当下快节奏的阅读习惯形成鲜明的对比。然而，这种“慢”并非拖沓，而是为了更好地酝酿情感和思想的深度。作者在遣词造句上极尽考究，很多形容词和动词的搭配都出乎意料，却又恰到好处地击中了事物的本质。比如他对环境的描摹，不是简单地罗列景物，而是赋予了景物以生命和情绪，使得场景本身成为推动情节发展的重要元素。这种对文字的精雕细琢，使得每一次翻页都像是在细细品味一杯醇厚的陈年老酒，初尝可能略感复杂，但回味却悠长而甘美。它要求读者付出更多的专注力，但回报你的，是远超肤浅阅读所能给予的精神丰盈感，每一次重读，都能从中挖掘出新的层次和意涵。
从主题的深度来看，这部作品无疑是极具探讨价值的。它似乎在不着痕迹地探问“根源”与“归属”这两个宏大命题。作者并没有直接给出任何宏大的宣言或结论，而是通过一系列生活化、充满烟火气的事件和人物命运的交织，构建了一个探讨个人在时代洪流中如何自处的复杂场域。那些看似琐碎的生活片段，实则折射出个体在面对环境变迁时的无奈、坚韧与挣扎。书中对人与自然、人与传统、人与自我之间复杂关系的呈现，展现出一种深刻的辩证思维。它没有简单的二元对立，而是展现了灰色地带的真实肌理，让人在读完后，难以简单地用“好”或“坏”、“对”或“错”来评价书中的任何一个角色或事件。这种开放式的探讨空间，极大地激发了读者的主动思考，引导我们去审视自身经验中的相似困境与选择。
说实话，这本书的节奏感处理得极其巧妙，它不是那种一气呵成的线性叙事，反而像是一首精心编排的交响乐，有高昂激越的乐章，也有沉静内敛的休止符。作者深谙“张弛有度”的叙事之道，读到某些片段时，你会感觉到情绪被缓缓地推向高潮，而紧接着，笔锋一转，又引入一段宁静而富有哲理的沉思，这种节奏的错落有极强的代入感。我尤其欣赏作者在处理时间跨度上的技巧，他能够在宏大的历史背景下，聚焦于个体生命中最细微的情感波动，使得宏大叙事不再空洞，个体命运也因此获得了更深厚的时代注脚。阅读过程中，我多次停下来，回味那些描绘日常生活场景的段落，它们并非惊天动地的大事，却蕴含着生活的全部重量。这种对生活本真的捕捉，不是浮光掠影的记录，而是深入骨髓的理解和体验，读来让人觉得真实得有些心痛，又有些释然，仿佛作者与读者之间达成了一种无需言说的默契。
这本书的叙事者声音，是整部作品中最令人难忘的元素之一。那声音是如此的真诚、克制，又饱含着一种历史的重量感。它不像是一个高高在上的评判者，更像是一个从遥远时空回望的亲历者，带着深深的理解和一种近乎宿命的悲悯。这种叙事视角的独特魅力，在于它能够平衡个体叙事的微观聚焦与时代变迁的宏观视野。叙述者仿佛拥有了一种穿透时间的力量，能够将过去的景象与当下的感悟无缝连接起来。特别是当涉及到对某些传统习俗或社会现象的描绘时，那种既保持距离又充满温情的疏离感，使得批判性的眼光变得更加柔和而有力，没有咄咄逼人的锐气，却有如春风化雨般的渗透力。这种高度成熟的叙事姿态，让读者在阅读时，产生了一种被真诚对待的信任感，愿意跟随作者的指引，深入那个复杂而迷人的世界去探寻其间的奥秘。
书里的愚昧让人感动，或许这就是生活吧。
这是一本散文化、戏剧化的小说，形式上很创新。一直觉得萧红是温暖而又残忍的，她的文字可以灼痛人心，从开头的平淡自然到小团圆媳妇的惊心动魄，最后又归于平和与超脱，不知这样的结构算不算得上一种「复调」。艺术上较「生死场」更为成熟，几近完美的作品。
装帧甚用心的版本，不过文画分开更好些，这样混在一处徒增价格。
虽然在民国，虽然在东北。说是现世也是如出一撤。一个人的提醒看了呼兰河传，这是黄金时代萧红的童年回忆，文风现在看还这么文艺。
装帧甚用心的版本，不过文画分开更好些，这样混在一处徒增价格。
