具体描述
里尔克,作为迄今为止全世界最重要的诗人之一,他的传记或许来得有些迟了;幸好,诗人的价值是永恒的,对他和他的诗歌的关注与解读,早些或晚些,对整个人类生存史而言,其实没有太大的差别。
《里尔克:一个诗人》以丰富详实的史料、深邃优美的文笔,对里尔克的人生线索和作品里程展开深度溯源与细腻描写,呈现了诗人在“生活的古老敌意”中逆水而行、孤独地辨认生命本质的坎坷一生,凸显了作为诗人的里尔克对生与死乃至整个宇宙秩序的思考与呼告。
在里尔克的诸多传记中,身为德语文学研究者的普林斯顿大学教授拉尔夫•弗里德曼的这本《里尔克:一个诗人》,援引大量里尔克的书信、友人的回忆录和日记等,在资料的详实方面远超目前所有里尔克传记。作者态度谨严、冷静公允,精确切入里尔克诗作与小说的思想内核,将里尔克生平与著作紧密结合,其准确性与可读性兼而有之,对里尔克的理解与诠释更是令人叹服。
作者简介
作者:拉尔夫•弗里德曼,1920生,美国普林斯顿大学比较文学系教授。除《里尔克:一个诗人》外,他还撰写了《赫尔曼•黑塞传》,此两部传记在西方广受好评,为他在全世界赢得极大声誉。
译者:周晓阳,文字工作者,南京大学外国语学院英美文学硕士,南京师范大学文学院博士在读,曾译《漂泊手记》、《垮掉的行路者:回忆杰克•克鲁亚克》等。
译者:杨建国,大学教师,南京大学外国语学院英美文学硕士,南京大学文学院文艺学博士,曾译《帝国》、《非洲笑声》等。
目录信息
致谢
上编 年轻的诗人
第一部分 诗人的诞生
第1章 缘起
第2章 早年的履历
第3章 年轻的作家
第二部分 诗人的觉醒
第4章 慕尼黑的新天地
第5章 情人的学徒
第6章 变化:来自俄国的经验
第三部分 突破
第7章 离开:两位白衣女子
第8章 穿过伊甸园
第9章 悲哀之争:雕像中的痛楚
第四部分 寻找和更新
第10章 重获缪斯
第11章 写完组诗
第12章 返回以及被逐
下编 大师
第五部分 彻底的修订
第13章 朝向一种新风格
第14章 死亡和浪子
第15章 马尔特:通向天国之路
第16章 天使和情人:早期《哀歌》
第六部分 内心图景
第17章 诗人皈依
第18章 梦想心灵之约
第19章 欧洲牢笼
第20章 从流离到混乱
第七部分 俄尔甫斯的魔力
第21章 优遇中的逃亡
第22章 爱的狂想和诗的语言
第23章 俄尔甫斯再生:后期《哀歌》
第24章 成为另一个人:打开法国的窗口
第25章 最后的哀歌
参考书目
译后记
· · · · · · (收起)
读后感
该先生为这本书写的序不忍卒读,文风轻佻,长于卖弄,既然如此看不上里尔克,为什么还要写一篇狗屁不如的序文?而且大部分还是借别人的话?拿诗人的性别、虚假说事,网上查了一下,竟然该人还翻译过里尔克的哀歌。真是悲哀,如果写字没有一种认真的态度,而是片面化,情绪化,...
这是一个诗歌遭遇不幸的时代,当我们重新相遇里尔克时——我们还是对这位奥地利诗人一生诗性追寻充满敬意,我们仍旧从欧洲诗歌传统看到诗歌如何穿越了历史困惑再次展现它迷人风采。美国学者拉尔夫.弗里德曼《里尔克:一个诗人》对于里尔克终生诗歌命运的追溯,表达了人类诗歌...
1 他是个花心男,欧洲著名的情圣(497页)。12月4号出生,是射手座,典型的花心星座。 里尔克的爱情都是患得患失的,即使在1912年和露复合仍然是这样。 加上他家人小时候就把他当女孩养,所以导致他的精神一直没能断奶,离不开女人。 内心深处习惯依赖有权势的女人,一战时虽然...
该先生为这本书写的序不忍卒读,文风轻佻,长于卖弄,既然如此看不上里尔克,为什么还要写一篇狗屁不如的序文?而且大部分还是借别人的话?拿诗人的性别、虚假说事,网上查了一下,竟然该人还翻译过里尔克的哀歌。真是悲哀,如果写字没有一种认真的态度,而是片面化,情绪化,...
我们注意到读者袭文在豆瓣及亚马逊对《里尔克:一个诗人》的相同批评,其中提及三个具体翻译问题,现说明如下: 1. 关于里尔克的女儿名Ruth,取自圣经(路得),译者译作“露丝”。译者并非不知晓里尔克其中的奥义,且有注释。请参见本书中文版第191页注释3。译者之所以译为“...
用户评价
我必须承认,这本书的学术深度是令人印象深刻的,但更让我感到震撼的是其内在的文学性。作者的文字本身就带有一种近乎“被翻译的德语诗歌”的韵律感。他似乎并不满足于简单地梳理里尔克生平的重大事件,而是深入挖掘了那些关键的“相遇”——与雕塑家罗丹、与路·安德烈亚斯-萨洛美——这些影响他思想走向的节点。书中对于里尔克在不同文化背景下,尤其是俄国和法国经历的对比分析,尤为精妙。它成功地避开了将里尔克简单地标签化为“唯美主义者”或“神秘主义者”的陷阱。相反,作者通过对书信和早期零散笔记的细致考证,呈现了一个不断自我建构、拒绝被固定的灵魂。读完之后,我感觉自己不仅仅是了解了一个诗人,更像是参与了一场关于“如何成为一个完整的自我”的漫长辩论。
坦白讲,我对里尔克的理解一直停留在《杜伊诺哀歌》的宏大叙事和《致奥尔弗斯的十四行诗》的古典韵味上,总觉得他那一代的欧洲知识分子带着一种挥之不去的忧郁气质。然而,这本书却提供了一个更为立体、甚至有些出人意料的面向。作者似乎花了大篇幅去描绘里尔克在巴黎的“都市游历”阶段,那种在现代都市的喧嚣与疏离中,诗人如何努力去捕捉稍纵即逝的美感和秩序。笔触变得轻快而敏锐,不再是沉重的形而上学探讨,而是充满了对细节的捕捉:一张旧海报的纹理,某个咖啡馆里陌生人的一个手势。这种叙事风格的转变,极大地拓宽了我对里尔克形象的认知。它揭示了一个在敏感与敏感之间挣扎的个体,如何从外部世界的碎片中提炼出永恒的主题。这本书的叙述节奏把握得极好,时而如细雨绵绵,时而如疾风骤雨,让人在阅读时始终保持着高度的警觉和期待。
这本书对于普通读者来说,可能需要一定的耐心,因为它没有提供那种即时满足的轻松阅读体验。它要求读者主动投入,去思考那些被提出的、关于“空间”、“存在”和“转变”的核心命题。不过,正是这种挑战性,使得最终的领悟显得尤为珍贵。我特别喜欢作者在分析里尔克与卡夫卡等同代人作品时的那种微妙的参照。没有生硬的并列,而是通过聚焦于他们对“沉默”的不同处理方式,勾勒出了二十世纪初欧洲精神图景的复杂性。书中的论述结构非常缜密,仿佛一个精密的钟表,每一个章节都环环相扣,最终指向对里尔克“转向内在剧场”这一创作核心的深刻阐释。这种结构上的严谨,极大地增强了说服力,让人愿意跟随作者的思路,深入到文本最幽微的角落。
这本书给我的感受是沉静而悠远的,像是在一个没有窗户的房间里,只点着一盏柔和的灯光,与一位老友进行着深度交流。作者对待里尔克的“内在世界”的态度,是极其审慎的。他没有急于下结论,而是反复回到诗人的文本中寻找依据,使得整个论述过程充满了探寻的美感。在讨论里尔克晚期思想时,作者巧妙地引入了音乐理论中的“变奏”概念,用以形容诗人如何在其核心主题上进行不断的、微妙的重申与超越。这种比喻的运用,既提升了文章的艺术品味,也精准地捕捉了里尔克创作生涯的动态性。它让我意识到,里尔克并非一个静态的、供人膜拜的偶像,而是一个永远在路上、不断在“变化”的实践者。这本书是写给那些不满足于表面赞美、而渴望真正理解一位大师生命力与挣扎的人的。
这本关于里尔克的作品,初读之下,便被其深邃的思辨和细腻的笔触所吸引。它并非那种教科书式的、堆砌史料的传记,而是更像一位智者在黄昏时分,以一种近乎冥想的姿态,与这位奥地利诗人进行着跨越时空的对话。作者似乎对里尔克作品中反复出现的“物之灵性”有着深刻的洞察,那种将日常事物——无论是雕塑、花园里的花朵,还是远方的天鹅——提升到形而上学高度的努力,在书中得到了淋漓尽致的展现。我尤其欣赏作者处理里尔克后期作品时的那种克制与敬畏,没有试图用现代心理学的框架去过度解读,而是尊重了诗歌本身所蕴含的、近乎宗教般的神秘感。阅读过程中,我常常需要停下来,回味那些被精心挑选引用的诗句,然后反思自己与周遭世界的连接是否也应如此虔诚而专注。这种阅读体验,与其说是知识的获取,不如说是一种精神上的洗涤,让人重新审视“观看”这一行为本身的重量。
刘皓明,周晓阳,杨建国,尤其是这个刘皓明,敢再傻逼点吗?
一个诗人的一升,犬马声色,爱恨情仇,这本书都可以告诉你。
“荒诞的世界来自歌与火/但是在别人却完全是诓骗”。借某句诗来思考下关于做传不同评断视角的现象。此传后半部笔调有中肯尖锐处,但不知为何前部分是过分粗暴的尖酸尖刻感。另,个人认为中文版序言太轻佻,糟糕了。
作者更多时候扮演了心理分析师的角色,孜孜不倦地告诉人们里尔克几乎每一个行动背后攀附权贵的动机。如布鲁姆所说,书里有诗人的生活,但几乎没有诗人的灵魂与爱欲——对比结尾引用的茨维塔耶娃短短的一段话,就能看出谁距离里尔克的灵魂更近。也许诗人的传记只能由另一位同他心心相印的诗人来写。另外翻译大约不懂德语,德语名多处翻译不准确,序言也很糟糕,浪费了这么有名的编辑和这么好的装帧。
我特么居然看完了……vs维特根斯坦传