具体描述
《阿姆斯特丹》是麦克尤恩1998年获得英国布克奖的作品。莫莉——风华正茂的饭店批评家、才智出众的摄影师、敢作敢为的园艺家，当年曾是某知名外交官的情人——因突发病症不幸去世了。她的死引起了丈夫以及周围朋友的无限思索。大家不约而同地考虑到自己将要面对怎样的生命终点，包括“安乐死”。然而引起大家思考的不仅仅是对于死亡的联想，更多意料之外的谣言与传闻令众人不知所措，所有的一切都因何而来，究竟是真是假……
作者简介
伊恩•麦克尤恩（1948—），本科毕业于布莱顿的萨塞克斯大学，于东安吉利大学取得硕士学位。从一九七四年开始，麦克尤恩在伦敦定居，次年发表的第一部中短篇集就得到了毛姆文学奖。此后他的创作生涯便与各类奖项的入围名单互相交织，其中《阿姆斯特丹》获布克奖，《时间的孩子》获惠特布莱德奖，《赎罪》获全美书评人大奖。近年来，随着麦克尤恩在主流文学圈获得越来越高的评价，在图书市场上创造越来越可观的销售记录，他的名字，已经成为当今英语文坛上“奇迹”的同义词。
目录信息
读后感
这周提前读完伊万·麦克尤恩的《阿姆斯特丹》，译文不如别人说得那样差，谈及音乐的地方翻译得甚至可说是精彩，但译者丰俊功的那个译后记简直是不知所云，不如不写。 阿姆斯特丹在小说里，表示可以安乐死的地方，我们无以承受生之忧患的两位男主人公——作曲家和主编——也就...
这周提前读完伊万·麦克尤恩的《阿姆斯特丹》，译文不如别人说得那样差，谈及音乐的地方翻译得甚至可说是精彩，但译者丰俊功的那个译后记简直是不知所云，不如不写。 阿姆斯特丹在小说里，表示可以安乐死的地方，我们无以承受生之忧患的两位男主人公——作曲家和主编——也就...
不知为何都说这本不是典型的老麦风格？难道只是因为没有涉及到早期典型的极端的性欲、暴力等内容？一个作家的风格决不是因为他涉及的题材内容决定的啊，哪怕那是使老麦声名鹊起的最初。在这本小说里，清峻之极的语言、表达，还有那种利落的急转中扑来的尖利的阴暗、悚然都是多...
“…allows me to deceive all, allows me to reach my end, allows me to arrive at my Amsterdam.” Perhaps Clive Lively had thought about that when he came to his symphony orchestra in Amsterdam, a place where euthanasia has been permitted. But the author did ...
用户评价
这本书的语言风格简直是一股清流，带着一种古典的韵味，但又全然不失现代的锐利。我常常会因为某个句子结构的美妙或者一个比喻的精准而停下来，反复默读好几遍。作者似乎特别钟爱使用长句，但这些长句绝非累赘，它们像精密的钟表齿轮一样，咬合得天衣无缝，层层推进，将情感的细微波动精确地传达出来。它不像某些畅销书那样追求唾手可得的共鸣，而是需要读者付出一定的“解码”努力。这种阅读体验非常棒，因为它让你感觉到自己是在与作者进行一场高水平的智力对话。我注意到作者在运用象征手法时非常克制和高明，某些重复出现的小物件或场景，初读时可能不以为意，但随着故事的深入，它们的意义会像冰山浮现水面一样，展现出巨大的象征重量。总之，如果你追求的是文学性、是文字本身的力量，而不是单纯的故事性，那么这本书绝对是你书架上不可或缺的一员。它像一瓶陈年的美酒，需要时间去品鉴，才能体会到其复杂的层次和深远的余味。
我向来对那种叙事节奏缓慢、但意境深远的“慢书”情有独钟，而这本书完全符合我的期待，甚至超越了我的预期。它仿佛是一首用文字谱写的交响乐，每一个段落都是一个精心打磨的音符。作者似乎对光影的捕捉有着异乎寻常的敏感，书中描写的场景，无论是清晨薄雾中摇曳的树影，还是午夜霓虹灯下斑驳的墙面，都清晰得如同照片一般烙印在我的脑海里。这种视觉上的冲击力，配合着角色的内心独白，营造出一种既疏离又亲密的阅读体验。特别是关于“记忆的不可靠性”那几章，简直是神来之笔。它没有直接告诉你记忆会欺骗人，而是通过不断地修正和重构，让你自己去体会那种“真实”是如何在时间的长河中被稀释和扭曲的。我甚至觉得，这本书与其说是在讲一个故事，不如说是在搭建一个精神上的迷宫，引导读者去寻找那些被遗忘的角落。读完后，我立刻想重读一遍，不是为了理清情节，而是想再次沉浸在那份独特的氛围感之中。它带来的不是情节上的满足，而是一种精神上的丰盈和宁静。
我花了整整一周时间才读完这本书，过程是充满挑战，但也充满了惊喜。这本书最让我印象深刻的是它对“时间”这个概念的处理。它不是线性叙事，而是像一个巨大的纺锤，不断地在过去、现在和一种近乎预言的未来之间来回穿梭，但每一次穿梭都带着新的信息，让读者对已经发生的事情产生新的理解。这种非线性的结构不仅没有打乱阅读的流畅性，反而极大地增强了悬念和宿命感。你仿佛在拼凑一个巨大的、破碎的马赛克，直到最后一刻，完整的画面才猛然清晰。关于书中描绘的那个特定的社会背景，作者的研究和铺陈细致入微，完全可以作为一部社会史来阅读，充满了那种历史的厚重感。它不是空洞地批判，而是通过具体人物的微观命运，折射出宏大历史洪流的无情。读完之后，我只有一个感觉：作者对生活的热爱和对悲剧的深刻理解是统一的，这种平衡拿捏得极好，既不落入虚无主义的陷阱，也不沉溺于不切实际的乐观。这是一部需要安静的环境、沉浸的心态才能真正领略其精髓的大作。
说实话，一开始被这本书的篇幅吓到了，厚厚的一本，还以为会是那种堆砌辞藻、拖沓冗长的作品。没想到，读进去之后，完全停不下来，有一种被强大的引力场吸住的感觉。这本书最牛的地方在于它的“群像塑造”，没有绝对的主角，每个人物都像一个精心雕琢的雕塑，拥有自己完整而复杂的生命轨迹。你可以在某一个配角身上看到自己年轻时的影子，也可以在反派身上窥见一丝人性共通的脆弱。作者对社会阶层的描摹，尤其精准到位，那种无形的壁垒和微妙的权力游戏，比任何说教都更有力量。我尤其欣赏作者处理冲突的方式，它不是通过激烈的争吵或物理的对抗来展现，而是通过日常生活中那些微小的误解、沉默和不作为，将矛盾层层累积，直到那个爆发点到来时，那种无声的震撼力反而更具穿透力。这本书真正做到了“不着痕迹地批判”，它只是呈现，而最终的价值判断，留给了读者自己去完成。对于喜欢深度思考和细节观察的读者来说，这绝对是一部值得反复品味的佳作。
这本小说简直是本“情绪过山车”，读完后劲十足，让人久久不能平静。作者的笔触细腻到令人心疼，对于人性的幽微之处刻画得入木三分。我特别喜欢它对“选择”这一主题的探讨，那种在岔路口徘徊，明知前方荆棘密布却依然义无反顾的勇气，或者说是宿命感，被描绘得淋漓尽致。角色之间的张力简直要溢出纸面，他们的对话充满了潜台词，每一个停顿、每一个眼神的交汇，都仿佛蕴含着千言万语。我经常需要放下书，深深呼吸几口气，才能消化掉刚才读到的那些沉重或者极度光亮的瞬间。更难得的是，叙事结构极其巧妙，看似松散的线索，到最后却汇集成一个宏大而又令人唏嘘的整体。它不提供简单的答案或廉价的安慰，而是将你完全抛入角色的人生困境中，让你去感受那种真实的、带着温度的挣扎。如果你期待的是那种情节紧凑、非黑即白的爽文，那这本书可能不太适合你；但如果你热爱那种需要反复咀嚼、回味无穷的文学作品，那么它绝对值得你投入时间和心力去探索。这本书读完后，我感觉自己似乎和书中的人物一同经历了一场漫长而深刻的洗礼，看待世界的角度都微妙地发生了一些变化。
情敌们之间的故事
下降的道德却膨胀的虚荣导致无法挽回的失败与死亡还有他人会受此影响或倒台或得利都是在杯具的循环中的另一个开始
难道真是翻译的原因，为何读来无感？
结局有些突兀了
人性之恶
