具体描述
1953年7月的一个空气清新的晴天,我们——麦积山勘察团的朋友们,在甘肃省的主人陪同下,由天水步行,经过小得似乎只有牧羊人才行走的道路,沿着还有废旧磨坊的峡谷上行,终于老远看见衬托着蓝天的白云、形体好像一堆麦秸的麦积山。晚上,我们睡在崖下那座听得见野猪叫声或哄走野猪的土枪声的瑞应寺里。白天,在早已朽坏因而多年不能攀登、新近才修复的一部分栈道上,往来于涅架窟、千佛廊、散花楼、七佛阁、牛儿堂和许多小得不能容人的石龛之间,我们或远或近、或俯或仰地观赏那些大约是从公元五世纪开始,经过隋、唐、宋直至明代的许多大大小小的秒已塑佛像。也有为数很少的石雕佛像,可是,绝大多数是泥塑。在佛的头顶、肩部等处常见宿乌和松鼠的爪痕,好在佛的脸部大多完整无损。也许因为附着在陡壁外面的木构建筑早已不存在,人们没有梯道可以攀登,而且远离城镇,附近又不见村庄,所以这些泥塑所遭受的破坏很小。应该承认,麦积山石窟的规模,显然不像云冈、龙门那么宏伟;壁画虽也很古老,但在数量上远逊于敦煌莫高窟;然而麦积山石窟艺术毕竟以独特的风采和魅力媲美于云冈、龙门和敦煌,而并列为中国的四大石窟。还应看到,麦积山的佛像作为人间相的写照,没有四川大足宝顶石雕或云南筇竹寺泥塑那样浓厚的世俗气;然而作为为宗教服务的雕塑,在神性与人性的关系的结合方面,应当说是很自由又很严谨的。佛的神态既不显得冷酷无情,也不过于缺乏神性因而显得市俗气太重。把人性与神性结合得那么自然和融洽的艺术匠师,没有给我们留下名姓,也很难揣测他们那创造性的构思过程。但他们富于魅力的创造成果,对于并不信仰宗教的我,不只钦佩他们的智慧和才能,而且对他们所创造的美感到陶醉。
作者简介
目录信息
读后感
五星 2019.4.6二刷麦积山后更加喜欢这座艺术殿堂,何况这次带路讲解的是董老师——《绝壁上的佛国》作者。作为东方雕塑馆,麦积山石窟共221个窟龛,单体3千多件,与上次作为普通游客参观不同的是,这次去了:135、133、127、123、121等特窟。 麦积山在公元400-420年开始有宗教...
五星 2019.4.6二刷麦积山后更加喜欢这座艺术殿堂,何况这次带路讲解的是董老师——《绝壁上的佛国》作者。作为东方雕塑馆,麦积山石窟共221个窟龛,单体3千多件,与上次作为普通游客参观不同的是,这次去了:135、133、127、123、121等特窟。 麦积山在公元400-420年开始有宗教...
五星 2019.4.6二刷麦积山后更加喜欢这座艺术殿堂,何况这次带路讲解的是董老师——《绝壁上的佛国》作者。作为东方雕塑馆,麦积山石窟共221个窟龛,单体3千多件,与上次作为普通游客参观不同的是,这次去了:135、133、127、123、121等特窟。 麦积山在公元400-420年开始有宗教...
五星 2019.4.6二刷麦积山后更加喜欢这座艺术殿堂,何况这次带路讲解的是董老师——《绝壁上的佛国》作者。作为东方雕塑馆,麦积山石窟共221个窟龛,单体3千多件,与上次作为普通游客参观不同的是,这次去了:135、133、127、123、121等特窟。 麦积山在公元400-420年开始有宗教...
五星 2019.4.6二刷麦积山后更加喜欢这座艺术殿堂,何况这次带路讲解的是董老师——《绝壁上的佛国》作者。作为东方雕塑馆,麦积山石窟共221个窟龛,单体3千多件,与上次作为普通游客参观不同的是,这次去了:135、133、127、123、121等特窟。 麦积山在公元400-420年开始有宗教...
用户评价
这本书给我的感觉,与其说是一本“读物”,不如说是一次穿越时空的沉浸式体验。作者的文字有一种令人惊叹的画面感和感染力,他描绘那些遥远而神圣的场景时,笔触是极其细腻而富有情感的。比如,当他描述一个洞窟内,由于常年香火缭绕和湿气侵蚀,壁画色彩呈现出的那种“劫后余生的温柔”,我仿佛真的能闻到空气中弥漫着的尘土、香灰与石灰岩混合的味道。特别是对于那些壁画中人物的“眼神”和“手势”的解读,简直达到了诗意的境界,仿佛作者能与千年前的画师进行无声的对话,洞悉他们创作时的心境与祈愿。这种文学性的表达,彻底打破了传统艺术史著作的枯燥感,让那些原本高高在上的文化符号变得鲜活、可亲,甚至让人在阅读时会产生一种近乎宗教体验般的敬畏与平静。
这本书的叙事结构安排得极其巧妙,它没有采取那种平铺直叙的“编年史”写法,而是构建了一张宏大而又细致入微的文化网络。作者似乎深谙“以小见大”的叙事精髓,通过聚焦于某一个特定时期、某个特定洞窟中某一组雕塑的风格演变,来折射出整个时代背景下的宗教信仰迁移、艺术思潮更迭乃至地域间的文化交流。我印象最深的是其中对“犍陀罗艺术影响”的探讨部分,作者没有仅仅停留在罗列特征上,而是通过对比印度本土雕塑与早期石窟造像在面部表情、衣纹处理上的细微差异,一步步引导读者去理解“丝绸之路”上不同文明碰撞出的火花是何等绚烂。行文的逻辑推进非常自然,每深入一层分析,都会有新的疑问被提出,但紧接着,作者总能以更丰富的史料或更精妙的图像佐证来解答,这种环环相扣的论证方式,极大地增强了阅读的代入感和智力上的满足感。
从知识体系的构建角度来看,这本书的视野极其开阔,它成功地将区域性研究提升到了世界文明交流的大格局中去考察。它不仅仅关注了我们传统上重视的几个核心石窟群落,更将笔触延伸到了那些相对边缘化但同样重要的古代遗址,并清晰地梳理了这些不同地域的石窟艺术在技术传播、题材选择、审美趣味上相互渗透、彼此促进的历史脉络。书中对“异域风格的本土化过程”分析得尤为精辟——艺术元素是如何被巧妙地“改造”和“吸收”,最终形成具有强大自身特色的艺术体系的。这种全景式的视野,使得读者不再将石窟艺术视为孤立的文化遗产,而是将其置于古代亚洲乃至世界艺术史的大熔炉中进行审视,极大地拓宽了我的认知边界,让我对古代文明的流动性与包容性有了全新的理解和赞叹。
这本书的装帧设计简直是一场视觉的盛宴,从封面那略带斑驳的历史质感,到内页印刷的精致度和色彩还原度,都体现了出版方极高的专业水准。我特地留意了纸张的选择,它不像有些艺术画册那样追求过度光滑的亮面,而是采用了一种略带哑光的特种纸,这种质感在触摸时,仿佛能让人联想到那些经历了千年风霜的石壁与彩绘。尤其值得称赞的是,书中对于那些复杂多变的石窟内部光影效果的处理。摄影师显然花费了大量心力去捕捉不同时辰下,光线如何巧妙地勾勒出佛像的轮廓,以及如何映照出壁画上颜料的层次感。那些原本在小尺寸图片中会显得扁平的细节,在这里被完美地放大并呈现出来,线条的起伏、雕刻的刀痕,甚至是一些细微的修补痕迹,都清晰可见,让人对古代匠人的技艺产生由衷的敬畏。装订方面也十分牢固,即便是像我这样喜欢反复翻阅,甚至想把书平摊开来仔细研究细节的读者,也不必担心书脊会受损。整体来看,这本实体书本身就是一件值得收藏的艺术品,它为后续的内容阅读奠定了极高且令人愉悦的基调。
我必须提及这本书在学术严谨性上的克制与精准。在涉及多方观点存在争议的历史考证点时,作者的态度非常审慎,不会武断地下结论,而是会清晰地列出主要的几种学说,并辅以自己的分析倾向,这对于我们这些非专业读者来说,既能获得前沿的知识,又不会被不成熟的理论误导。例如,书中对某批彩绘年代的界定,就详细引用了碳十四测年法、颜料矿物分析法等多种现代科学检测结果,并将其与传统的题记考据进行交叉比对。这种多学科交叉验证的处理方式,极大地提升了本书的公信力。此外,书末附录的参考资料和索引做得极其详尽,无论是专业学者还是普通爱好者,需要追溯源头信息时都能迅速定位,体现出出版团队对知识产权和学术规范的尊重,这种对细节的执着,是衡量一本优秀学术普及读物的黄金标准。
书店翻完,不错
照片是有部分日本人拍的,无补光。后面是相关内容的文章。
对麦积山的研究应该是开始得比较晚,明显不如莫高窟那五卷进行得深入,性质更近于调查报告。
嫌纸书太大携带不便,下了PDF,发现必须在前半部的图和后半部的文中来回切换,Goodreader的跳页键已戳瞎!为了作笔记第一次动用到GR里的各种线性符号,同时还得拿纸笔记东西。每天花费两个“食指大作战”般啃这书,简直大学自习都没这么劳心劳指。
很喜欢麦积山石窟。去的时候遇上大雨,山林间烟雾缭绕的样子太美了。