具体描述
《现代诗名著名篇解读名著名篇》所解读的现代诗名篇名著计一百一十多部（首），多为中国20世纪诗歌的传世之作。作者力求深入浅出，雅俗共赏，他自称很喜欢“解构”的大智慧，“先解释清楚语言文字与其书写时刻、脉络、背景的深刻的血肉关联，然后再让意义决裂，并随时间河流。”
作者简介
蓝棣之,1940年5月生于四川新津,中国社科院研究生院1978届研究生,清华大学人文学院责任教授，文学研究所所长。长期从事中西比较意义上的现当代文学、诗歌、理论的研究与教学。主要著作有《正统的与异端的》(1988)、《现代诗的情感与形式》(1995初版，2002再版)、《现代文学经典:症候式分析》(1998初版,2002再版)、《现代诗歌理论:渊源与走势》(2002)等,编纂与主编的图书在四十种以上,主要有《现代派诗选》(1986)、《新月派诗选(1990)、《九叶派诗选》(1992)、《何其芳全集》(2002 共八卷)等。所编纂的《现代派竺选》、《新月派诗选》已被教育部列入全国大学中文学科古今中外一百种经典作品阅读书目之中。
目录信息
2.徐志摩《翡冷翠的一夜》（诗集）
3.徐志摩《猛虎集》（诗集）
4.徐志摩《雪花的快乐》
5.徐志摩《沙扬娜拉》
6.徐志摩《海韵》
7.徐志摩《再别康桥》
8.闻一多《红烛》（诗集）
9.闻一多《死水》（诗集）
10.闻一多《太阳吟》
11.闻一多《忆菊》
12.闻一多《洗衣歌》
13.闻一多《死水》
14.闻一多《发现》
15.李金发《微雨》（诗集）
16.戴望舒《我底记忆》（诗集）
17.戴望舒《望舒草》（诗集）
18.戴望舒《灾难的岁月》（诗集）
19.戴望舒《雨巷》
20.戴望舒《寻梦者》
21.戴望舒《乐园鸟》
22.戴望舒《我用残损的手掌》
23.冯至《昨日之歌》（诗集）
24.冯至《十四行集》（诗集）
25.冯至《我是一条小河》
26.冯至《蚕马》
27.卞之琳《十年诗草》（诗集）
28.卞之琳《距离的组织》
29.何其芳《预言》（诗集）
30.陈敬容《新鲜的焦渴》
……
117.杨燿德《五十年代》
118.汤潮《致李白》
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的装帧结构实在太令人称奇了，它似乎采用了某种特殊的锁线装订技术，书本可以完全平摊在桌面上，即便是翻到最中间的部分，书页也不会出现明显的“拱起”现象，这对于需要经常做笔记或者对照引文的读者来说，简直是福音。我习惯在阅读时用荧光笔做标记，以往很多书本在用力按压书脊时都会发出不悦的“吱嘎”声，但这本却异常稳固，仿佛每一页之间都通过一种看不见的韧性紧密相连。而且，书的整体重量分配非常均匀，拿在手上阅读，不会感到哪一侧特别沉重，长时间单手持握也相对轻松。这种对物理形态的极致追求，透露出一种匠人精神，仿佛制作者深知我们这些文字的“朝圣者”对阅读工具的苛刻要求。它让阅读从一种“义务”变成了一种“享受”，甚至可以说，这本书的物理构造本身，就构成了一种无声的哲学表达——对持久和稳定的赞颂。
当我开始浏览它的目录结构时，我立刻被其逻辑框架的严谨性所折服。它并不是简单地按照时间顺序或题材类型堆砌篇目，而是似乎构建了一个多维度的分析网格。你会发现，某些看似不相关的作品，却被放在了同一章节下进行对比阐释，这种跨越流派和时代的连接，极大地拓宽了我的思维边界。作者在章节划分上极具匠心，没有使用那些陈旧的、教条式的标题，而是用富有诗意和概括性的短语来命名，让人对即将到来的内容充满好奇和期待。更妙的是，每个章节的过渡衔接都处理得如行云流水般自然，似乎前一个讨论的尾声，恰好是下一个讨论的开端，形成了一种螺旋上升的知识结构。这种精心编排的叙事路径，远非简单的资料汇编可比，它展示了作者深厚的学术功底和独特的见解体系，让人感觉自己正在攀登一座精心规划的知识高塔，每一步都稳扎稳打，且风景不断变化。
这本书的装帧和纸张选择，给我的感官带来了极大的满足感，但更让我惊喜的是，它的“气味”。每当翻开崭新的书页，总会飘散出一种混合着油墨、纸浆和淡淡木质香的独特气息，这味道对于沉迷于纸质书的人来说，简直是无价的“嗅觉密码”。与那些充斥着化学味道的新书不同，这里的气味显得更为沉稳、自然，仿佛是在暗示着书中的内容经过了时间的酝酿，而非匆忙赶制。我常常在夜深人静时，关掉所有的电子设备，只留一盏暖黄色的台灯，然后静静地翻阅，深深吸一口那股气味，仿佛就能将外界的喧嚣隔绝在外。这种纯粹的、不被打扰的阅读沉浸感，是任何数字阅读都无法替代的。这本书的“体感”——从触感到嗅觉——都达到了一个极高的水准，它成功地将阅读行为提升到了一种近乎仪式性的精神活动层面，让人感到无比的安宁与充实。
拿到这本书后，我最先注意到的是它内页纸张的选择，那种略带米黄色的轻微纹理，触感细腻而不失韧性，完全杜绝了廉价纸张的刺眼白光，长时间阅读下来眼睛确实舒适了许多。字体排版方面，行距和字号的拿捏堪称一绝，疏朗有致，既保证了信息的高密度呈现，又避免了拥挤带来的压迫感。更值得称赞的是，那些标题和重要的引文部分，采用了略微加粗的衬线体，使得阅读的节奏感非常自然，仿佛有一位经验丰富的导游在引导你穿梭于文字迷宫之中。我注意到作者在处理复杂的概念时，常常会运用一些巧妙的留白，让读者的大脑有片刻的喘息和消化时间，而不是被连续不断的文字流所淹没。这种对阅读体验的“温柔体贴”，在当代出版物中已属难得。它不像某些学术著作那样板着脸孔，而是用一种优雅且高效的方式，将知识娓娓道来，让人心甘情愿地沉浸其中，享受这种纯粹的文字交流。这种细致入微的排版设计，无疑是提升阅读质量的关键要素。
这本书的封面设计着实引人注目，那种深邃的墨蓝底色，配上烫金的纤细宋体字，散发出一种古典与现代交织的迷人气质。我是在一家老旧的书店里偶然发现它的，那一刻，手指拂过封面的纹理，心中就涌起一股强烈的探求欲。它并非那种哗众取宠的畅销书，而更像是一件经过精心打磨的艺术品，静静地躺在那里，等待着有缘人。书脊的装帧非常考究，即便是经常翻阅，书页边缘也保持得相当平整，这让我意识到出版方在制作工艺上的用心良苦。光是捧在手里，就能感受到它承载的厚重感，这重量不仅仅是纸张的堆叠，更是内容沉淀后的质感。我特地在书店里站了很久，只是反复摩挲着这个封面，想象着内里文字的精妙结构和思想的深度。对于一个热爱实体书的读者来说，如此精美的外观，无疑是阅读体验的起点，它成功地营造了一种庄重的、值得细细品味的氛围，让人迫不及待地想要揭开它神秘的面纱，去探寻它究竟蕴含了怎样一番天地。这种视觉和触觉上的愉悦，已经远远超出了普通书籍的范畴，它更像是一件可以被珍藏的物件。
针对诗集的小论
针对诗集的小论
可以稍解燃眉之急……
针对诗集的小论
可以稍解燃眉之急……
