Orfeo ed Euridice in Full Score pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:Dover Publications

作者:Christoph Willibald Gluck

出品人:

页数:160

译者:

出版时间:1992-11

价格:144.19元

装帧:Paperback

isbn号码:9780486273242

丛书系列:

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• FABER-PIANO
• 歌剧
• 总谱
• 奥弗雷斯与欧律狄克
• 格鲁克
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• 意大利歌剧
• 巴洛克音乐
• 音乐

《奥菲欧与欧律狄克》（全乐谱版）：一场关于爱、失落与音乐救赎的永恒史诗 这部《奥菲欧与欧律狄克》（全乐谱版）所呈现的，不仅仅是一部歌剧作品的原始乐谱，它更是一扇通往一段跨越时空的深刻情感旅程的窗口。克里斯托弗·维利巴尔德·格鲁克（Christoph Willibald Gluck）创作于18世纪中叶的这部歌剧，至今仍以其深刻的人性洞察、简洁有力的音乐语言以及对古典主义美学的精准把握，震撼着一代又一代的听众。本版本以其“全乐谱”的呈现方式，为研究者、演奏者和乐迷提供了一个前所未有的深入探索这部杰作核心的机会。 关于作品本身：一段超越生死的爱情悲歌 《奥菲欧与欧律狄克》改编自古希腊神话中关于奥菲斯（Orpheus）与欧律狄克（Euridice）的凄美故事。故事围绕着一位技艺超群的色雷斯诗人兼歌手奥菲欧展开。他的歌声拥有动人心魄的力量，能够使岩石融化、野兽驯服、甚至让冥神动容。然而，当他挚爱的妻子欧律狄克不幸被毒蛇咬死，坠入冥界时，奥菲欧的世界瞬间崩塌。 无法承受失落之痛的奥菲欧，决心踏上前往冥界的危险旅程，凭借他的音乐和不屈的意志，向冥王与冥后恳求，希望能够带回他的爱人。这个故事的核心，在于对真挚爱情的极致展现，以及在绝望中萌发的希望与勇气。格鲁克在创作时，着重于将音乐与戏剧情感紧密结合，摒弃了当时歌剧冗余的装饰和炫技，回归戏剧的纯粹与力量，这使得《奥菲欧与欧律狄克》成为歌剧史上一个重要的转折点。 全乐谱版本的意义：洞察音乐的灵魂 “全乐谱版”的意义在于，它剥离了舞台上的种种表演元素，将作曲家最原始、最纯粹的音乐构思呈现在读者面前。每一段旋律、每一个和声、每一次的配器选择，都如同作曲家亲自的呼吸与心跳。 细致入微的结构分析： 通过完整的乐谱，我们可以清晰地看到格鲁克如何构建每一场戏的戏剧张力，如何通过音乐的起伏来表现人物内心的波澜。从奥菲欧失去爱人的极度悲伤，到他前往冥界的坚定决心，再到他在冥府的祈求，以及最终的悲剧性结局，每一个音乐片段都承载着丰富的情感信息。乐谱中的速度标记、力度变化、节奏处理，都在诉说着作曲家对情感表达的精准追求。 和声与旋律的精妙编织： 格鲁克的音乐以其清晰、均衡、充满歌唱性而著称。全乐谱版本让我们能够近距离审视他的和声进行，感受其旋律线条的优美流畅。他如何运用不同的调性来区分现实世界与冥界，如何通过声部之间的对话来增强音乐的戏剧性，这些都可以在乐谱中得到细致的解读。 配器的艺术： 格鲁克在配器上的选择也极为考究。他善于利用不同乐器的音色来烘托气氛，表现人物的情感。例如，在表现冥界的阴森恐怖时，他可能会使用低沉的弦乐和管乐；而在表现奥菲欧深情呼唤时，他则会赋予旋律以温暖而充满力量的色彩。全乐谱版本让我们能够逐一辨识这些配器上的巧思，理解它们在整体音乐效果中所起到的作用。 声乐线条的深度解析： 歌剧的灵魂在于演唱。全乐谱将声乐部分的每一个音符、每一次装饰音都详尽地记录下来。这对于声乐演唱者来说，是理解角色内心、把握情感分寸的至关重要依据。对于研究者而言，则能够深入分析格鲁克如何为不同的声部（例如，为反串的欧律狄克、为特有的女高音奥菲欧）量身打造最能表现人物特质的旋律。 历史与美学价值：古典主义的典范 《奥菲欧与欧律狄克》的诞生，标志着格鲁克在歌剧改革上的重大成就。在当时，歌剧的创作往往被花哨的咏叹调和过度的装饰所充斥，忽略了戏剧的逻辑和情感的真实。格鲁克坚信，歌剧的首要任务是“为音乐服务于诗歌”，即音乐应当是表达戏剧内容和人物情感的工具，而非凌驾于其上。 这部作品的结构简洁明了，人物关系清晰。格鲁克运用了大量的合唱和器乐段落来推动剧情，而非仅仅依赖独立的咏叹调。他对于“无言的巴蕾”（ballet-pantomime）的运用，也为歌剧的整体表现力增添了新的维度。 “全乐谱版”不仅让我们得以回顾这段歌剧史上的辉煌篇章，更能从中汲取古典主义音乐美学精髓——平衡、理性、清晰，以及对人性真挚情感的深刻体察。通过对这部作品的细致研读，我们可以更深刻地理解格鲁克的艺术理念，以及他如何以音乐的纯粹力量，塑造了歌剧艺术发展史上不可磨灭的印记。 阅读与学习的指南 对于初次接触这部作品的读者，可以从了解剧情梗概入手，然后跟随乐谱，尝试去聆听不同版本的录音，将视觉的符号与听觉的体验相结合。对于有一定音乐基础的读者，则可以尝试对某个咏叹调或合唱段落进行深入的分析，探究其和声结构、旋律走向、以及与剧情的契合度。 这部《奥菲欧与欧律狄克》（全乐谱版）不仅仅是一本静态的书籍，它是一座音乐的宝库，等待着有心人去挖掘其中蕴含的无限奥秘。它邀请我们重返那段古老的神话，在格鲁克音乐的洗礼下，重新审视爱与失去，以及音乐那穿越生死、治愈心灵的永恒力量。

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我是一个对歌剧的结构和戏剧性逻辑非常着迷的人，这本书完美地满足了我对结构分析的需求。它不是那种只关注旋律优美的版本，而是深入到了格鲁克如何运用音乐语言来服务于叙事变革的本质。当我研究奥尔费奥前往冥界前的段落时，乐谱清晰地展示了如何通过调性的转换和器乐的色彩变化，来象征他从人间到超自然领域的过渡。这种对戏剧功能性的极致体现，使得这部作品不仅仅是关于神话的再现，更是一次对人类情感界限的哲学探讨。排版上的清晰度是毋庸置疑的，但更重要的是，它在尊重原作的同时，似乎还加入了一些现代乐谱编辑的严谨性，比如对早期版本中可能存在的模糊不清的演奏记号进行了合理的注释或选择，使得现代演奏者和研究者都能在一个相对统一和严谨的框架下进行工作。这本乐谱，是连接格鲁克时代与我们这个时代之间，一座坚实可靠的桥梁。

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这部作品的乐谱简直是一场视觉与听觉的盛宴，对于任何一个钻研歌剧艺术的人来说，都是不可或缺的珍藏。初次翻开这本全音高乐谱时，就被其精心的排版和清晰的印刷所震撼。格鲁克的这部杰作，在保留了古典主义时期的纯粹与平衡感的同时，又蕴含着早期浪漫主义的激情与戏剧张力。我尤其欣赏编者在处理复杂合唱段落时所展现出的细致考量，每一个声部的线条都如同被精心雕琢过一般，清晰可辨，这对于指挥者来说无疑是极大的便利。在研究咏叹调，比如著名的“Che farò senza Euridice”时，乐谱的精确性使得演唱者能够更深入地理解旋律下方和声的细微变化，体会到奥尔费奥内心深处的绝望与挣扎。这不是一本随便翻阅的乐谱，它要求读者带着敬畏之心去品味，去解码格鲁克在每一个音符、每一个休止符中所倾注的情感重量。对于想要深入理解巴洛克晚期至古典主义早期歌剧配器手法的音乐学生而言，这本书简直就是一本活的教科书，它以最原始、最纯粹的形式，展示了一位大师如何用管弦乐队讲述一个永恒的悲剧爱情故事。

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这本书的厚重感，光是掂在手里就能感受到它所承载的音乐分量。我一直认为，要真正掌握一部歌剧的精髓，必须脱离任何改编或简化版本，直面作曲家的原始手稿——而这本全音高乐谱，就是最接近“原始体验”的现代呈现。我特别留意了乐队中木管乐器的使用，格鲁克在这里展现出的克制和精准，与后来莫扎特或威尔第的丰满形成了鲜明的对比。乐谱清晰地标注了每一个独奏乐器的介入时机和音色对比，这对于想要进行配器分析的音乐系学生来说，简直是太宝贵了。它教会我们，在追求戏剧张力时，并非一定要依赖音量的堆砌，而是可以通过音色的巧妙组合来实现更深层次的情感表达。阅读这份乐谱，就像是与格鲁克本人进行了一场无声的对话，他没有用语言，而是用纯粹的音乐逻辑，构建了一个关于爱、失去与救赎的宏伟舞台。每一次翻阅，都有新的细节浮现，这种发现的乐趣，是其他任何媒介都无法替代的。

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老实说，我购买这本书原本是抱着一种“收集者”的心态，但当我真正开始研读时，才发现它对我个人的音乐理解产生了颠覆性的影响。我原本以为自己对这部“改革歌剧”的理解已经足够深刻，但通过这本全音高乐谱，我发现了许多以往在听录音时完全忽略的配器细节。比如，在欧律狄刻被带回人间前夕，乐队中弦乐部分那看似简单却又充满不安的对位织体，在乐谱上被放大、暴露无遗，让人感受到命运的无常和考验的残酷。它强迫你放慢速度，去聆听那些在宏大叙事下被掩盖的“微观结构”。这本书的装帧和字体设计也十分典雅，散发着一种沉静的学术气息，放在书架上本身就是一件艺术品。它鼓励一种沉浸式的、近乎冥想的阅读体验，而不是快餐式的欣赏。对于那些希望将歌剧艺术从舞台表演还原到纸面逻辑中的研究者来说，这绝对是一本不可或缺的工具书，它让你真正看到了作曲家是如何“思考”音乐的。

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作为一名资深歌剧爱好者，我对那些试图还原历史演出风貌的乐谱版本情有独钟，而这一本《奥菲与尤丽狄茜》的全音高乐谱无疑达到了这个标准。它不仅仅是音符的堆砌，更像是一份详尽的历史文献。我花了好几个小时来对比不同历史时期的版本标记，发现这个版本在许多关键的装饰音和速度指示上，都采纳了最接近首演时期的处理方式，这使得我们在排练或欣赏时，能够更贴近格鲁克最初的创作意图。乐谱的纸张质量也十分考究，即便是在高强度的阅读和标记下，也不会出现墨水洇开或纸张易损的问题，这对于需要频繁使用的学习资料来说至关重要。特别是那些处理人声与乐队对话的场景，比如冥界场景的紧张气氛营造，乐谱中的力度记号变化得极为微妙，从暗处的低语到爆发性的抗议，层次感分明。这本书的价值远超其标价，它为我们提供了一把钥匙，去开启通往十八世纪中叶维也纳歌剧院那段辉煌历史的大门。

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