具体描述
内容简介:
本书针对漫画初学者,绘制漫画的技巧非常基础,叙述得浅显易懂。头部五官的比例、头身的比例、身体各部位的画法、不同角度的不同年龄的表现、不同表情的表现、不同身高的表现用简单的几何形体诠释复杂的描绘方法,帮助初学者更加直观地理解身体结构,掌握正确的绘画方法。
要想将漫画人物角色描画得更加栩栩如生,需要初学者完美地掌握用铅笔描画曲线的技巧。本书将通过描红的形式,让您从中感受描画曲线的诸多技巧,从而自然而然地了解漫画人物创作中的基本方法和注意事项。
编辑推荐:
1. 本书的作者是日本著名漫画家林晃。林晃在国内漫画界很有影响力,已出版了大量漫画技法类图书,得到漫友的广泛认可。
2.本书针对漫画初学者,内容基础且全面,仅需要利用一支铅笔,通过观察和描红和临摹就能大大提升画工!
作者简介
林晃(Hayashi Hikaru)
职业漫画家。
1961年出生于东京。从东京都立大学人文院哲学系毕业后,开始了职业漫画家的生涯。曾获得商业Jump大赛鼓励奖和佳作奖,师从漫画家古川肇和井上纪良。以纪实漫画《亚细亚金刚的故事》作为首部职业漫画作品出道后,于1997年成立漫画设计制作事务所Go Office,向海内外制作发行了170多部漫画技法指导书籍,包括《漫画基础素描》系列(Hobby Japan出版),《服装画法图鉴》、《超级漫画素描技法》、《超级头身比素描》、《人物动作资料集:女生制服篇/女生身体篇》(日本Graphic社出版),以及《人物的画法与描红1~3》、《衣饰纹理进阶指南》(日本广济堂社出版)等。
主页:http://www.Go-office.jp/
邮箱:go5go@go-office.jp
目录信息
前言 2
本书的使用方法 3
培养线条感染力的练习 6
描画线条:画出具有抑扬感的线条吧 8
首先活动活动铅笔:利用网格图进行手臂练习 10
描画线条时铅笔的使用方法 12
第1章 用线条来描画形状的课程 13
01 头部和眼睛的形状 14
02 眼梢下垂的角色人物 16
03 眼梢上翘的角色人物 18
04 大眼睛的角色人物 20
05 鼻子、嘴、耳朵的形状 22
06 直发 24
07 波浪发 26
08 卷发 28
自我诊断 检测要点1 30
第2章 熟练运用线条的课程 31
01 皮肤和服装 线条的区分使用 32
02 运动装-1 露出皮肤 34
03 运动装-2 遮盖皮肤 36
04 时装 -1 活泼型 38
05 时装 -2 聪明伶俐型 40
06 女生校服 -1 基本型与波浪线 42
07 女生校服 -2 伸展开来的线条 44
08 女生校服 -3 贴合大腿的线条 46
09 女生校服 -4 综合型 48
10 女仆装 -1 50
11 女仆装 -2 52
12 学生 -1 制服 54
13 学生 -2 毛衣和衬衫 56
14 学生 -3 休闲装 58
15 日式浴衣-1 动态 60
16 日式浴衣 -2 静态 62
自我诊断 检测要点2 64
第3章 用线条赋予人物生命的课程 65
01 用符号表达的情感 66
02 用线条表达的情感 68
03 用绘画文字表达的情感 70
04 脸和头发表现的表情 72
05 身体表现的情感 74
06 半空中的运动 76
07 直线运动 78
08 旋转运动 80
09 踢腿运动 82
10 投掷运动 84
11 无数的手 86
12 实践练习-1 88
13 实践练习-2 90
自我诊断 综合检测要点 92
学习各种构图的意义 93
我这样使用这本书 94
结束语 95
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
我一直觉得画好漫画,光是会画人物还不够,更重要的是要有“故事感”和“感染力”。这本书恰恰就在这方面给了我很大的启发。林晃老师不仅仅是教你如何画线条、如何打阴影,更重要的是他分享了如何去观察生活,如何提炼出那些触动人心的细节。我记得有一章讲到如何刻画人物的“情绪”,他举了很多生动的例子,比如通过眼神的微小变化、嘴角的一丝弧度,就能传达出人物内心的复杂情感。这让我意识到,之前我画的人物虽然看着“像”,但总感觉少了点“灵魂”。读完这一部分,我感觉自己的画风好像一下子“活”了起来,那种从纸面上跃出来的生命力,是我之前从未体验过的。
《跟林晃学漫画》这本书的讲解方式真的非常独特。它不是那种枯燥乏味的理论堆砌,而是通过大量的图例和案例分析,让你在潜移默化中掌握技巧。林晃老师的讲解思路非常清晰,循序渐进,从最基础的素描关系到复杂的构图设计,每一个步骤都讲解得详详细细。我尤其喜欢他分享的关于“动态线”的运用,简直是打开了新世界的大门。以前我画人物总是显得僵硬,看了这本书之后,我才明白原来线条的流动和方向是多么重要。现在我画的人物,仿佛都能在纸上跳起舞来,充满了动感和张力,每一次下笔都充满了自信。
总的来说,《跟林晃学漫画》这本书给我带来了太多太多的惊喜和收获。它不仅在绘画技巧上提升了我一个档次,更重要的是在创作心态上给了我巨大的鼓舞。我非常感谢林晃老师的倾囊相授,也希望这本书能被更多怀揣漫画梦想的朋友看到。这本书绝对是我近年来看过的最有价值的艺术类书籍之一,它不仅仅是一本教程,更像是一位循循善诱的导师,陪伴我踏上了更加精彩的漫画创作之路。我迫不及待地想把书中学到的技巧应用到自己的作品中,创作出属于我自己的精彩故事。
这本书最大的魅力,在于它不仅仅是传授技巧,更是传递了一种“创作理念”。林晃老师在书中反复强调,画漫画最重要的是“真诚”。他鼓励我们要画自己真正想画的故事,表达自己内心真实的情感。这让我意识到,我之前总是过于在意别人的看法,害怕画不好,反而束缚了自己的创作。现在,我敢于尝试各种风格,敢于在画面中注入自己的个性和想法。读完这本书,我感觉自己不再是一个模仿者,而是一个真正有潜力的创作者。每一次翻阅,都能从中获得新的灵感和动力。
哇,这本书简直是我的宝藏!作为一个从小就梦想成为漫画家但屡屡受挫的“灵魂画手”,我尝试过各种教程,但总感觉差了点什么。直到我遇到了《跟林晃学漫画》,一切都变得不一样了。《跟林晃学漫画》这本书的出现,真的像是为我量身定制的一样,简直是及时雨。我之前在网上看过一些林晃老师的漫画作品,就被他那种灵动的人物造型和充满故事感的画面深深吸引了。所以当我知道他出了这本书,简直是毫不犹豫地就入手了。拿到书的那一刻,我迫不及待地翻开,里面的内容真的是让我眼前一亮。
写的道理是ok的,里面一些例子不好——有的人体结构不准
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