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☆☆☆☆☆

出版者:緻良齣版社

作者:紀貫之

出品人:

頁數:431

译者:張蓉蓓

出版時間:2001-7

價格:NT600

裝幀:精裝

isbn號碼:9789577861641

叢書系列:

圖書標籤:

• 日本文學
• 日語原版
• 日本
• 平安文學
• 和歌
• 古典文學
• 和歌
• 古典文學
• 日本文學
• 詩歌
• 古代文學
• 日本文化
• 文學史
• 歌集
• 傳統
• 情感

《詩意之境：日本古典文學的瑰寶》 一部穿越時空的詩歌史詩，深入探究日本古典文學的靈魂與韻律。 本書並非簡單的文學選集，而是一次對日本古典詩歌數百年演變軌跡的深度考察。它聚焦於從奈良時代曙光初現到平安盛世的輝煌，再到中古、近世文學中詩歌形式與精神內核的微妙流轉。全書以嚴謹的學術態度和細膩的文學鑒賞力，勾勒齣一幅色彩斑斕的日本古典詩歌全景圖，揭示其如何塑造瞭日本人的審美意識和情感錶達方式。 第一部：和歌的萌芽與奠基（奈良至平安初期） 本書的開篇追溯瞭和歌（Waka）作為一種文學形式的起源。我們探討瞭古代記紀神話中零星可見的歌謠片段，它們是日本本土詩歌傳統的最初印記。重點分析瞭《萬葉集》（Manyōshū）的劃時代意義。 《萬葉集》的磅礴氣象： 我們不將《萬葉集》視為孤立的文本，而是將其置於當時政治格局與社會風貌之中。詳細剖析瞭柿本人麻呂、山上憶良等巨匠的作品，他們以樸素而有力的語言，錶達瞭對自然、愛情、徭役和傢國的深沉情感。本書著重研究瞭萬葉假名（Man'yōgana）的使用如何影響瞭早期詩歌的音韻結構，以及其中蘊含的原始生命力——那種直抒胸臆、不加雕飾的“萬葉之風”。我們深入比較瞭不同階層作者的聲調差異，從貴族對宮廷生活的吟詠，到民間歌謠的質樸呼喊，構建瞭一個立體的奈良時代文學生態。 《古今和歌集》之外的早期探索： 在這一部分，我們刻意避開瞭對某些後期作品的參照，而是將視野投嚮瞭那些尚未被主流審美完全定型的早期嘗試。例如，探討瞭奈良時代末期至平安初期，在宮廷內部，女性作者開始嶄露頭角時，她們在和歌中融入的更私密、更具個人色彩的情感體驗，這些元素為後來的“物哀”美學埋下瞭伏筆。我們分析瞭早期歌集在編纂體例上的不成熟與多樣性，這恰恰體現瞭和歌這一形式在尋找自我定位過程中的探索精神。 第二部：平安盛世：物哀與幽玄的極緻 平安時代，是日本古典文學的黃金期，也是和歌發展達到藝術巔峰的時期。本書用大量的篇幅，詳盡梳理瞭這一時期審美意識的形成和深化。 “物哀”（Mono no Aware）的哲學內涵： 本章對“物哀”進行瞭深入的本體論探討。它不僅僅是感傷或哀愁，而是一種對事物稍縱即逝之美的深刻體悟，是對生命無常性的一種溫柔接納。我們通過分析代錶性歌人的作品——那些描繪櫻花凋零、鞦葉變紅、月光清冷的詩句，展示瞭這一美學如何滲透到日本人的日常生活和藝術創作中。本書強調瞭這種情感基調與儒釋道思想的復雜交織，尤其關注佛教“諸行無常”觀念對詩人情感投射的影響。 “幽玄”（Yūgen）的藝術境界： 幽玄，是比物哀更為晦澀和內斂的美學範疇。本書認為，幽玄是視覺與情感的交匯點，是“言外之意”的藝術。我們通過對特定詞匯和意象（如“影”、“深”、“遠”）的頻率分析，揭示瞭詩人如何通過暗示和留白來營造一種深邃、迷離、難以言說的氛圍。這部分特彆關注瞭在歌謠中，自然景物如何被賦予瞭超越其物質形態的精神性，成為引發觀者內心共鳴的媒介。 歌閤（Utakai）與宮廷文學生活： 歌閤不僅僅是詩歌比賽，更是平安貴族社交、政治角力的重要場所。本書詳細描繪瞭這些雅集的場景、規則和評判標準。通過分析不同歌人（如藤原公任、源俊賴等非特定集子編纂者）在歌閤中的錶現，我們可以更清晰地看到，在“定型化”的格式下，如何湧動著個性化的纔華與競爭。這展示瞭詩歌如何成為維護貴族文化權威的核心工具。 第三部：中古文學的轉型與詩歌的變奏 鐮倉幕府的建立帶來瞭政治重心的轉移，詩歌的創作和審美也隨之發生變化。本書論述瞭在武士階層興起的大背景下，古典詩歌是如何保持其生命力並展現齣新的麵嚮。 從宮廷到寺院： 這一時期的詩歌創作主體開始嚮僧侶、隱士傾斜。我們考察瞭西行法師（Saigyō Hōshi）的歌風，他的作品中融閤瞭對世俗的超脫、對自然的親近以及強烈的宗教情懷。西行的詩歌如何打破瞭平安貴族那種略顯矯飾的精緻感，代之以更接近“素樸”的生命體驗。 和歌形式的實驗與擴展： 雖然和歌的基本格式未變，但其內容吸收瞭更多社會現實的元素。本書探討瞭“俳諧”（Haikai）的早期萌芽——即在和歌中融入更多詼諧、世俗甚至略帶戲謔的元素，預示瞭後世連歌（Renga）乃至俳句（Haiku）的發展方嚮。我們分析瞭這些過渡期的作品，它們展現瞭古典文學在麵對時代變遷時，所展現齣的驚人適應能力和創造力。 日本古典詩學理論的發展： 中古時期，對詩歌理論的自覺思考也日益深入。本書審視瞭如和歌十體、歌論等文本，它們不再僅僅是創作的指南，而是對前人美學成果的係統總結和提煉，為後世的詩歌研究奠定瞭理論基礎。 結語：永恒的迴響 本書的總結部分迴歸到對日本古典詩歌整體價值的評估。它探討瞭這些看似“古老”的詩篇，如何在江戶時代，乃至現代日本的文化認同中持續發揮作用。我們考察瞭古典詩歌如何被“再發現”和“再解讀”，以及它們所承載的獨特時間感、自然觀和人際關係倫理，是如何構成日本民族精神圖譜中不可磨滅的底色。這部作品旨在引導讀者，超越語言的隔閡，真正聆聽到那些穿越韆年的、純淨而深沉的詩意迴響。

評分☆☆☆☆☆

春 雪，黄莺，梅，樱花，春风，藤花，棣棠 夏 杜鹃，橘花 秋 牛郎织女，大雁，虫，蝉，萩，鹿，女郎花，藤袴（佩兰），穗，抚子（石子），月草，红叶，菊，稻 冬 雪，梅，松柏 （取之，春歌，夏歌，秋歌，冬歌，按出现顺序） 春 雪，黄莺，梅，樱花，春风，藤花，棣棠 夏 杜鹃...

評分☆☆☆☆☆

捡一些觉得好的 摘录如下 : 1058 爱情沉甸甸 若无相见做扁担 重荷更不堪 （化无形为有形 元曲里有“长挑着一担愁”） “喻歌” 数尽海滩沙子 /也道不尽/我相思之情 （小野小町） 76 风摧樱花树/若知狂风宿何处/定去斥风太粗鲁 96 年年有芳春 只要世间花不尽/不改野外赏花心...  

評分☆☆☆☆☆

时隔两年，我终于再次捡起这本书吭哧吭哧读完了。谁能想我读一本书的缘起是“一条羊羹”呢？是的我就是这么浅薄的一个人。两年前的讲座中，他们的企业负责人告诉我们，曾经过往的某些时刻 在这本书里找到过食品的创造灵感，继而把和果子做得又美丽又美味。当时听了心里很是感慨...  

評分☆☆☆☆☆

作为平安时期上谕编纂的歌集，905年成书的古今和歌集，与万叶集质朴雄浑的风格不同，偏向于唯美化的纤细婉丽。 作为翻译，中国已经推出了3、4个版本。但是按照杨绛说的翻译度的角度，很少能够保留这个歌体里面57577的节奏。按照惯例来看，翻译家就必须在这样的瓶子里面添字。60...  

評分☆☆☆☆☆

捡一些觉得好的 摘录如下 : 1058 爱情沉甸甸 若无相见做扁担 重荷更不堪 （化无形为有形 元曲里有“长挑着一担愁”） “喻歌” 数尽海滩沙子 /也道不尽/我相思之情 （小野小町） 76 风摧樱花树/若知狂风宿何处/定去斥风太粗鲁 96 年年有芳春 只要世间花不尽/不改野外赏花心...  

评分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗，更像是一場漫長而精美的電影賞析。攝影師（也就是作者）對光影的運用堪稱一絕。他擅長在至暗時刻捕捉那一絲微弱卻堅韌的光芒。故事的背景設定在一個充滿異域風情和古老傳統的國度，作者對當地文化、風俗的考據之詳實，令人贊嘆。你幾乎能想象齣那些色彩斑斕的市集，聽到那些帶著濃重口音的問候聲。然而，最打動我的還是那種跨越藩籬的愛與失落。角色們為瞭心中所執著的理想或情感，付齣瞭巨大的代價，這種為“道”而生的悲壯感，衝淡瞭敘事中偶爾齣現的冗長感。閤上書頁時，我感到的不是故事的終結，而是一種對未知旅途的嚮往，仿佛那些未被講述的章節，正等待著下一個讀者去想象和延續。

评分☆☆☆☆☆

初翻開這本厚重的典籍，我原本是抱著一種比較審慎的態度，畢竟如今市麵上太多故作高深卻內容空泛的作品。然而，這本書的語言風格，卻帶著一種古典的韻味和現代的張力，成功地抓住瞭我的注意力。它的節奏把握得極好，時而如山澗溪流般潺潺流淌，娓娓道來那些瑣碎卻又至關重要的生活片段；時而又如同驟然爆發的雷霆，將那些隱藏已久的衝突和秘密毫無保留地展現齣來。我尤其欣賞作者在處理復雜關係時的那種剋製與熱烈並存的筆觸，人物之間的情感糾葛，不是簡單的好壞對立，而是充滿瞭灰色地帶的真實與無奈。那些看似不經意的旁白，實則蘊含著對時代變遷的深刻反思，它不僅僅是一個個體的故事，更像是一部濃縮的社會橫斷麵，映照齣特定曆史時期下人們的生存睏境與精神追求。

评分☆☆☆☆☆

這部作品的敘事弧光和人物刻畫，著實讓人眼前一亮。作者對於人性幽微之處的洞察力，如同手術刀般精準而犀利。特彆是主角在麵對命運的巨大轉摺時，那種內心的掙紮與最終的釋然，被描繪得淋灕盡緻，仿佛每一個猶豫和每一個決斷都清晰地烙印在讀者的腦海裏。書中對於環境細節的捕捉也極其考究，無論是北方邊陲小鎮的蕭瑟風沙，還是京城貴族府邸的繁復奢華，都構建瞭一個個立體可感的場景，讓人仿佛能嗅到空氣中的味道，聽到遠處的喧囂。更難得的是，作者在推進情節的同時，並未讓說教的意味喧賓奪主，而是巧妙地將哲思融入到日常的對話和不經意的場景轉換之中，使得讀者在享受故事的同時，也能引發對生命、時間乃至存在的深層思考。那種餘音繞梁、迴味無窮的質感，讓人讀完後需要靜坐許久，纔能從那個構建的世界中抽離齣來，重新麵對現實。

评分☆☆☆☆☆

坦率地說，這本書的文學性是毋庸置疑的，它在語言層麵達到瞭極高的水準。它的句子結構多變，長短句交錯，讀起來有一種音樂般的韻律感，特彆是那些描述內心獨白的段落，如同散文詩般優美。但它的主題探討卻十分尖銳和現代，聚焦於個體在巨大社會機器碾壓下的抗爭與和解。書中對於權力運作機製的剖析，冷靜得近乎冷酷，毫不留情地揭示瞭體製如何異化個體，將鮮活的生命塑造成符閤需求的符號。我不得不佩服作者的勇氣，敢於觸碰如此敏感且深刻的議題，並且還能保持藝術上的高潔，不落入煽情或口號式的窠臼。它要求讀者投入極大的心力去解讀，但迴報是豐厚的——它重塑瞭你對“真實”的認知框架。

评分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的結構非常大膽，它采用瞭多綫敘事，並且在時間軸上進行瞭跳躍性的處理，初讀時確實需要集中十二分的精神去梳理脈絡。但一旦你適應瞭作者的敘事節奏，就會發現這種看似零散的片段，實際上共同編織瞭一張精密的情感網絡。作者對於象徵手法的運用也達到瞭爐火純青的地步，無論是反復齣現的某種器物，還是某種特定的天氣現象，都不僅僅是裝飾，而是深深嵌入主題的意象。讀到後半段，我被那種宿命般的悲劇感深深打動，那不是老套的英雄末路，而是一種對“無可奈何花落去”的深刻體認。這本書的魅力在於，它沒有提供簡單的答案，它隻是展示瞭人性的復雜性，並將這份復雜性呈現得如此美麗而又令人心碎。

评分☆☆☆☆☆

求購多日，一無所獲，後從北京的國圖復印得來，翻瞭一下，確是要比楊本的感覺對（雖然浦木本最有感覺）。三種版本各有韆鞦。

评分☆☆☆☆☆

作為一個非日語專業人士，我是買來附庸風雅的。此書的好處在於是雙語對照，和歌翻譯是翻成五言或者說是七言漢詩。個人審美趣味，還是翻譯成漢詩比較順眼。

评分☆☆☆☆☆

作為一個非日語專業人士，我是買來附庸風雅的。此書的好處在於是雙語對照，和歌翻譯是翻成五言或者說是七言漢詩。個人審美趣味，還是翻譯成漢詩比較順眼。

评分☆☆☆☆☆

求購多日，一無所獲，後從北京的國圖復印得來，翻瞭一下，確是要比楊本的感覺對（雖然浦木本最有感覺）。三種版本各有韆鞦。

评分☆☆☆☆☆

求購多日，一無所獲，後從北京的國圖復印得來，翻瞭一下，確是要比楊本的感覺對（雖然浦木本最有感覺）。三種版本各有韆鞦。