黄裳文集(6) 春夜卷 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海书店出版社

作者:黄裳

出品人:

页数:788 页

译者:

出版时间:1998年1月1日

价格:49.0

装帧:平装

isbn号码:9787806222829

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好的，这是一份关于《黄裳文集（6）春夜卷》之外的其他图书的详细介绍，内容力求详实、自然，不包含任何关于“黄裳文集（6）春夜卷”的具体信息。 --- 《古籍珍赏：宋代书画流派研究》 内容提要： 本书是关于宋代（960年—1279年）艺术史研究的权威性著作，侧重于解析这一时期书画艺术的演变脉络、地域风格及核心人物的创作理念。全书分为上下两卷，共计四十余万字，汇集了近百幅高清原件图录及详细的考证资料。 上卷：北宋书风的革新与确立 上卷聚焦于北宋（960年—1127年）时期书法艺术的重大转向。宋代书法被誉为中国书法史上的一个高峰，其核心在于“尚意”精神的崛起，强调个人性情和学养在笔墨中的自由表达，与前代推崇的法度森严形成了鲜明对比。 第一章：开篇与定调：苏轼的“意”与“拙” 详细阐述了苏轼（东坡居士）在书法美学上的颠覆性贡献。他以“我书意造无法”的信念，将诗文的哲思与书法实践深度融合。本章通过对《寒食帖》等代表作的精微分析，探讨了苏轼如何从唐人窠臼中解放出来，创造出一种雄厚、自然、富含内在张力的“宋体”风格。研究特别关注了他在用笔上多变的提按、墨色的浓淡变化，以及对结体疏密的处理，如何体现其旷达超脱的人生态度。 第二章：蔡氏父子的法度与妍美 本章深入剖析了蔡京、蔡襄、蔡伦等书法家的风格特征。蔡襄继承了颜真卿、米芾的某些笔法，形成一种清劲秀逸的风格，其作品多显现出精到的结构控制力。而蔡京的书风则在北宋晚期走向了另一极端，追求更为精巧、柔美的线条，这对后世影响深远。本章通过对比，揭示了宋代书家在“意”与“法”之间寻求平衡的努力。 第三章：米芾的“刷字”与动态美学 米芾（芾南宫）是北宋最具个性的书家之一。本章集中论述了其“刷字”的独特技法——快速、流畅、侧锋入笔，营造出一种强烈的动态感和笔墨淋漓的效果。通过分析其大量的信札和墨迹，展示了米芾如何将对金石学的研究融入到实践中，形成一种既潇洒又严谨的独特风貌。 下卷：南宋院体绘画的精微与写实 下卷转向南宋（1127年—1279年）的绘画艺术，此时的艺术中心南移至临安（杭州），绘画风格呈现出院体（宫廷画派）的成熟与写实性增强的特点。 第四章：院体的工整与极致写实 南宋院体画以其高度的写实技巧和对物象的精准捕捉而著称。本章重点介绍了李唐、刘松年、马远、夏圭这“南宋四家”的艺术成就。李唐在山水画中奠定了雄健的骨法用笔，而马远和夏圭则发展出“一角两角”的构图法，这种极简的画面处理，反而更凸显了空间感和意境的深远，体现了宋人“空”的哲学观照。 第五章：花鸟画的细腻入微与象征意义 南宋的花鸟画达到了一个高峰，尤其以院体画家赵佶（宋徽宗）的审美趣味影响巨大。本章探讨了院中专业画家的技法，如对翎毛丝丝入扣的描绘、对光影的精确把握。同时，也分析了花鸟画中隐含的吉祥寓意与文人审美趣味的结合，例如梅兰竹菊“四君子”题材的流行与象征意义的深化。 第六章：文人画的独立与水墨写意 尽管院体画盛行，但文人画（士大夫画）也在南宋得以发展壮大，为元代文人画的全面兴起奠定了基础。本章研究了以苏轼、黄庭坚等前辈为精神导师的文人群体，在绘画上如何进一步强调“不求形似，但求神似”。重点分析了水墨写意技法的成熟，如皴法与墨色的层次变化，如何服务于表达画家的胸襟抱负，而非单纯的描摹自然。 结语： 《古籍珍赏：宋代书画流派研究》不仅是一部艺术史专著，更是一部理解中国古典审美精神的钥匙。它通过对笔墨、构图、理念的细致梳理，勾勒出宋代这一“文治盛世”的艺术面貌，为当代读者提供了深入欣赏宋代艺术精髓的学术视角与感性体验。 --- 《清代小说评鉴录：从“世情”到“奇幻”》 内容提要： 本书是一部全面梳理和评介清代（1644年—1911年）长篇小说的文学评论集。清代是中国古典小说发展史上的成熟期，题材广泛，流派纷呈，深刻反映了彼时社会的变迁、士人的心态及民间文化的活力。本书选取了最具代表性的作品，进行深度文本解读和流派归类。 第一章：开篇与滥觞：清初小说的过渡与承接 清初小说的创作深受明代“四大奇书”的影响，但很快开始寻求自身的独立发展道路。本章聚焦于“才子佳人”小说的兴起，如《绿牡丹亭》等作品，探讨其叙事模式、人物刻画的套路化倾向，以及对浪漫爱情主题的集中表现。同时，也讨论了早期反清复明主题小说（如“漕运小说”）的社会批判性。 第二章：世情小说的巅峰：《红楼梦》的文本结构与社会镜像 这是全书篇幅最大的一章，专门剖析曹雪芹的巨著。分析的重点在于《红楼梦》如何超越了传统的才子佳人模式，构建了一个包罗万象的“世情”世界。内容涉及对小说叙事时间、空间（大观园的象征意义）、人物命运的悲剧性分析，以及作者对封建礼教、家族衰亡的深刻洞察。重点研究了脂砚斋批语对理解文本结构和作者原意的独特价值。 第三章：侠义与公案的民间叙事：《三侠五义》与《彭公案》 本章考察了流行于民间的侠义小说和公案小说的叙事特点。以《三侠五义》（岳飞的民间传说与说书艺术的结合）和《彭公案》（地方官断案的模式化）为例，分析了它们如何满足了普通民众对“青天大老爷”和江湖道义的想象。探讨了这些小说在情节编织上的奇崛与人物形象的符号化。 第四章：晚清的转型与探索：谴责小说与西方影响 晚清时期，面对内忧外患的社会背景，小说开始承担起强烈的政治和社会教化功能，催生了“谴责小说”流派。本章详细介绍了李伯元、夏衍等人的代表作，如《官场现形记》和《老残游记》。分析这些作品如何运用讽刺、揭露的手法，批判官僚体制的腐败和国民性的弱点，标志着中国小说开始向现代性转型。 第五章：奇幻与志怪的延续与创新 尽管世情小说占据主流，清代的志怪和奇幻叙事依然发展。本章介绍了蒲松龄的《聊斋志异》在短篇小说领域的成就，分析其狐鬼故事背后对人情世故的深刻反思。并简要提及晚清一些受西方科幻影响的早期尝试性作品，展现了清代小说艺术的广阔边界。 结语： 《清代小说评鉴录》旨在为读者提供一份清晰的脉络图，理解清代小说从民间说唱艺术的继承，到对世情百态的精微描摹，再到对民族命运的深切关怀的演变历程。通过对这些文学经典的重读与阐释，可以看到中国古典叙事艺术的成熟与最终的转向。 --- 《中国古代律学与制度：汉唐律令的比较研究》 内容提要： 本书是一部专注于中国古代法律史的比较研究著作，重点对比分析了汉代（公元前202年—公元220年）与唐代（618年—907年）法律制度的异同、继承与发展。该研究不仅考察了成文法典本身，还延伸至司法实践、法律思想的变迁。 第一章：秦汉法制的奠基与初创 本章回顾了秦朝统一法律体系对汉代的影响，重点探讨了汉初的“轻刑宽赏”政策及其在法律上的体现。随后，聚焦于汉武帝时期法律的完备化，特别是《九章律》的形成和“比附”制度（通过参照旧律来裁决新案件）的实际运作，展现了早期法制在稳定帝国统治中的核心作用。 第二章：法律的儒家化：汉代“以律合礼”的实践 深入分析了董仲舒“罢黜百家，独尊儒术”对汉代律法的影响。本章讨论了“十恶”等概念的萌芽，以及礼教观念如何渗透到刑罚的量刑、身份地位对司法裁决的制约中。通过对一些具体案例的分析，说明了家族伦理在法律解释中的权重如何提升。 第三章：隋唐律典的集成与体系化：《永徽律疏》的结构解析 本章是研究的重点之一，详细解析了《永徽律疏》——唐代法律的集大成之作。首先梳理了隋朝《开皇律》的改革，然后阐述唐律在立法结构上的精妙之处：将“律”（基本原则）、“疏”（注释与解释）、“令”（行政法规）三者结合，形成了一套结构严谨、逻辑自洽的法律体系。 第四章：唐律的“宽简”精神与刑罚制度的精细化 对比汉代，唐律展现出更为人性化和精细化的倾向。本章探讨了唐代刑罚体系中“五刑”的演变，以及“八议”制度对贵族和特定身份群体的宽宥。分析了唐律如何通过详细的区分罪名和情节，实现“情理法”的兼顾，力求在维护统治权威的同时，避免过度严苛。 第五章：地方司法实践与法律思想的传播 该章侧重于法律在帝国广阔疆域内的执行情况。通过考察唐代边远地区（如安西都护府）的司法文书残卷，研究法律的适用性与地方习俗的冲突与调和。同时，也简要涉及了中唐以后法律思想的停滞与复古倾向，为宋代法律的演变埋下伏笔。 结语： 本书通过对汉唐这两个中国古代法制史上的关键时期的对比研究，揭示了中国古代律学由粗放走向精细、由纯粹的刑罚工具向融合儒家伦理的社会治理之道的转变过程。它为理解古代帝国的稳定机制和统治哲学提供了坚实的法制基础。 ---

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我尤其喜欢他对于过往的回忆，那种既有留恋又不失清醒的态度，让人在品味旧事的同时，也能感受到一种对生活本身的尊重。他不是在单纯地怀旧，而是在梳理过往，从中提炼出生活的智慧和人生的况味。

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我曾在一本老旧的杂志上读到过黄裳先生的一篇文章，当时就被他那种独树一帜的风格所吸引，一直希望能读到更多他的作品。如今，《春夜卷》的到来，无疑满足了我长久以来的期盼。

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能够拥有这本《春夜卷》，感觉像是与一位智者结下了不解之缘。每一次阅读，都能从中获得新的启发和感悟，就像在春夜里，微风拂过，带来了阵阵清新的花香，也带来了心灵的慰藉。

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书中的一些段落，读来令人会心一笑，又在不经意间引发深刻的思考。比如他对某些文化现象的评论，既有独到的见解，又不乏幽默感，让严肃的讨论变得轻松而引人入胜。

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黄裳先生的文字，于细腻处见深情，于平淡处见哲思。他笔下的景物，无论是寥寥几笔勾勒的垂柳，还是细细描摹的雨滴，都仿佛带着生命力，跃然纸上。他写人，更是入木三分，寥寥数语，便能勾勒出人物的性格和命运的轨迹。

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我将这本书珍藏在书架最显眼的位置，不时地会翻阅它，每一次翻阅，都能从中发现新的亮点。它让我更加理解了“文如其人”这句话的含义，也让我对文学的力量有了更深的认识。

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这本书不仅仅是一本文集，它更像是一扇窗，透过这扇窗，我看到了一个更加广阔、更加丰富、也更加真实的文学世界。黄裳先生的文字，具有一种强大的穿透力，能够直抵人心最柔软的地方。

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这是一本能让人静下来的书。在一个喧嚣的世界里，能找到这样一片能够沉淀心灵的文字净土，是何其幸运。书页翻动间，我仿佛看到一位饱经沧桑却内心依然温润的老者，在月色朦胧的春夜，与我细说他的人生感悟。

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黄裳先生的文字，总有一种穿越时空的亲切感，仿佛他就在我身边，低语着那些陈年的故事。拿到这本《春夜卷》，还未翻开，那沉甸甸的分量就已让我心生敬意。书的纸张泛着温暖的米白色，触感细腻，印刷清晰，装帧也透着一股古朴的雅致，让人爱不释手。

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阅读这本书的过程，本身就是一种享受。文字的韵律，句子的流畅，思想的深刻，都构成了一种独特的阅读体验。它不像某些书籍那样需要费力去解读，而是自然而然地将你带入其中，让你沉浸其中，久久不能自拔。

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