敦煌石窟全集 13 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:商務印書館(香港)有限公司

作者:關友惠

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:2003 年 01 月

价格:HKD 360.00

装帧:精装

isbn号码:9789620752865

丛书系列:敦煌石窟全集

图书标签:

• 敦煌
• 宗教·石窟
• 敦煌石窟
• 石窟艺术
• 佛教艺术
• 壁画
• 雕塑
• 艺术史
• 敦煌
• 中国艺术
• 丝绸之路
• 文物

《敦煌石窟全集 13》是一部详尽梳理和展示我国历史文化瑰宝——敦煌石窟的艺术与思想的大型学术著作。本书秉承严谨的学术态度，汇集了国内外顶尖的敦煌学研究者和艺术史专家的智慧结晶，力求为读者呈现一个全面、深入、多维度的敦煌世界。 本书在内容编排上，以其独特的视角和精细的分析，聚焦于敦煌石窟艺术的某个特定维度，深入挖掘其背后蕴含的丰富文化信息。它可能侧重于某个时期的艺术风格演变，如北朝时期石窟艺术的多元融合与发展，或是隋唐时期辉煌灿烂的佛教艺术巅峰；也可能专注于某一系列的洞窟，如莫高窟的某个窟区，细致考证其开凿年代、造像内容、壁画题材以及佛教教义的体现。 在艺术鉴赏层面，本书对壁画和彩塑的细节进行了深入的阐释。它会详细介绍壁画中人物的造型、衣饰、色彩运用，以及叙事场景的布局和构图。对于彩塑，则会着重分析其材质、工艺、表情神态，以及它们在佛教故事讲述中的作用。本书的图片资料极为珍贵，精选了大量高像素、高质量的洞窟内部图像，辅以艺术细节的局部放大和高清复原图，使读者仿佛置身于历史现场，近距离感受敦煌艺术的震撼力。 在学术研究方面，《敦煌石窟全集 13》深入探讨了敦煌艺术与同时期其他文化区域的互动关系，如中原、西域乃至更广阔的丝绸之路沿线地区。它会分析佛教思想在敦煌的传播与演变，以及其如何与中国本土文化相结合，形成了独具特色的敦煌佛教艺术体系。书中还会涉及对洞窟铭文、碑刻等文献史料的解读，从中发掘出关于造窟缘由、供养人身份、僧侣生活等珍贵信息，为理解敦煌石窟的社会历史背景提供重要依据。 此外，本书还可能关注敦煌石窟在不同历史时期所经历的保护与修复历程，以及在当代进行的科学研究与数字化工作。它会通过详实的资料和深入的论述，展现一代代学者和保护工作者为守护这份人类共同的文化遗产所付出的努力。 总而言之，《敦煌石窟全集 13》不仅是一部权威的敦煌艺术图录，更是一部集历史、艺术、宗教、文化研究于一体的学术巨著。它旨在为学术界提供可靠的研究资料，为广大艺术爱好者和历史文化爱好者打开一扇通往辉煌古代文明的窗口，让更多人了解和热爱敦煌这一璀璨的文化明珠。

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说实话，一开始拿到《敦煌石窟全集13》，我更多的是冲着那些精美的石窟壁画图片去的。但当我翻阅到关于“敦煌石窟建筑形制演变及其空间布局研究”的章节时，我才真正意识到这套书的价值远不止于此。作者团队对不同时期洞窟的平面布局、立面结构、窟顶藻井、壁龛设置等进行了详尽的分析，并结合了佛教建筑的理论和考古发现，对每一类洞窟的建筑特点和功能进行了深入的探讨。令我惊叹的是，书中对某些洞窟的测绘图和复原图做得非常细致，能够直观地展现出古代工匠们在空间利用和审美营造上的智慧。例如，对于中心塔柱窟的演变过程的梳理，就非常清晰地展示了从早期印度佛教建筑模式到中原地区本土化改造的轨迹。书中还探讨了不同洞窟类型（如中心塔柱窟、殿堂窟、禅窟等）在功能上的差异，以及它们如何与壁画、造像等元素相互配合，共同营造出庄严肃穆的宗教氛围。这种从建筑本体出发的研究，为理解敦煌石窟的整体艺术成就提供了坚实的基础。

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初拿到《敦煌石窟全集13》，就被其厚重的质感和精美的装帧所吸引。这次我重点翻阅的是关于“佛教造像的风格演变与地域文化特征”的章节。内容详细地梳理了自开凿以来，敦煌地区佛教造像在不同时期、不同地域所呈现出的独特风格。从早期受印度犍陀罗艺术影响的庄严造像，到中原汉化后更显慈祥和世俗化的菩萨形象，再到晚期受吐蕃、回鹘等民族文化影响的多样化特征，书中都进行了详尽的图文并茂的阐释。令我印象尤为深刻的是，作者并没有简单地罗列造像的形制，而是深入剖析了不同风格背后所蕴含的宗教信仰、社会思潮以及统治阶级的影响。例如，对西魏时期造像中“秀骨清像”风格的解读，就深刻揭示了当时士族阶层对佛教艺术的审美追求。而对晚唐时期密教造像的详细介绍，则反映了当时社会思想的复杂性和多元性。书中对每一尊造像的尺寸、材质、雕刻技法、供养人信息等都进行了严谨的考证，附带的图片清晰度极高，许多细节之处的雕刻纹饰都得以完美呈现。这不仅是一本艺术鉴赏的书籍，更是一部关于思想文化交流的生动史料。

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这套《敦煌石窟全集13》确实是一本令人振奋的学术巨著，虽然我拿到的是其中一卷，但仅凭这卷的内容，就足以让人对整个系列的严谨性和深度感到敬畏。这一次，我特别关注的是其中关于“壁画颜料的化学成分分析及其在艺术史研究中的意义”的部分。作者团队不仅耗费大量心血，对石窟中壁画的颜料进行了细致的采样和光谱分析，还结合了历史上相关的文献记载，力图还原出古代工匠们使用的色彩体系。读到那些通过现代科学手段揭示出的矿物质来源、提炼工艺，甚至是当年颜料的稀有程度，我仿佛能穿越时空，亲眼看到那些工匠们精心调配颜料的场景。这种将前沿科技与传统艺术史研究相结合的方法，不仅让壁画的色彩焕发出新的生命力，也为我们理解敦煌艺术的时代背景、技术水平以及当时的贸易流通提供了全新的视角。例如，关于一种特定蓝色颜料的产地考证，就颠覆了我之前的一些认知，它揭示了敦煌在古代丝绸之路上的物质文化交流有多么活跃和深刻。这本书不只是图片的堆砌，而是有扎实的理论支撑和严谨的学术考证，每一页都蕴含着研究者的心血和智慧，值得反复品味和深入钻研。

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《敦煌石窟全集13》中的“丝绸之路上的民族融合与文化交流：以敦煌石窟艺术为载体”这部分内容，绝对是本书中最具时代意义和学术价值的部分之一。它不仅仅是简单地列举不同民族的艺术风格在敦煌的体现，而是深入剖析了敦煌作为丝绸之路上的十字路口，如何成为不同文明交流、碰撞、融合的生动舞台。作者团队通过对壁画中人物服饰、妆容、乐器、舞蹈，以及造像的造型、神态等方面的细致观察和对比研究，揭示了汉族、吐蕃、回鹘、于阗、粟特等多个民族的文化元素是如何在敦煌艺术中交融互鉴的。我特别喜欢关于“胡旋舞”和“羯鼓”在壁画中出现的解读，它生动地再现了当时多元文化共存的繁荣景象。书中还通过对一些特定洞窟（如榆林窟、莫高窟晚期洞窟）的深入分析，阐释了民族融合是如何影响艺术创作的主题、风格和表现手法的。这部分内容不仅极大地拓展了我对敦煌艺术的认知，也让我对中华文明开放包容、兼收并蓄的精神有了更深刻的理解。这不仅仅是一本艺术史的书，更是一部关于文明互鉴的百科全书。

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《敦煌石窟全集13》所收录的“文书与佛教传播关系研究”部分，绝对是本书的一大亮点，对于我这样对历史文献和宗教传播感兴趣的读者来说，简直是一次知识的盛宴。书中系统地梳理了敦煌文书中大量的佛教经典、经变画、戒律、论疏、赞颂等各类文本，并对其进行了细致的分类和年代考证。更难能可贵的是，作者并非仅仅满足于对文书内容的呈现，而是深入挖掘了这些文书在佛教传播、僧侣生活、寺院经济乃至社会生活等方面的作用。我尤其被其中关于“写经功德”的论述所吸引，通过对不同时期写经题记的分析，可以清晰地看到社会各阶层人士参与佛教传播的热情，以及写经作为一种重要的修行方式和祈福手段的普遍性。书中还对一些稀见的经卷进行了详细的介绍和释读，这对于研究敦煌佛教的流派、翻译、注疏等提供了宝贵的资料。阅读这些文书的解读，让我对敦煌作为佛教传播重镇的地位有了更深刻的认识，也更加体会到这些看似古老的纸张，承载着多么丰富而厚重的历史信息。

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太美了，很多细节越琢磨越觉得太厉害了 @2017-09-22 15:34:13

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太美了，很多细节越琢磨越觉得太厉害了

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里面的高清配图太良心了。超棒