赵峰楷书儒释道三经 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:中华书局

作者:赵峰

出品人:

页数:147 页

译者:

出版时间:2007-02

价格:520

装帧:函装大16开 繁体竖排

isbn号码:9787101053562

丛书系列:

图书标签:

• 传统文化
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书籍简介：【宋词的婉约与豪放：从李清照到苏轼的审美变迁】 引言：词的黄金时代与审美分野 本书旨在深入探讨中国古典诗词发展史中，宋代“词”这一文学体裁所经历的黄金时代及其内部深刻的审美张力。我们聚焦于词体发展中最为关键的两个流派——婉约派与豪放派，并以两位里程碑式的人物：婉约词宗李清照与豪放词开创者苏轼为核心坐标，解析其创作风格、人生际遇与其所代表的时代精神的相互作用。 宋代是词的鼎盛时期，它从唐代的“艳科小令”逐渐蜕变为能够承载复杂情感、宏大叙事乃至哲理思辨的成熟文体。然而，这种成熟并非单向度的，它在“雅正”与“气象”之间展开了一场持续的对话。李清照的细腻深沉与苏轼的开阔旷达，构成了宋词美学的两极，也反映了士大夫阶层在特定历史背景下的精神取向。 第一章：婉约词的典范——李清照的“易安体”及其心境世界 1. 闺阁之思与时代之殇的交织 李清照（号易安居士）的词作，是婉约词派难以逾越的高峰。她的艺术魅力首先来源于其对女性细腻情感的极致捕捉。早期的作品，如《如梦令》（昨夜雨疏风骤）和《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼），描绘的是贵族少女对自然景物的敏感感知和对丈夫的缱绻思念。她善用白描手法，将日常生活中的细微感触，如“绿肥红瘦”、“黄花堆积”，熔铸成具有永恒生命力的意象。 2. 艺术技巧的锤炼：语言的纯净与音乐性 婉约派强调词的“音律之美”。李清照对词谱的掌握达到了出神入化的地步，她的语言洗练，避免冗赘，力求“句读不葺之之，语意不浅之之”。本书将详细分析她如何通过叠字、双关以及看似平白实则蕴藉的口语，来营造出凄婉、清丽的艺术效果。例如，在《声声慢》中，连用十四个叠字，将物是人非的巨大悲痛，化为一种无可名状的、听觉上的沉郁顿挫，这已超越了一般的闺阁之情，上升到对生命无常的个体哲学感叹。 3. 乱世飘零：从“人比黄花瘦”到“寻寻觅觅” 靖康之变是李清照人生的剧烈转折点。她的后半生颠沛流离，丧夫之痛、国破之悲、文物散失之憾，使她的词风从早期的明快转向深沉的凄怆。我们探讨“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”如何成为中国文学史上概括国破家亡背景下文人悲剧命运的标杆性表达。她的婉约，从此带上了沉郁的底色，是柔弱之躯对巨大苦难的坚韧回应。 第二章：豪放派的旗手——苏轼的“以诗为词”与气象的拓展 1. 词体的革命：从声律到意境的解放 苏轼（号东坡居士）是豪放词的奠基人。他以诗人的襟怀和哲学家的思考来创作词，彻底打破了词体长期以来被视为“艳科”的局限。苏轼的贡献在于“以诗为词”，他将诗歌中原本属于士大夫的议论、哲理、山水描绘和宏大叙事引入词中。 2. 旷达与超越：宦海浮沉中的精神寄托 苏轼一生屡遭贬谪，乌台诗案几乎断送其政治生命。然而，正是这种挫折，促成了他精神世界的升华。他的豪放，不是无端的激昂，而是对人生逆境的超脱与和解。在贬往黄州的时期，他写下了《念奴娇·赤壁怀古》——“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”。本书分析此词如何通过对历史的俯瞰和对宇宙人生的沉思，构建出一种雄浑壮阔的境界。这种境界，使得读者在词中感受到的不再仅仅是个人的哀怨，而是个体生命与历史洪流对话的磅礴力量。 3. 审美拓展：多情、幽默与哲思 苏轼的词风是多样的。他不仅有“大江东去”的豪迈，也有《定风波》（莫听穿林打叶声）中雨中行走的从容与洒脱，体现了“一蓑烟雨任平生”的旷达人生哲学。此外，苏轼还擅长在词中融入生活情趣和适度的自我解嘲，如咏雪、品茗、泛舟等场景，使词的题材大大拓宽，更贴近广阔的世间万象。 第三章：审美张力的碰撞与融合 1. 词体规范的冲突与革新 李清照与苏轼代表了两种不同的审美取向：李清照坚守词的音乐性和抒情本位，力求“别是一家”；苏轼则打破了格律的桎梏，主张“无意不可入，无事不可言”。这种冲突，本质上是宋代文人士大夫在面对时代剧变时，如何安顿个体精神世界的两种不同路径。婉约代表了对精致生活和个体情感的坚守，豪放则代表了对政治抱负和超越精神的追求。 2. 后世影响：双峰并峙的格局 本书最后将讨论这两大流派如何影响了后世词坛。辛弃疾继承了苏轼的豪放精神，但又增添了更多的金戈铁马之气；而姜夔、周邦彦等则在婉约的音乐美学上继续深耕，并试图在格律上求精求变。最终，李清照和苏轼的创作，共同构筑了宋词“婉而多姿，豪而不狂”的完整审美格局，成为后人学习和品鉴词作无法绕开的两座高峰。 通过对李清照和苏轼作品的细致解读，本书旨在还原宋词的时代脉络，揭示出其艺术魅力背后的文化意蕴与人生哲学。

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