前言
第一部分 中国画的命运：文人画、改良与趣昧转向
1.趣味与传统——论晚清中国画趣味转型
2.关于海派绘画商业化的探究
3.金石书画大师吴昌硕
4.湮没在译海中的画家林纾
5.变异与创新的距离
6.陈师曾的文人画概念
7.朽者不朽——论陈师曾的艺术贡献
8.文人画新论——陈师曾文人画概念之我见
9.齐白石绘画思想之变化
10.张大干敦煌之行
11.现包孕之精博——张大干先生敦煌行
12.传统艺术的捍卫者潘天寿
13.中国画的改良
14.三十年的“革命”
15.传承与改良——岭南画派关于中国画改良
16.高剑父国画改良的思想资源
17.岭南画派与林风眠——关于“中西”方面的探索与不同
18.革命画师高剑父
.第二部分 西方的影响
19.历史的片断与猜想——关于清末广州十三行外销画
20.封尘的历史——土山湾画馆
21.向西方主动学习后的思考
22.胡适的艺术观念与实用主义——从艺术领域看新文化运动的个案
23.20世纪上半期西方艺术的流入及其影响
24.天马会在20世纪20年代
25.中西绘画的并立和交融——以20世纪20年代的社团为例
26.写实主义在中国——写实主义的进入与写实绘画的问题
27.在时间中理解时间——试论中国早期现代主义绘画
28.中西方美术的对比
第三部分 留学、启蒙与美术教育
29.中国油画的先行者——中国美术史上的留学运动
30.冯钢百——坎坷中走出的大师
31.李叔同在“一师”：1912—1918
32.一江春水向东流——20世纪初的留学运动
33.启新艺术之蒙——以林风眠为例看新艺术与新文化运动的关系
34.西方文化对蔡元培的美术思想的影响
35.蔡元培的美育实践
36.蔡元培主要教育思想的形成与发展
37.中国20世纪20—30年代的美术教育及影响
38.开拓新时代的美术教育——中国20世纪20年代的美术教育
39.颜文梁与苏州美专
第四部分 艺术、政治与革命
40.鲁迅的美术兴趣
41.鲁迅美术译著的终极目标及其它
42.鲁迅对外国木刻的介绍及其观念
43.鲁迅与中国新兴木刻
44.鲁迅领导下的革命木刻运动
45.左联时期版画的一些介绍
46.延安的艺术：政治与艺术标准的确立
47.延安时期的木刻运动
48.抗战时期的延安美术
49.古元
第五部分 通俗艺术、现代设计与摄影
50.关于月份牌的研究
51.海上·光影·年华——月份牌艺术在中西文化冲突中的缓冲作用及其地位问题
52.装饰艺术的时代特征和设计的关系——近代装饰艺术与设计在装饰画、雕塑、建筑方面的影响和意义
53.20世纪上半叶中国装饰艺术与设计
54.陈之佛，中国现代工艺美术的先驱--
55.摄影的形状——从分析郎静山作品中得出的一些摄影的看法
56.矛盾中的变化——石库门里弄民居的形式与功能所反映出的趣味和观念
第六部分 艺术史：研究与方法
57.民国年间《历代名画记》研究状况
58.论艺术史写作中的“控制力”
· · · · · · (收起)