中国西部歌谣精粹牧马之歌男声一(CD) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:北京环球音像

作者:

出品人:

页数:0

译者:

出版时间:1900-01-01

价格:40.0

装帧:

isbn号码:9787880586572

丛书系列:

图书标签:

• 西部民歌
• 牧马之歌
• 男声合唱
• 中国音乐
• 民族音乐
• CD
• 音乐专辑
• 传统音乐
• 西北民歌
• 歌谣

《西部牧歌：男声吟唱集》 序言 广袤的中国西部，是一片孕育传奇的土地。在这里，苍茫的戈壁与绵延的山峦勾勒出雄浑的画卷，古老的丝绸之路驼铃声声，民族的歌谣如同涓涓细流，滋养着一代代西部儿女的心灵。这些歌谣，是西部人民最真挚的情感表达，是他们辛勤劳作的写照，是他们对生活的热爱与对未来的憧憬。 《西部牧歌：男声吟唱集》正是从这片沃土中精心甄选出的一批充满地域特色与人文情怀的男声歌曲。它不是简单地罗列歌词，也不是生硬地搬运旋律，而是力求通过富有感染力的男声演绎，将西部歌谣的灵魂深处挖掘出来，呈现给广大听众。这是一次对西部音乐文化的致敬，更是一次对听觉盛宴的邀约。 目录 第一章：草原上的风——放牧者的心声 1. 《马背上的摇篮曲》 内容简介： 这是一首描绘牧民在广袤草原上，伴随马匹的悠扬步伐，为孩子吟唱安抚的歌曲。旋律舒缓而深情，仿佛将听众带入一幅宁静而温馨的画面：夕阳下的草原，马儿低垂着头，温柔地啃食着青草，牧民怀抱着幼小的生命，低声哼唱着古老的歌谣。歌声中饱含着父母对子女无尽的爱护与对未来生活的美好期盼。其独特的男声演绎，更增添了一份粗犷而又细腻的父爱，低沉的嗓音如同草原上最可靠的依靠，温暖而有力量。 2. 《驼铃伴月夜》 内容简介： 歌曲以悠扬的驼铃声为引子，描绘了在静谧的月夜，商队在广阔的戈壁上艰难行进的场景。歌者用饱含沧桑的男声，诉说着赶驼人的孤独与坚持，以及对家乡和亲人的思念。旋律中带着一丝丝的哀伤，却又不乏坚韧的力量，仿佛驼铃声穿越千年，回荡在苍凉的沙漠之上。这首歌不仅仅是对过去丝绸之路艰辛岁月的追忆，更是对人生旅途中坚持与奋斗的赞歌。男声的厚重感，完美地诠释了赶驼人坚毅的眼神和粗糙的手掌，以及那份藏在心底的温暖。 3. 《摔跤手的战歌》 内容简介： 这是一首充满力量与激情的歌曲，展现了西部地区摔跤运动的魅力以及摔跤手们在赛场上的勇猛与拼搏。歌曲的旋律高亢激昂，节奏感强，男声的演唱充满了爆发力，仿佛能听到观众的呐喊声和摔跤手们激烈的碰撞声。歌词中描绘了摔跤手们强健的体魄，不屈的意志，以及对胜利的渴望。这首歌是对西部男子汉阳刚之气的最好诠释，展现了他们敢于挑战、勇往直前的精神风貌。演绎者用充满力量的嗓音，将每一声呐喊、每一次搏斗都具象化，让人热血沸腾。 4. 《牧羊曲》 内容简介： 简单的旋律，却蕴含着无尽的诗意。歌曲描绘了牧羊人在绿草如茵的草原上，悠闲地放牧的情景。悠扬的笛声（此处为模拟效果，由人声或乐器表现）与男声的吟唱交织，如同画家笔下的写意山水。歌词描绘了日出日落，羊群咩咩，牧笛悠扬的画面，展现了人与自然的和谐共处。这首歌是对田园牧歌式生活的向往，也是对淳朴善良品德的歌颂。男声的纯净与质朴，与歌曲的意境完美契合，没有丝毫的雕琢，却直抵人心。 第二章：黄土高原的低语——农耕者的辛劳与希望 5. 《黄土地的儿子》 内容简介： 歌曲深情地描绘了黄土高原上农耕者的生活状态。男声的演唱饱含着对这片土地的热爱与眷恋，以及辛勤耕耘的艰辛。歌词中充满了对土地的感恩，对丰收的期盼，以及对生生不息的生命的赞颂。歌曲的旋律朴实无华，却有着动人心魄的力量，仿佛能听到黄土地的呼吸，感受到播种、生长、收获的每一个环节。演唱者用浑厚而深情的嗓音，唱出了黄土地上儿子的坚韧与朴实，以及那份深深扎根的乡愁。 6. 《小米熟了》 内容简介： 这是一首充满喜悦与感恩的歌曲，描绘了秋收时节，小米颗粒饱满，瓜果飘香的丰收景象。歌曲的旋律欢快明朗，充满了劳动人民的喜悦之情。男声的演唱洋溢着自信与满足，仿佛能闻到小米香甜的气息，感受到丰收的喜悦。歌词中表达了对辛勤劳动的肯定，对大自然的馈赠的感激，以及对美好生活的向往。这首歌是对辛勤耕耘换来丰收的赞美，也是对淳朴生活的热爱。男声的淳朴与欢快，完美地传达了丰收的喜悦。 7. 《窑洞里的故事》 内容简介： 歌曲以黄土高原特有的窑洞为背景，讲述了老一辈人在此生活的点点滴滴。男声的演唱带着淡淡的怀旧感，仿佛一位长者在娓娓道来，讲述那些关于岁月、关于亲情、关于坚韧的故事。旋律中饱含着岁月的沉淀，却又不失温情。歌词中描绘了窑洞的冬暖夏凉，人们在其中繁衍生息，将勤劳与智慧代代相传。这首歌是对古老传承的歌颂，也是对家国情怀的体现。演唱者用饱含故事感的男声，将那些朴实而伟大的生命力量娓娓道来。 8. 《种瓜得瓜，种豆得豆》 内容简介： 这首歌以一种通俗易懂的谚语为主题，阐述了“付出才有收获”的生活哲理。歌曲的旋律朗朗上口，男声的演唱充满生活气息，仿佛一位饱经风霜的老农，在用质朴的语言教导后辈。歌词中描绘了农夫播种、耕耘、灌溉的辛苦过程，以及最终收获的喜悦。这首歌是对勤劳致富的肯定，也是对人生态度的启迪。演绎者用朴实无华的嗓音，将这句古老的谚语唱得生动形象，充满哲理。 第三章：丝路的回响——古道上的驼铃与远方的歌 9. 《大漠孤烟》 内容简介： 歌曲以极具画面感的歌词，勾勒出西部大漠的苍凉壮阔之美。男声的演唱悠远而深沉，仿佛置身于无垠的沙海之中，感受着风沙的吹拂，倾听着驼铃的低语。旋律中带着一丝孤寂，却又不失壮丽。歌词中描绘了落日熔金，长河落日圆的意境，以及在这片土地上行走的人们的故事。这首歌是对西部独特自然风光的赞美，也是对孤独旅人的致敬。演唱者用深邃的男声，将大漠的辽阔与生命的渺小，以及那份永恒的追寻，表现得淋漓尽致。 10. 《女儿情》 内容简介： 这是一首充满东方韵味的歌曲，描绘了在漫漫丝绸之路上，一位女子对远行郎君的思念与期盼。歌曲的旋律委婉动人，男声的演唱带着一丝柔情与深情，仿佛一位深情的男子，在回应女子的呼唤，或是感叹人生的聚散。歌词中充满了对爱情的憧憬，对团圆的渴望，以及对人生际遇的感慨。这首歌是对情感世界的细腻描绘，也是对古老爱情故事的传唱。演绎者用温暖而富有感染力的男声，唱出了那份跨越时空的爱恋与思念。 11. 《驼队出发》 内容简介： 歌曲以激昂的节奏和强烈的画面感，描绘了丝绸之路上驼队出发的壮观场景。男声的演唱充满了力量与豪迈，仿佛能听到鼓点声声，驼铃叮当作响，号角吹响。歌词中描绘了商旅的繁忙，货物的琳琅满目，以及远行者的壮志凌云。这首歌是对古代丝绸之路繁荣景象的重现，也是对冒险精神与开拓进取的赞颂。演唱者用富有激情和力量的男声，将那份雄壮、热闹、充满希望的场面，活灵活现地呈现在听众耳边。 12. 《丝路月光》 内容简介： 歌曲用优美而宁静的旋律，描绘了夜幕下的丝绸之路，月光洒在沙海之上，勾勒出朦胧而神秘的意境。男声的演唱低沉而富有磁性，仿佛在低语，讲述着古老的故事，或是对星空的遐想。歌词中充满了对夜色的赞美，对过往的追忆，以及对未来远行的祝福。这首歌是对丝绸之路诗意之美的展现，也是对漫漫人生旅程的哲思。演绎者用充满磁性的男声，将那份静谧、神秘、带着淡淡忧伤的美，娓娓道来。 第四章：西部儿女的心——民族风情与生活百态 13. 《高原之歌》 内容简介： 这是一首赞颂西部高原壮丽风光的歌曲。男声的演唱大气磅礴，充满了对高原的敬畏与热爱。旋律中融合了西部民族音乐的元素，悠扬而富有民族特色。歌词中描绘了雪山、草地、湖泊、蓝天等高原特有的景致，以及生活在这片土地上的人们的坚韧与热情。这首歌是对西部人民豪爽、奔放性格的赞美，也是对高原神秘魅力的歌颂。演唱者用浑厚而富有力量的男声，将高原的广阔与壮美，以及人民的热情，都完美地融入歌声之中。 14. 《情深似海》 内容简介： 歌曲以西部地区深沉而炽热的爱情为主题。男声的演唱深情款款，充满着对心爱之人的浓烈情意。旋律悠扬而动人，饱含着西部人民直率而真挚的情感表达。歌词中描绘了爱情的坚定与执着，以及对美好未来的憧憬。这首歌是对西部地区纯粹而热烈爱情的赞美，也是对人与人之间真挚情感的歌颂。演绎者用充满感情的男声，唱出了西部儿女那种爱得深沉、爱得炽热的情怀。 15. 《节日的热情》 内容简介： 这是一首充满欢快与活力的歌曲，描绘了西部地区人民在节日庆典时的热闹场面。歌曲的节奏欢快，旋律明朗，男声的演唱充满了喜悦与激情，仿佛能听到人们的歌声、笑声和鼓乐声。歌词中描绘了节日时的歌舞、美食，以及人们脸上洋溢的幸福笑容。这首歌是对西部人民热情好客、热爱生活的生动展现，也是对民族文化丰富多彩的呈现。演唱者用充满活力的男声，将节日的喜庆与人民的热情，渲染得淋漓尽致。 16. 《老家的新变化》 内容简介： 歌曲以一个游子回乡的视角，描绘了西部家乡在时代发展下的巨大变化。男声的演唱带着欣慰与自豪，回味着儿时的记忆，也赞叹着如今的成就。旋律中既有怀旧的温情，也有对未来的憧憬。歌词中描绘了家乡道路的拓宽，高楼的拔地而起，以及人们生活水平的提高。这首歌是对家乡变化的赞美，也是对祖国发展成就的讴歌。演绎者用充满情感的男声，唱出了游子对家乡深深的眷恋，以及对家乡美好未来的期盼。 结语 《西部牧歌：男声吟唱集》不仅仅是一张音乐专辑，更是一次穿越时空的文化之旅。它用最纯粹的男声，最真挚的情感，最动人的旋律，带领您走进中国西部那片充满魅力的土地，感受那里的风土人情，聆听那里的生命赞歌。希望这张专辑能为您带来一份心灵的慰藉，一次难忘的听觉享受。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这部唱片带给我一种难以言喻的震撼，那是一种穿透灵魂的原始力量。当我按下播放键，仿佛一下子就被卷入了一片广袤无垠的苍凉大地，耳边是呼啸的风声，眼前是连绵起伏的群山。男声的演绎，醇厚而又充满野性，如同经历过无数风霜的牧民，将他们与土地、与牛羊相伴的岁月，用最真挚的情感倾泻而出。歌曲的旋律并非那种华丽的技巧堆砌，而是极其质朴，每一声叹息、每一次高亢的呼喊，都像是从胸腔深处挤压出来的，带着泥土的芬芳和对生活最深沉的敬畏。这种音乐的“纯粹性”是如今流行乐坛极为罕见的，它不追求迎合大众的耳朵，而是坚持着自己独特的叙事方式。我尤其欣赏其中几段处理得极其精妙的转调，它们恰到好处地渲染了场景的戏剧性，让听者在沉浸于辽阔的同时，也能感受到个体生命在自然面前的渺小与坚韧。这不仅仅是听歌，更像是一次深入西部灵魂的洗礼，让人在喧嚣的城市生活中，找到一个可以安放灵魂的角落，重新审视“家园”和“自由”的真正含义。

评分☆☆☆☆☆

初听这套精选集时，我本以为会是那种略显粗犷、可能有些单调的民族音乐合辑，但很快，我的预感就被颠覆了。制作团队显然在编曲和录音上下了大功夫，使得这些“歌谣”在保留其古老韵味的同时，焕发出惊人的现代质感。鼓点的运用极富层次感，它不是简单地跟随节奏，而是在关键时刻像马蹄一样精准地切入，推动着叙事的发展。弦乐的铺陈则像极了傍晚时分的暮霭，温柔地包裹着主旋律，既不喧宾夺主，又极大地丰富了情感的深度。特别值得一提的是，演唱者的气息控制达到了令人发指的境界，高音区时那种收而不紧、放而不散的处理，显示出极高的专业素养，完全超越了民间歌手的范畴，达到了艺术家的水准。对我而言，这张CD更像是一部声学纪录片，它用最精妙的音画结合方式，为我们这些远离西部的人，搭建起一座沟通情感的桥梁，让我们得以窥见那片土地上生命力的旺盛与不屈。

评分☆☆☆☆☆

对于追求音乐深度和文化内涵的听众来说，这套《精粹》系列无疑是极具收藏价值的宝藏。从技术角度看，母带处理的质量极高，即便是用普通的耳机聆听，也能清晰分辨出各个乐器的空间位置，低频的厚重感与高频的穿透力达到了一个绝佳的平衡点。更重要的是，它成功地搭建了一座现代听众与古老西部精神之间的桥梁。我们不再需要去遥远的地理位置才能体会那种生活，仅凭这些精选的歌谣，就能感受到那片土地上人们如何与严酷的自然抗争，如何从中汲取力量。男声的演绎，时而如低沉的马头琴般悠远，时而如骏马奔腾般激昂，这种情绪的张力变化处理得丝丝入扣，让人听得热血沸腾，又在结尾处感到一种被净化后的平静。这是一张值得在任何心情下播放，并且总能给予听者独特回馈的音乐作品集。

评分☆☆☆☆☆

这张精选辑的艺术价值在于，它成功地将地域性极强的民歌，提升到了具有普世情感共鸣的高度。我反复聆听其中几首较为抒情的篇章，发现它们虽然根植于特定的文化土壤，但所表达的关于“等待”、“离别”和“重逢”的主题，却是全人类共通的经验。歌手的咬字和转音，充满了西北特有的那种“硬朗”，这使得歌曲的画面感极其强烈，仿佛眼前浮现出粗粝的皮革、烈日的炙烤和牛羊的剪影。与一些过度“民族化”的音乐作品不同，这张CD的编曲非常克制，它懂得留白，懂得让声音本身说话。正是这些被刻意保留的“寂静”部分，让听者有足够的时间去消化旋律中蕴含的巨大信息量。它不是快餐式的娱乐产品，而更像是一坛需要时间去品味的陈年老酒，每次重听，都会有新的感悟和层次被发掘出来，每次都有新的感动涌上心头。

评分☆☆☆☆☆

我是在一个失眠的深夜里打开这张碟片的，起初只是想用一些舒缓的音乐来放松神经，没想到，《牧马之歌》系列竟让我彻底清醒过来，并陷入了对往昔岁月无尽的追忆。也许是曲目的选择非常巧妙，它们像是一本连贯的史书，从清晨的劳作写到黄昏的牧歌，再到深夜的篝火旁低语，情绪的过渡极其自然流畅。那位男歌手的声音，有一种魔力，它似乎能穿透所有的杂音，直达听者的内心深处。他的演绎里没有矫饰，没有刻意去扮演谁，他只是在叙述，在分享。有时我甚至能想象到他站在空旷的草原上，对着远方呼喊的情景。这种真实感，是后期修饰再精美的流行歌曲都无法比拟的。它唤醒了我血液中对远方、对流浪的渴望，让人忍不住想放下手中的一切，去看看那些歌里描绘的河流与山峦究竟是何等模样。这是一份关于自由与坚守的音乐宣言。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆