具体描述
本书立足于“20世纪中国文学”这一文学史概念,把东西方文化的撞击、域外小说的刺激与启迪作为20世纪中国小说产生、发展的文化背景,全面考察了中国小说由古典到现代的嬗变。1897-1916年是中国现代小说的童年,但它无论是在主题模式、结构模式、文体模式抑或美学风格方面都显示出与传统小说迥然不同的特色。本书通过对小说内部结构的考察,全面展示出作为中国现代小说起点的清末民初小说由蹒跚学步到意欲高飞的历史足迹。
作者简介
目录信息
新版序言
第一章 新小说的诞生
第一节 小说界革命的发生与发展
第二节 新小说演进的动力
第三节 新小说群体的形成
第四节 新小说作为二十世纪中国小说的起点
第二章 域外小说的刺激与启迪
第一节 开眼看世界
第二节 意译为主的时代风尚
第三节 翻译不说的实绩
第四节 接受中的误解
第三章 商品化倾向与书面化倾向
第一节 小说市场的拓展
第二节 小说这的专业化
第三节 新小说的商品化倾向
第四节 新小说的书面化倾向
第四章 由俗入睡与回雅向俗
第一节 在雅俗、新旧之彰
第二节 由俗入雅——梁启超们的救世说
第三节 回雅向俗——礼拜六满腔热情的消闲说
第四节 雅俗并存局面的初步形成
第五章 集负担与片断化
第一节 珠花式的结构类型
第二节 集锦式的结构类型
第三节 短篇小说的重新崛起
第四节 盆景化与片断化
第六章 文白并存的小说文体
第一节 文言小说与白话小说的消长起伏
第二节 白话小说与方言小说
第三节 古文小说与骈文小说
第四节 “别具一种资态”的译本文体
第七章 从官场到情场
第一节 “忠奸对立”模式的消解
第二节 “官民对立”模式的转化
第三节 无情的情场
第四节 三角恋爱模式的文化功能
第八章 旅游者的叙事功能
第一节 启悟主题与整体感
第二节 补史之阙与限制叙事
第三节 引游记入小说
第四节 旁观“民间疾苦”
第九章 实录、谴责与感伤
第一节 从写实与实录
第二节 从讽刺到谴责
第三节 从悲壮到哀艳
作家小传
小说年表
参考文献
《二十世纪中国小说史》讨论纪要
索引
卷后语
· · · · · · (收起)
读后感
罗兰·巴特在著作《神话学》中分析两个交叠的符号学系统时,将含蓄意指层的神话称作是一种谈论第一级语言的第二级语言,即所谓的元语言。那么,比之文学,文学史的编纂史也有如是一种谈论文学史的元文学史,它叙述的是文学史如何生产的历史。自20世纪20年代胡适的《论五十年来...
在一般的现代文学史著作中,对于清末民初的小说是轻蔑的,大都略略提及,迫不及待地进入“文学革命”,进入多数人普遍期待的既是起点又是高地的鲁迅文学世界……于是,在这些的教材的普遍熏陶下,我们都热情澎湃地、异口同声地轻视甚至无视清末民初的文学,对其小说总是批...
在一般的现代文学史著作中,对于清末民初的小说是轻蔑的,大都略略提及,迫不及待地进入“文学革命”,进入多数人普遍期待的既是起点又是高地的鲁迅文学世界……于是,在这些的教材的普遍熏陶下,我们都热情澎湃地、异口同声地轻视甚至无视清末民初的文学,对其小说总是批...
罗兰·巴特在著作《神话学》中分析两个交叠的符号学系统时,将含蓄意指层的神话称作是一种谈论第一级语言的第二级语言,即所谓的元语言。那么,比之文学,文学史的编纂史也有如是一种谈论文学史的元文学史,它叙述的是文学史如何生产的历史。自20世纪20年代胡适的《论五十年来...
在一般的现代文学史著作中,对于清末民初的小说是轻蔑的,大都略略提及,迫不及待地进入“文学革命”,进入多数人普遍期待的既是起点又是高地的鲁迅文学世界……于是,在这些的教材的普遍熏陶下,我们都热情澎湃地、异口同声地轻视甚至无视清末民初的文学,对其小说总是批...
用户评价
我向来对那些充满宿命感的文学作品抱有特别的好感,而这部作品,无疑将“宿命”二字演绎到了极致。书中的角色,无论如何挣扎,似乎都逃不出那个被命运之手预先画好的圆圈。但有趣的是,作者并没有将这种宿命描绘成一种冰冷的、不可抗拒的力量,反而赋予了它一种近乎悲剧性的浪漫色彩。角色的抗争是徒劳的,但这份徒劳本身,却构成了他们生命中最光辉的时刻。我特别欣赏作者对于“边缘人物”的关注,那些被主流社会抛弃或忽视的个体,在作者的笔下获得了前所未有的尊严和复杂性。他们的对话常常充满了象征意义,你得仔细咂摸才能体会到其中蕴含的对时代洪流的隐晦批判。读完后,我感觉自己的心像是被某种沉重而又温暖的东西填满了,那是一种对人类局限性的深刻理解所带来的释然,也可能是对那些不屈的灵魂的敬意。
说实话,一开始接触这本书,我差点就想放弃了。它的文字风格显得有些晦涩,不像现在流行的那些快餐式阅读那样直白易懂,你需要花费额外的精力去解码作者的表达。那些长句,那些不常用的词汇,像是一道道精心设置的门槛,考验着读者的耐心和理解力。然而,一旦你适应了这种独特的语感和节奏,你会发现,门槛的另一边是另一番天地。作者似乎有一种魔力,能够将最日常的场景,通过他的视角,提升到一种近乎寓言的高度。特别是对社会阶层和道德困境的探讨,没有给出任何简单的答案,而是将一团乱麻抛给你,让你自己去梳理,去感受其中的无力与荒谬。这本书的价值,不在于它讲述了一个多么曲折离奇的故事,而在于它提供了一个独特的观察世界的棱镜,让那些我们习以为常的社会现象,突然变得陌生而值得玩味。它不是用来消遣的读物,更像是一份需要反复研读的哲学文本,每次重读都会有新的感悟。
这部小说给我的冲击感,简直就像是被人猛地推入了一个完全陌生的世界,但这个世界又带着一种奇异的熟悉感。作者对于人物心理的刻画,精细得令人发指,每一个微小的挣扎、每一次犹豫不决的瞬间,都被他用近乎手术刀般的精准笔触剖开了。我读的时候,常常会停下来,盯着某一句描写,然后长长地叹一口气,因为它精准地击中了那些我曾试图掩藏的内心角落。书中对环境的描写也极其考究,那种压抑的、带着某种潮湿气息的氛围,仿佛能透过纸面渗透出来,让我真切地感受到主角们所处的困境。叙事节奏的处理非常高明,它不像流水账那样平铺直叙,而是充满了张力和潜藏的暗流,总是在你以为一切都将平静下去的时候,突然抛出一个让你措手不及的转折,迫使你重新审视之前所读到的一切。这种阅读体验是需要全神贯注的,因为它拒绝任何形式的敷衍,要求读者以同等的认真去对待每一个字句。它更像是一场智力与情感的双重博弈,让人在合上书页后,仍旧久久不能从那复杂的人性迷宫中抽身。
这本书的结构布局,简直是一门精妙的建筑艺术。它采用了非线性的叙事方式,在不同的时间线和人物的记忆碎片之间跳跃穿梭,初读时确实让人有些晕头转向,仿佛置身于一个巨大的迷宫之中,找不到北。但随着阅读的深入,你会惊奇地发现,那些看似零散的片段,其实都被一条无形的、坚韧的线索精密地串联了起来。作者在控制信息流方面展现了大师级的功力,他知道何时该给予读者足够的线索让你产生“原来如此”的顿悟,又何时该保持沉默,让悬念在空气中发酵。这种叙事上的克制和精准,使得故事的张力始终保持在一个很高的水平线上,直到最后的揭示,那种震撼不是来源于突兀的反转,而是来源于所有已知信息的完美契合。对于喜欢解谜和结构分析的读者来说,这本书提供了一个绝佳的研究范本,每一个章节的安排都值得被反复推敲。
从文学史的角度来看,这部作品无疑是具有里程碑意义的,但抛开那些宏大的理论标签,单就阅读体验而言,它带给我的是一种久违的、对“文学之美”的重新认识。它没有试图去讨好大众,也没有迎合任何既定的潮流,它忠实地服务于其自身的艺术追求。我特别喜欢其中穿插的那些对日常琐事的细致描摹,比如一次茶会的冗长对白,一场雨夜的沉思,这些看似无关紧要的场景,却是构建人物内心世界的基石。作者用近乎冷峻的目光审视着人性中的软弱与虚伪,但笔调中又流露出一丝深沉的悲悯,这使得批判没有沦为单纯的指责,而是升华为一种更具人文关怀的审视。这是一部需要你放下浮躁、沉下心来与之对话的作品,它不会主动迎合你的期待,但只要你给予它足够的耐心,它回报给你的将是深邃而持久的回味。
给人推荐的现代文学必读之一
读陈平原的书总有一种比较怪的感觉,他的史料功夫很不低,也能写出密度与可信度都很高的结论,但他的著作结论往往很高屋建瓴,给史料的发挥带来相当的压力,就像一套拳掌已经用到十分力,给人的感觉还是七分的尴尬。这本书如此,《小说叙事模式的转变》也是如此,少了一点洪子诚、田余庆那种史料与结论千缠百结、旗鼓相当的效果,而这种效果是会带来很大的阅读与思维的愉悦感的。
原名《二十世纪中国小说史(第一卷)》
四平八稳,面面俱到,难出新意。看这本书的各章标题基本上就能猜到进一步的思路,只是填充的材料比较多,好像此书是当做小说史第一部来写的。
四平八稳,面面俱到,难出新意。看这本书的各章标题基本上就能猜到进一步的思路,只是填充的材料比较多,好像此书是当做小说史第一部来写的。