具体描述
《张大千》：张大千（1899～1983）名爰，号大千。四川内江人。中国近代著名国画家﹑美术教育家﹑美术理论家﹑书法家﹑文学家﹑收藏家，美食家﹑旅行家。他以其深厚的文化学养以及充满传奇色彩的人生经历成为海内外知名的文化名人。
张大千是２０世纪中国画坛中最负盛名同时又因多彩人生而极具魅力的艺术大师。张大千在绘画方面取得卓绝的成就，不仅缘于他丰富的艺术实践与天才创作，也是因为他成功地处理了绘画中传统与现代、继承与更新的关系。他早年随兄张善孖赴日本学习织染，回过后在上海改学书画。师从李瑞清、曾熙，后遍临古代名迹，尤以摹造石涛、八大，并得其神思著构。传统中国画技法的严格训练，培养出其超人的醇厚的传统技艺。在２０世纪４０年代，他还曾用两年六个月的时间埋头于敦煌石窟，临摹大量壁画，从中汲取了极其丰富的艺术营养。５０年代，张大千先后在巴西、美国等地侨居２０多年，并在欧美等地举办画展，由于亲身感受了西方古典艺术的精粹，特别是与当时流行的印象派、立体派等艺术流派的接触，使他的绘画风格开始转变。他以泼墨、泼彩的手法达到画面上大面积的墨彩湿润流动、色彩对比强烈的特殊效果，即使在这类浪漫的颇具现代气息的作品中，中国画强有力的线条与苍劲的水墨皴擦仍或多或少地留存在画面上，从而使古典的中国画技法与气韵与现代的国际绘画风格绝妙融合，为中国画开拓了一条成功的路。
《张大千》辑录张大千140余幅传世画作，并对其生平、艺术历程有详尽的介绍，同时收录了张大千本人的一些论艺文章、生平年表和各家对其绘画作品的评论摘录，全面的展现这位伟大的艺术天才的艺术成就及其个人魅力。
作者简介
目录信息
遭磨难苦中励志 遇劫持始习作诗
习染织留学东瀛 情难迁抗婚出家
拜师上海习书画 享誉全国成名家
广漠戈壁万里天 敦煌临摹二三年
敦煌归来换新颜 辗转客居大吉岭
寻尽桃源处处家 变古妙笔尽生花
万里海国得归根 化生梅丘摩耶梦
神追意摹血战古人 悠游丹青旷世奇才
二 论艺摘选
总论
画史
学画
画法
三 各家评论摘录
四 年表简编
附：主要参考文献
常用印
主要传世作品目录
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种浓郁的复古气息扑面而来，仿佛带着一股陈年的墨香。内页的纸张选择很有品味，触感温润而厚实，即便是长时间翻阅，也不会觉得疲惫。我尤其欣赏扉页上那几幅未经装裱的草图留白处理，那种随性与不羁，恰到好处地烘托出一种艺术家的豪放气概。装帧的线索处理得极为考究，每一针一线都透露出匠人的用心，让人感觉这不是一本普通的书籍，而是一件值得珍藏的工艺品。书脊上的烫金字体虽然低调，却自有其雍容华贵的气度，在书架上静静伫立，便自成一道风景。整体而言，从触觉到视觉，这本书都给予了读者极高的愉悦感，初次捧读时，那种对物件本身的喜爱，几乎要盖过对内容的期待了，这种对“物”的尊重，在当今快消的阅读时代，显得尤为珍贵和难得。
这本书的语言风格简直就是一场酣畅淋漓的文字盛宴，它没有故作高深的晦涩，也没有矫揉造作的华丽辞藻，但每一段话都像是经过千锤百炼的精钢，坚实而富有弹性。我特别喜欢作者在描述场景时那种近乎电影蒙太奇的切换手法，上一秒还在烟雨迷蒙的江南水乡，下一秒就跃入了北国皑皑的雪原，这种时空的跳跃感，处理得干净利落，毫无拖泥带水之感。更难得的是，即便是描述一些看似寻常的生活琐事，作者也能从中提炼出一种独特的美感，仿佛他拥有某种魔力，能将最朴素的日常瞬间点化成闪光的珍珠。阅读时，我能清晰地感受到文字背后那股喷薄而出的生命力，仿佛作者的呼吸、心跳都融入了字里行间，读起来酣畅淋漓，让人欲罢不能。
阅读这本作品的过程，与其说是获取信息，不如说是一次心灵的漫游。作者的叙事节奏把握得极其精妙，他似乎懂得如何在一片宁静的湖水中投下一颗小石子，激起的涟漪却能扩散至整个心房。那些看似信手拈来的片段，实则蕴含着深厚的哲思，比如对光影变幻的细腻捕捉，或是对某一瞬间情绪波动的精准描摹，都如同高明的园林设计，移步换景，处处留白，引导读者自行去填补那些未言明的意境。我时常在读到某个句子时，不得不停下来，合上书本，走到窗边，让思绪跟着文字的余韵飘荡许久。这种“慢阅读”的体验，极大地延长了文字在我脑海中停留的时间，让那些描述的场景和人物的性格，在脑海中不断地被重塑和深化，远非那种一目十行、急于求成的阅读方式所能比拟。
这本书的结构安排给我带来了极大的惊喜，它完全打破了我对传统传记或艺术评论的刻板印象。作者并没有采用线性叙事的窠臼，而是像一位技艺高超的织工，将时间、地点、人物的情感脉络，以一种近乎螺旋上升的方式交织在一起。章节之间的过渡并非简单的承接，而更像是音乐中的变奏，主题在不同的角度被重新演绎和深化。这种非线性的编排，反而极大地增强了阅读的探索性，每一次翻页都像是在解开一个精巧的谜团。我发现，只有通过这种不断回溯和参照的方式，才能真正领悟到作者想要构建的那个宏大而复杂的艺术世界。它要求读者必须主动参与到意义的建构中去，而不是被动地接受既定的结论，这种智力上的互动，让人感到非常过瘾。
全书散发着一种极度克制的“情绪张力”，这一点让我印象极为深刻。作者在叙述那些极富戏剧性的事件或深刻的内心挣扎时，竟然罕见地使用了大面积的“省略”和“留白”，它没有直接给出明确的判断或煽情的描述，而是将最强烈的情感凝固在那些未被言说之处。这种处理方式，迫使读者必须调动自身的全部经验和情感储备去“感受”那些文字背后的暗流涌动。例如，在描绘一次重大的抉择时刻，作者仅仅用了几句平淡如水的对话，但那种山雨欲来风满楼的压迫感，却比任何激烈的冲突描写都来得更为震撼和真实。这体现了一种极高的艺术修养，懂得收放自如，知道何时该用最简洁的笔触，去描摹最复杂的人性幽微之处，留给读者足够的想象空间去完成最后的“共情”。
2019年059本：装帧不错，张大师好命好运，对于敦煌一节看到介绍
张大千
画风极其装饰性。然技巧太重，则似匠人，张之弊便在此。
张大千
画风极其装饰性。然技巧太重，则似匠人，张之弊便在此。
