具体描述
《约翰·汤普森简易钢琴教程2》(彩色版)是美国威利斯公司在黑白版汤普森简易钢琴教程（“小汤”）的基础上作进一步优化处理的卡通版升级产品（曲谱不改）。上海音乐出版社在新版的基础上参照了原黑白版，经过认真校订，修正了个别错漏之处，并投入巨资，精心制作了有详尽讲解的卡通VCD，由钢琴家孔祥东担任主讲。VCD除了界面活泼有动感外，还具有以下特点：即针对学生的疑问和特点，提供具体练习方法，讲述音乐感觉和小窍门，补充相关的人文知识。
复习：这一册的第一首曲例是供复习第一册中学到的音符、时值和其他乐理知识用的。
新的音：在学习新的音时，要求学生只用一只手背景奏是非常重要的。与此同时，做好练习题中的口头和书写作业，将为学生在用双手弹奏之前就熟悉这些新的内容提供保证。
伴奏：供教师和家长用的伴奏，不仅可以使这些曲例听起来更加完整，而且对建立良好的节奏感和速度感，甚至对促使学生有表情地弹奏都有极大的帮助。
点击链接进入英文版：
John Thompson's Easiest Piano Course - Part 2 - Book Only
作者简介
目录信息
读后感
用户评价
我必须强调一下这本书在“自学友好度”方面的表现。对于没有老师指导，只能依靠教材摸索的人来说，一本好的教材简直是救命稻草。这本书的说明文字极其精炼，几乎没有一句废话，但每一个词语都承载着明确的指示。比如，对于踏板的使用时机，它没有用复杂的长篇大论去解释踏板对混响和延音的作用，而是直接在谱面上用极简的符号告诉你在哪个音符时需要踩下，在哪个音符时需要抬起。这种“即时反馈”的教学方式，极大地减少了自学者对理论知识的先验要求。我发现自己能够很快地将书上的指示转化为实际的演奏动作，而且效果立竿见影。当然，这本书的局限性可能在于，它不太适合那些已经有一定基础，追求特定演奏风格的进阶者。但对于想要从零开始，建立起规范的古典钢琴演奏习惯的初学者而言，它的价值是无可替代的。它就像一个耐心而严厉的“虚拟导师”，全程陪伴你度过最初的迷茫期。
评分如果用一个词来形容这套教材的精髓，那一定是“扎实”。它毫不掩饰地向学习者展示了钢琴学习的本质——重复与精确。在现今这个追求即时满足感的时代，这种强调长期积累的教学理念显得尤为可贵。我注意到，很多练习曲虽然名字听起来平平无奇，但它们在技术层面的训练目的性却非常强，没有一首是“凑数”的。例如，有几页专门针对左手独立性进行强化训练，右手只需要保持简单的伴奏型，这种训练方式极大地帮助我摆脱了过去“双手互相干扰”的困境。这种针对性训练的密度和频率，使得学习过程虽然不算轻松，但每完成一个小单元，都会带来一种实实在在的进步感。它教会我的不仅仅是如何弹奏特定的音符，更重要的是如何用一种科学、有效率的方式去面对和攻克技术难关。它奠定了我对键盘乐器基础认识的坚固基石，没有走任何弯路，完全是按部就班地将每一个技术点内化吸收。
评分这本书的“语感”非常独特，它似乎是为那些需要清晰、不含糊指导的学习者量身定制的。我曾尝试过一些强调现代感的钢琴教材，它们往往用大量的图示和色彩来吸引眼球，但最终发现，当我真正想深入学习时，那些多余的信息反而成了干扰。而这本教材，笔墨都用在了刀刃上。它对指法标记的处理尤其到位，清晰地标明了哪些音符需要“跨指”，哪些需要“叠指”，这些细节在初学阶段极易被忽略，但却是决定未来演奏流畅度的关键。而且，它的难度梯度设计非常平稳，像是爬一座坡度适中的山丘，每隔一段路程，你都能找到一个可以稍作喘息的平台，回顾一下刚刚掌握的技巧。我注意到，它对于某些特定指法组合的反复练习，似乎是经过深思熟虑的，它针对性地解决了初学者在连接某些音程时常有的僵硬感。这本教材展现出一种对“慢工出细活”的执着，它不急于让你弹奏出宏大的乐章，而是要确保你每一步的脚印都踩得牢靠。
评分老实说，当我拿到这本乐谱时，内心是带着一丝怀疑的，毕竟“简易”这两个字在音乐学习领域常常意味着“肤浅”或者“不完整”。然而，这本书彻底颠覆了我的这种刻板印象。它最让我欣赏的一点，是它对音乐理论的融入方式。它不是将理论知识生硬地堆砌在旁边，而是将一些基础的乐理概念——比如高低音的相对位置、时值关系——巧妙地编织进每一首练习曲的结构中。当你弹奏到某个特定的乐句时，你会自然而然地理解为什么需要这样按，而不是被告知必须这样按。我特别喜欢其中一些小短曲的旋律，虽然简单，但都非常悦耳，听起来不像机械的练习，更像是有生命力的、带着童趣的小故事。这对于保持学习兴趣至关重要，毕竟，光靠枯燥的练习是无法长久的。这种平衡掌握得非常好：既顾及了技术层面的严谨性，又兼顾了听觉上的愉悦感。我感觉自己不是在“练琴”，而是在“玩音乐”，只是这个“玩”的过程需要付出扎实的努力。
评分这本教材的封面设计得相当朴实，甚至可以说是有点过时了，那种带着点老旧的米黄色纸张，摸上去有种特殊的质感，让人一下子就联想到那些在老式钢琴教室里翻阅过的乐谱。初次翻开时，我最直接的感受是它的排版布局，清晰得有些过于直接了。没有太多花哨的装饰性插图，每页的重点都非常明确——音符、指法提示，以及那些细小却至关重要的力度记号。对于一个完全的新手来说，这种直截了当的方式反而减少了不必要的干扰，让人能专注于眼前的“任务”。它似乎在无声地告诉我：“别想太多，照着做就是了。” 练习曲的编排逻辑性极强，从最基础的单音和弦过渡到稍微复杂的双手配合，每一步的跨度都控制得恰到好处，不会让你觉得“哎呀，怎么突然就难成这样了？” 尤其是那些关于音阶和琶音的练习部分，虽然枯燥，但它的重复性和递进性简直是肌肉记忆的“温床”。我发现自己虽然一开始弹得磕磕绊绊，但坚持练完几页之后，手指的独立性和协调性确实有肉眼可见的提高。这绝对不是那种“速成”的秘籍，它更像是老派教师的严谨教导，要求你踏踏实实地打地基，对基础的重视程度，是市面上很多追求花哨效果的教材所欠缺的。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有