具体描述
无论圣人还是凡夫俗子，只要静听这样的乐曲，就能领略到音乐里发生着一件妙不可言的事；当肉眼所见的被略去，心灵所见的便欢畅自由地飞舞。khansahb没有把印度古典音乐仅仅理解为藏在深山里的瑰宝，而是让它保持着运动和兼容，成为一块因为滚动而没有苔藓的古老石头。“你不必为音乐作解释，你听见它，有时流出眼泪，有时充满欢乐，音乐教你变成有灵敏感受的人”。他这样概括音乐，想想也是，他的音乐里本来就包含了一切，就像他所开办的音乐学校昭示的标题语那样，他所弹奏的乐境，是“宇宙的音乐”。
本书将音乐与电影编织起来，织出的是一张有关声与色、光与影的迷网。这是一个美不胜收的艺术世界。阅读本书时，最好将视线从充盈全书的精美图片上移开，这样才能更好地领略到字里行间透露出的作者对音乐、对电影触及灵魂的体悟。根据此书按图索骥，读者可以轻松寻找到心爱的CD和影碟，这使它成为乐迷、影迷床前案头的一本必备书。
作者简介
目录信息
读后感
里面介绍的民谣部分,只听说过去时nick drake 与simon ,对别的很好奇.摘录下来,供以后听.
评分里面介绍的民谣部分,只听说过去时nick drake 与simon ,对别的很好奇.摘录下来,供以后听.
评分里面介绍的民谣部分,只听说过去时nick drake 与simon ,对别的很好奇.摘录下来,供以后听.
评分里面介绍的民谣部分,只听说过去时nick drake 与simon ,对别的很好奇.摘录下来,供以后听.
评分里面介绍的民谣部分,只听说过去时nick drake 与simon ,对别的很好奇.摘录下来,供以后听.
用户评价
这本书的文笔实在是太吸引人了，让我欲罢不能。作者的叙述方式非常有感染力，仿佛他是一位亲切的长者，娓娓道来那些关于音乐与电影的动人故事。他并没有使用过于学术化的语言，而是用一种充满诗意和哲思的笔调，将那些复杂的理论和深刻的洞察，转化为易于理解和感悟的文字。我记得书中有一个章节，讲的是一部爱情电影是如何利用一首简单的钢琴曲，贯穿主角从相遇、相知到分离的整个过程。作者详细解析了这首曲子在不同情节下的变奏，如何在欢快中透露着一丝不易察觉的忧伤，如何在悲伤中又潜藏着不灭的希望。 我最感动的是，作者将音乐比喻成电影的“无形情感触角”。他说，音乐就像一条看不见的线，牵引着观众的情绪，让观众跟随电影人物的喜怒哀乐一同起伏。他用了很多生动的比喻，比如将音乐比作“心灵的调色盘”，将电影的画面比作“情感的画布”，而音乐则是在画布上挥洒色彩的画笔。这种诗意的表达，让我对电影音乐有了全新的认识。我不再仅仅是听到音乐，而是能够“看到”音乐，能够“感受到”音乐在银幕上的灵魂律动。这本书让我重新爱上了很多曾经以为“看懂了”的电影，因为在音乐的指引下，我发现了它们隐藏更深的魅力。
评分我最近刚读完一本名为《音乐之内·电影之中》的书，说实话，这本书带给我的震撼和启迪是难以用言语完全表达的。起初，我只是被书名所吸引，觉得它可能是一本关于电影配乐的书，或者是一些音乐人在电影制作中的幕后故事。然而，当我翻开第一页，便立刻被作者深邃的洞察力和细腻的笔触所征服。这本书并非仅仅罗列电影中的经典曲目，或是对某位作曲家的生平进行流水账式的介绍。相反，它更像是一次对音乐与电影之间那微妙、复杂而又不可分割关系的深度探索。作者以一种近乎哲学的角度，探讨了音乐是如何在潜移默化中塑造我们的情感，如何引导我们进入电影所构建的那个虚幻世界，以及音乐的节奏、旋律、和声如何在银幕上与光影、叙事、表演交织，共同编织出一张张触动人心的情感网络。 我尤其对书中对电影蒙太奇与音乐节奏之间关系的分析印象深刻。作者并没有简单地将两者并列，而是深入剖析了它们在时间维度上的契合与碰撞。当快速剪辑的画面伴随着激昂的音乐，那种冲击力往往是巨大的，能瞬间将观众的情绪推向顶点；而当缓慢的镜头语言与舒缓的旋律交融，则能营造出一种沉浸式的、令人久久回味的氛围。更妙的是，作者还探讨了音乐如何超越画面本身，在观众心中种下情感的种子，即使在电影结束很久之后，那些旋律依然会萦绕在脑海，勾起当时观影时的种种感受。这让我重新审视了许多我曾喜爱的电影，发现原来那些让我难以忘怀的片段，很大程度上是音乐与影像在特定时刻产生的化学反应所赋予的生命力。这本书让我明白，电影不仅仅是视觉的盛宴，更是听觉与视觉协同作用下的艺术结晶，而音乐，正是其中不可或缺的灵魂。
评分我不得不承认，当我第一次看到《音乐之内·电影之中》这本书的名字时，我以为它会是一本相当枯燥的学术著作，里面充满了各种理论和术语。然而，我完全错了。这本书的魅力在于它将深奥的艺术理论，用一种极其生动、引人入胜的方式呈现出来。作者的功力在于，他能够将抽象的音乐概念，与具体的电影场景完美地结合，让读者在享受电影片段的同时，也能够理解音乐所起到的作用。我印象最深刻的是书中关于“情绪感染力”的讨论。作者举例说明了，一段悲伤的音乐是如何能够迅速地将观众代入一种忧郁的情绪，即使画面本身并没有那么悲伤。 他详细分析了音乐的旋律线条、节奏变化、和声走向如何共同作用，从而触动观众内心深处的情感共鸣。作者还探讨了音乐如何为电影创造一种“氛围感”，而这种氛围感往往比具体的故事情节更能留在观众的记忆中。他用了很多贴切的例子，比如某部恐怖电影如何通过诡异的音效和不协和的和声，营造出令人毛骨悚然的恐怖气氛，这种氛围感甚至比画面本身的惊吓效果更持久。这本书让我明白，音乐不仅仅是为画面服务的，它本身就具有强大的叙事能力和情感表达能力，而电影，则为这种能力提供了一个绝佳的舞台。
评分这本书真的太有启发性了，让我重新认识了电影艺术的方方面面。《音乐之内·电影之中》这本书，以一种非常独特而深刻的视角，探讨了音乐与电影之间那剪不断、理还乱的关系。作者不仅仅是简单地介绍电影中的经典配乐，更是深入剖析了音乐是如何在电影的叙事、情感、节奏等方面发挥着至关重要的作用。我印象最深刻的是书中关于“情绪的层次感”的论述。作者指出，一段优秀的电影配乐，能够根据剧情的发展，层层递进地渲染情绪，让观众的情感体验更加丰富和立体。 他用了很多生动的例子，比如在一部史诗级的战争片中，从开篇的磅礴大气，到中段的悲壮激昂，再到结尾的沉重反思，每一段音乐都仿佛在讲述着一个独立而又完整的故事。这种对音乐细节的精妙把握，以及它如何与画面叙事巧妙结合，让我惊叹于电影创作者们的匠心独运。这本书让我明白，音乐在电影中绝非可有可无的点缀，它本身就是一种强大的艺术形式，能够独立地引发观众的情感共鸣，而与电影的结合，更是将这种力量发挥到了极致。它让我从一个被动的观影者，变成了一个主动的聆听者，学会了去感受音乐所传递的情感，去理解音乐在电影中所扮演的角色。
评分这本书简直像一个宝藏，每一次翻阅都能挖掘出新的惊喜。我一直以为自己对电影和音乐都有一定的了解，但读了《音乐之内·电影之中》之后，才意识到自己之前的认知多么肤浅。作者不仅仅是在介绍，更是在引领读者进行一次精神上的旅行，去发现那些隐藏在电影深处的音乐秘密。我记得书中有一个章节，详细剖析了一部经典黑白老电影是如何利用单一的旋律反复出现，却通过不同的配器和编排，在不同场景中传达出截然不同的情绪。有时是淡淡的忧伤，有时是隐忍的爱恋，有时又是压抑的恐惧。这种对音乐细节的精微把握，以及它如何与人物命运、情节走向紧密结合，让我惊叹于电影创作者们的智慧。 我尤其欣赏作者在书中对“无声”时刻的解读。很多时候，我们习惯于在电影中寻找轰轰烈烈的配乐，却忽略了那些恰到好处的寂静。作者却认为，寂静也是一种音乐，它能放大画面中的情绪张力，让观众更加专注于人物的内心世界。他通过对几个具体场景的分析，生动地展示了音乐的“缺席”是如何比隆重的交响乐更能引起观众的共鸣。这让我开始留意电影中那些“留白”的部分，发现它们原来蕴含着如此丰富的情感信息。这本书不仅拓宽了我对电影配乐的认知，更让我学会了从一个更广阔、更深入的角度去欣赏艺术。它教会我，真正的艺术，往往体现在最细微之处，需要用心去感受，用情去体会。
评分我必须说，《音乐之内·电影之中》这本书，真的颠覆了我过去对电影音乐的理解。我一直觉得电影配乐只是锦上添花，是让电影“更好看”的佐料。但这本书让我看到了音乐在电影中扮演的何止是“佐料”的角色，它简直就是电影的“骨骼”，是支撑起整个情感世界的基石。作者在书中通过大量的案例分析，详细阐述了音乐如何构建角色的心理空间，如何暗示人物的潜台词，甚至如何预测即将到来的情节。我特别喜欢书中对某个科幻电影中，主角内心挣扎的描绘。当时银幕上可能并没有什么激烈的动作，但一段低沉、迷幻的电子乐，却精准地捕捉到了角色内心的迷茫、恐惧和一丝希望，让观众感同身受。 最让我惊叹的是，作者还探讨了音乐如何在不同文化背景下，对电影主题产生的影响。他通过对比分析，展示了同一部电影在不同国家上映时，配乐的细微调整是如何影响当地观众的观感和理解。这让我意识到，音乐从来都不是脱离文化语境的独立存在，它与我们从小耳濡目染的文化符号、情感习惯息息相关。这本书让我看到了音乐作为一种普世语言，在跨越文化障碍的同时，也承载着深厚的文化烙印。我曾以为自己已经很懂音乐和电影了，但这本书让我看到了一个全新的维度，一个更加立体、更加深刻的理解电影艺术的视角。它不仅仅是一本书，更像是一扇窗，让我窥见了电影世界背后那宏大而精妙的音乐图景。
评分我不得不说，《音乐之内·电影之中》这本书，彻底改变了我对电影音乐的看法。我一直以为，电影配乐只是导演为了让电影“更好看”而添加的一些“背景音”。但这本书让我看到了音乐在电影中扮演的，远不止是“背景”的角色，它几乎是电影的“灵魂”，是连接观众与银幕情感世界的桥梁。作者在书中用非常生动的语言，剖析了音乐是如何在潜移默化中塑造观众的情绪，如何引导观众进入电影所构建的世界。我特别喜欢书中对某个老电影的分析。 作者详细描述了片中主人公的内心挣扎，是如何通过一段缓慢、忧伤的钢琴曲来表达的。这段旋律并没有激烈的起伏，却精准地捕捉到了主人公内心的痛苦和无奈，让我感同身受。更妙的是，作者还探讨了音乐的“留白”作用，即有时候，恰到好处的寂静比隆重的音乐更能触动人心。他通过对几个经典场景的分析，生动地展示了音乐的“缺席”是如何放大画面中的情感张力，让观众更加专注于人物的内心世界。这本书让我明白，音乐不仅仅是为画面服务的，它本身就具有强大的叙事能力和情感表达能力，而电影，则为这种能力提供了一个绝佳的舞台。
评分读完《音乐之内·电影之中》，我感觉自己的耳朵被打开了，我的电影观也得到了极大的升华。我以前看电影，更多的是关注剧情和演员的表演，对背景音乐只是“听到”而已。但这本书让我学会了“听懂”音乐，学会了去捕捉音乐中传递的细微情感和暗示。作者以一种非常接地气的方式，剖析了许多经典电影的配乐。他并没有使用晦涩难懂的专业术语，而是用生活化的语言，解释了音乐是如何通过音高、节奏、和声的变化，来影响观众的情绪。我特别喜欢书中对某部动画电影的分析。 作者详细描述了片中主角的成长历程是如何通过音乐的风格变化来体现的。从最初天真烂漫的童谣，到经历挫折后的悲伤旋律，再到最终战胜困难时的激昂乐章，每一段音乐都仿佛是主角内心的独白。这种将音乐与人物心路历程相结合的分析，让我对动画电影的理解又进了一层。这本书让我明白，音乐不仅仅是为画面增色，它本身就是一种强大的叙事工具，能够将人物的情感、命运紧密地联系在一起。它让我更加珍惜电影中的每一段旋律，也让我对电影艺术有了更深刻的敬意。
评分我一直对电影的幕后故事很感兴趣，所以当我看到《音乐之内·电影之中》这本书时，就毫不犹豫地买了。但我没想到，这本书带给我的远不止是幕后花絮。作者以一种非常独特的方式，深入探讨了音乐在电影制作过程中所扮演的角色。他不仅仅是介绍了作曲家是如何创作配乐，更是分析了音乐如何影响导演的创作思路，如何影响演员的表演，甚至如何影响剪辑的节奏。我记得书中有一个章节，详细描述了某位著名导演是如何在与作曲家沟通时，通过哼唱一段旋律来表达自己对电影情感的期望。 这种跨越不同艺术门类的沟通方式，让我惊叹于电影创作的复杂性和多维度。作者还分享了一些关于音乐如何“拯救”一部电影的案例。有时候，一部原本可能平淡无奇的电影，因为有了出色的配乐，瞬间变得生动起来，充满了艺术感。反之，有些电影虽然画面精美，但如果配乐不恰当，也会显得生硬、乏味。这本书让我看到了音乐作为一种“隐形的主角”，在电影中默默发挥着巨大的作用。它让我更加敬畏电影创作者们的集体智慧，也让我重新审视了那些曾经让我心动的电影片段，发现它们背后的音乐力量有多么强大。
评分这本书给我的感觉，就像是在一个昏暗的音乐厅里，突然被一束聚光灯照亮，你看到了舞台上那些平日里隐藏在黑暗中的演奏者，他们是如何用自己的才华，将抽象的音符转化为动人的情感。作者在《音乐之内·电影之中》这本书中，就是扮演了那个聚光灯的角色。他深入浅出地剖析了音乐在电影中的作用，让我看到了那些原本被我忽视的细节，原来蕴含着如此巨大的力量。我印象最深刻的是书中关于“情绪的预示”的讨论。作者指出，有时候，音乐能够提前暗示观众即将发生的事件，从而增加电影的悬念和紧张感。 他举了一个例子，在一部悬疑片中，一段看似平静的旋律，却因为几个不和谐的音符，让观众不自觉地感到一丝不安，为接下来的剧情埋下了伏笔。这种对音乐细节的精准把握，以及它如何与画面叙事巧妙结合，让我惊叹于电影创作者们的匠心独运。这本书让我从一个被动的观影者，变成了一个主动的聆听者。我开始会留意电影中的配乐，尝试去理解它想要传达的信息，去感受它为电影增添的情感色彩。这不仅让我的观影体验变得更加丰富，也让我对电影艺术有了更深层次的理解。
评分没认同感
评分小资书
评分很时尚的将电影很音乐一分为二。
评分这个是《上海壹周》的影音评论版的结集，都是些低调低沉的音乐与电影，作者是那些最多想法的城市爱乐者爱影人，用了足够短的篇幅，说了足够多的情感。
评分非常喜歡的一本書.不捨得從頭看到尾.怕過分了她的美麗.但還是忍不住一遍遍的番.具有魔力的一本書..!
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有