具体描述
《涅高兹谈艺录》是涅高兹奉献给立志献身单元渠诉教师、学生,乃至所有热爱音乐艺术的人们的一份珍贵礼物。这本书集中反映了作者的音乐思想、思维方式及音乐美学观,这即是一本学术专著,又是一本生动的教学考书,在俄罗期,教师必备,学生必读。作者在书中,通过丰富的实例,深层次、多视角、科学地对学习音乐艺术应具备的案件,怎样学习音乐,什么是真正的音乐,什么是“金玉其外,败絮其中”的音乐,如何才能成为真正的艺术家等问题,进行了剖析并提出了渊博精深的风解。从音乐是整体艺术的意义上讲,本书读者范围不仅限于钢琴专业师生,而且适全中所有与音乐艺术有关的读者参阅。谨建议学习钢钢琴演奏的同学,将此书与涅高著的另一本书《论钢琴演奏艺术》,结合起来研习,会受僧更深,更有助于全面领悟涅高兹的音乐艺术思想。
作者简介
目录信息
海因里希·涅高兹和他的文学遗产
思考·回忆·日记
自传笔记
一、 自传
二、 心理自传
自传笔记
晚年日记日记摘录
音乐教育家的追求
一个班次委的思考
文选
关于经验交流的经验
三大艺术家
埃米尔·吉列尔斯(一)
高级艺术大师学校
向大师致敬!
一位音乐活动家的札记
钢琴协奏曲新作
伟大的诗人
华沙国际肖邦钢琴大赛
埃贡·佩特里
费拉其米尔·索夫罗尼茨基(一)
一位崇高的艺术家
霍夫曼《钢琴演奏》一书序言
钢琴艺术家
埃米尔·吉列尔斯(二)
关于钢琴家的演秦曲目问题
全苏指挥大赛
五位获奖手
叶夫盖尼·姆拉温斯基
纪念利奥波德·戈多夫斯基
米龙·波利亚金
个性与个人主义
传大与平凡
第一次巨大的成功
斯维亚托斯拉夫·里希特(一)
纪念一位杰出的演员
德米特里·肖斯塔科维奇
成熟性
斯维亚托斯拉夫·里希特(二)
钢琴诗人
约翰·塞巴斯幸福安·巴赫
作曲家一演奏家
简评斯克里亚宾
……
人名索引
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
老实说,在翻开这本书之前,我对“涅高兹”这个名字并不是特别熟悉,仅仅知道是一位在钢琴演奏领域有着重要地位的人物。然而,这本书的出现,彻底颠覆了我之前的认知。它不仅仅是一本关于钢琴演奏的理论书籍,更是一部关于艺术精神的探索之作。作者以一种极其克制的语言,却描绘出那些艺术大师们内心深处的挣扎、执着与超越。书中对于“艺术家的孤独”以及“创作的艰辛”的描绘,让我深刻理解到,任何伟大的艺术成就,都离不开艺术家背后默默的付出与坚持。我尤其喜欢其中关于“如何找到自己的艺术声音”的论述,这不仅仅是音乐家需要思考的问题,对于任何从事创作或追求精神生活的人来说,都具有深刻的启示意义。它鼓励我们去探索内心,去发掘属于自己的独特价值,而不是盲目模仿或随波逐流。这本书就像一位引路人,在我迷茫的艺术之路上,点亮了一盏明灯。
我很少会给一本书写评价,但《涅高兹谈艺录》让我产生了一种强烈的分享欲。这本书的独特之处在于,它并没有直接罗列过多的技法或是生平事迹,而是通过一种更为宏观和精神层面的视角,来探讨艺术的本质。作者的文字功底非常深厚,他能够用极其精炼的语言,传达出深邃的思想。我反复阅读了书中关于“音乐的呼吸”这一章节,作者将音乐比作生命体,强调了音乐中内在的流动性、节奏感以及由此产生的生命张力。这种比喻非常形象,让我对音乐的理解从“声音的堆砌”升华到了“生命的律动”。此外,书中对不同艺术形式之间联系的探讨,也极大地拓宽了我的视野,让我意识到艺术并非孤立存在,而是相互影响、相互启发的。读这本书,就像是在品一杯陈年的佳酿,每一次的品味都会有新的感悟,每一次的咀嚼都会发现隐藏其中的深意。它让我更加热爱艺术,也更加敬畏艺术。
读这本书的体验,与其说是阅读,不如说是一种精神上的漫游。我惊叹于作者对艺术的理解之深邃,他用一种近乎诗意的语言,将那些抽象的音乐概念、复杂的演奏技巧,以及作曲家们创作时的心路历程,描绘得栩栩如生。书中对不同时期、不同流派音乐的阐述,既有宏观的梳理,又不失对细节的精准把握。我尤其被其中一段关于如何理解巴赫音乐的描写所吸引,作者并没有直接给出枯燥的乐理分析,而是从巴赫音乐中蕴含的时间感、空间感,甚至是一种超越时空的哲学韵味入手,让我对这位音乐巨匠的作品有了全新的认识。仿佛在阅读的过程中,我不再是一个被动的接受者,而是主动地参与到一场跨越时空的对话之中,与那些伟大的灵魂进行思想的碰撞。这种感觉非常奇妙,它不仅仅是知识的获取,更是一种情感的共鸣,一种对艺术生命力的深刻体验。这本书的魅力在于,它能够触动你内心最深处对美的渴望,并用最恰当的方式给予回应。
初次捧读这本书,内心是充满期待的,毕竟“涅高兹”这个名字本身就带着一种传奇色彩,而“谈艺录”更是让人遐想联翩。我并非科班出身的音乐人,也算不上资深乐迷,只是一个对艺术充满好奇心和热爱,偶尔在寂静的午后,会沉浸在钢琴曲的海洋中寻找片刻宁静的普通读者。这本书的封面设计很雅致,纸张的触感也十分舒服,仿佛一翻开就能感受到扑面而来的艺术气息。我尤其喜欢其中关于音乐家访谈的部分,尽管书中并没有直接引用涅高兹先生的现场录音或访谈文字,但通过作者的细腻笔触,我仿佛能“听”到那些曾经活跃在音乐舞台上的大师们,他们的人生经历,他们的创作理念,他们对音乐的独特理解,都通过文字得以鲜活地呈现。其中某个关于音乐与人生哲学的探讨,让我深思良久,原来伟大的艺术作品背后,承载的是如此深沉的人生感悟与对世界的独特洞察。这本书就像一位慈祥的长者,用他饱经风霜的阅历,为我打开了一扇通往艺术殿堂的窗户,让我得以窥见其中璀璨夺目的景象,也让我对自己内心的艺术感知有了更深刻的认识。
整本书的行文风格都让我感到十分惊喜。它不像一般的艺术评论那样,充斥着晦涩难懂的专业术语,也避免了流于表面的赞美之词。作者的笔触是那样温润而有力,既有对艺术的严谨分析,又不失个人独到的见解和情感的投入。我特别欣赏书中关于音乐如何反映时代变迁的章节,作者通过对不同音乐作品的解读,巧妙地将音乐与历史、社会、文化紧密联系起来,让我看到了音乐作为一种文化载体所蕴含的丰富信息。读到某个关于肖邦夜曲的段落时,我甚至觉得仿佛置身于19世纪的欧洲,感受着那个时代的浪漫与忧伤。这种代入感极强,让我在阅读过程中,不仅学到了知识,更体验了情感。这本书的编排也非常有意思,每一章似乎都是一个独立的艺术故事,但又彼此呼应,构成一个完整的艺术图景。我常常会在读完一章后,久久不能平静,反复回味作者的文字,并尝试去寻找书中提到的音乐作品来印证自己的感受。
朋友帮忙从图书馆借来的,匆匆读完,没有细细研读。贯穿全书还是思想与品位的问题(《论钢琴演奏艺术》),自传部分也有点意思。此书实在难寻(发行量极少),翻译质量也很一般(错别字有点多)。
我真的没耐性看下去了,不知为何
买到这本书的我是有多得意!!!!!!!
还是两个字:牛逼!
极其深刻的思想性,想要对钢琴演奏有所造诣的人必读书