具体描述
大足石刻,始建于唐永徽元年(650年),历经五代,盛于两宋,余绪延至明、清,是中国晚期石窟艺术的代表作品。大足石刻,是重庆市大足县境内主要表现为摩崖造像的石窟艺术的总称。现公布为文物保护单位的摩崖造像,多达75处,雕像5万余身,铭文10万余字。其中,以北山、宝顶山、南山、石篆山、石门山摩崖造像最具特色。大足石刻于1999年12月1日,被联合国教科文组织作为文化遗产,列入《世界遗产名录》。
作者简介
目录信息
观无量寿佛经变相——宝顶山第18号 南宋
华严三圣像——宝顶山第5号 南宋
释迦佛头像——宝顶山第17号 南宋
释迦涅槃圣迹图——宝顶山第11号 南宋
大方便佛报恩经变相——宝顶山第17号 南宋
地狱变相——宝顶山第20号 南宋
柳本尊行化事迹图——宝顶山第21号南宋
六道轮回图——宝顶山第3号 南宋
护法神像——宝顶山第2号 南宋
千手观音像——宝顶山第8号 南宋
千手观音像——宝顶山第8号 南宋
父母恩重经变相龛——宝顶山第15号 南宋
临产受苦——宝顶山第15号 南宋
谆谆教诲——宝顶山第15号 南宋
咽苦吐甘——宝顶山第15号 南宋
生子忘忧——宝顶山第15号 南宋
推干就湿——宝顶山第15号 南宋
并肩耳语——宝顶山第30号 南宋
吹笛女——宝顶山第17号 南宋
养鸡女——宝顶山第20号 南宋
大方便佛报恩经变相——宝顶山第17号 南宋
拍板人——宝顶山第17号 南宋
舞蹈者——宝顶山第17号 南宋
大孝释迦佛亲担父王棺——宝顶山第17号 南宋
六师外道谤佛不孝图局部——宝顶山第17号 南宋
观无量寿佛经变相——宝顶山第18号 南宋
观无量寿佛经变相局部——宝顶山第18号 南宋
迦陵频伽——宝顶山第18号 南宋
卢舍那佛坐像——宝顶山第29号 南宋
乐童——宝顶山第18号 南宋
乐童——宝顶山第18号 南宋
大宝楼阁——宝顶山第18号 南宋
武士像——宝顶山第18号 南宋
地藏菩萨——宝顶山第20号 南宋
粪秽地狱——宝顶山第20号 南宋
铁轮地狱——宝顶山第20号 南宋
寒冰地狱——宝顶山第20号 南宋
油锅地狱——宝顶山第20号 南宋
十王侍者之一——宝顶山第20号 南宋
十王侍者之二——宝顶山第20号 南宋
十王侍者之三——宝顶山第20号 南宋
十王侍者之四——宝顶山第20号 南宋
截膝地狱——宝顶山第20号 南宋
杀父淫母——宝顶山第20号 南宋
夫妻不识——宝顶山第20号 南宋
姐妹不识——宝顶山第20号 南宋
地狱变老年夫妇像——宝顶山第20号 南宋
十大明王像——宝顶山第22号 南宋
明王半身像——宝顶山第22号 南宋
十大明王像之一——宝顶山第22号 南宋
十大明王像之二——宝顶山第22号 南宋
十大明王像之三——宝顶山第22号 南宋
圆觉洞——宝顶山第29号 南宋
圆觉洞右壁——宝顶山第29号 南宋
三清像——南山第5号 南宋
侍者像——南山第5号 南宋
老君龛——石篆山第8号 北宋
阿修罗战帝释天故事图局部——石门山第8号 南宋
千里眼——石门山第2号 北宋
独眼五通——石门山第7号 南宋
东岳大忏宝生变相图——石门山第11号 南宋
千佛——北山第155号 北宋
孔雀明王窟——北山第155号 南宋
日月观音——北山第136号 南宋
文殊菩萨——北山第136号 南宋
普贤菩萨——北山第136号 南宋
玉印观音——北山第136号 南宋
转轮经藏窟——北山第136号 南宋
弥勒下生经变相——北山第176号 北宋
观无量寿佛经变相——北山第245号 唐末
地藏菩萨——北山第177号 北宋
如意轮观音窟——北山第149号 北宋
观音像——北山第180号 北宋
日月观音头像——北山第136号 南宋
头像选萃
大足县旅游图
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读后感
用户评价
这本书的装帧设计简直是一场视觉盛宴,从封面到内页的排版都透露出一种沉静而深邃的历史厚重感。我尤其欣赏作者在色彩运用上的考量,那些岩石的纹理、佛像的衣褶,在光影的捕捉下栩栩如生,仿佛能触摸到千年的风霜。内页的纸张质感也相当出色,厚实且不易反光,非常适合长时间的品读和欣赏细节。记得有一张全景图,那种宏大叙事的气势扑面而来,让我瞬间沉浸在那片石刻艺术的海洋中,光是翻阅这些图像,就足以让人对古代工匠的鬼斧神工肃然起敬。不过,如果说有什么可以改进的地方,或许是某些局部特写在印刷上的锐度可以再提升一个层次,毕竟石刻的精微之处,往往藏在毫厘之间,即便是高精度的照片,也难以完全复刻肉眼所见的震撼。总而言之,作为一本艺术鉴赏类的书籍,它的硬件配置无疑是顶级的,从这本书的第一印象来看,它绝对是一件值得珍藏的艺术品本身。
这本书的文本叙述方式,给我的感觉更像是一篇跨越时空的对话录,而非生硬的学术论述。作者的文笔极其细腻,他没有直接罗列雕刻年代和技术参数,而是巧妙地将历史背景、宗教哲学与艺术表现形式融为一体。阅读过程中,我常常会因为某个特定的雕刻场景,被作者引入到那个时代人们的精神世界中去探寻其创作动机。比如,对于“力士”形象的解读,书中并没有止步于肌肉线条的模仿,而是深入探讨了佛教“护法”观念在世俗审美中的投射与演变,这种深度的挖掘,极大地丰富了我对这些冰冷石像背后“温度”的理解。行文节奏张弛有度,严肃之处掷地有声,探讨艺术流变时又带着一种学者的谦逊和好奇心,让人读来毫无压力,却又受益匪浅,感觉知识是自然而然地渗透进脑海的。
我发现这本书在结构编排上展现出一种高度的逻辑性和清晰的脉络。它似乎并非按照地理位置或朝代顺序简单堆砌资料,而是构建了一套属于作者自己的分析框架。我特别喜欢其中关于“动态与静态平衡”的章节,作者通过对比不同时期、不同洞窟中佛像面部表情的细微差异,来阐释审美标准的时代更迭。这种对比的手法,让原本可能显得枯燥的艺术比较,变得像侦探小说一样引人入胜,每翻一页都在期待作者会揭示下一个“线索”。全书的章节过渡非常自然,仿佛河流汇入大海,层层递进,知识体系的构建非常稳固。相比于那些堆砌图录的工具书,这本书更像是为读者精心铺设的一条知识阶梯,每一步都有明确的指向,让人清晰地知道自己站在了哪一个认知的高度。
这本书最让我感到惊喜的是它对细节的关注,这种关注达到了近乎偏执的程度。我之前对这方面的艺术有所涉猎,但很多重要的概念和术语的溯源,在这本书里得到了极为详尽的阐释。举个例子,书中对某一种特定的“手印”的文化含义进行了解构,不仅查阅了相关的佛教典籍,甚至还追溯到更早期的文化符号,这种跨学科的考证工作量是惊人的。读到这些部分时,我不得不停下来反复咀嚼,生怕遗漏了任何一个关键的注解。这种详尽的考证,赋予了全书极高的学术价值,它不是给初学者泛泛而谈的入门读物,而是为深度研究者提供了扎实的文献支撑和全新的视角。它体现了作者在资料搜集和整理上的巨大投入,让人由衷地佩服其治学态度之严谨。
从读者的实用角度出发,这本书的索引和图注系统设计得非常人性化,这对于一本涉及大量专有名词和复杂图像的著作来说至关重要。每一张核心图片下方,都有精确的编号和简明的图注,可以迅速定位到书后详尽的附录部分,查询到更深层次的背景资料,而不会打断阅读的主线流畅性。此外,书后附带的“重要术语对照表”简直是救星,面对那些晦涩的梵文音译词汇,我不再需要频繁地翻阅其他参考资料。这种对读者体验的细致关怀,使得这本书在学术深度与可读性之间取得了精妙的平衡。它既能满足我作为普通爱好者的欣赏需求,也能在需要时,为我提供一个可靠且高效的检索工具,真正做到了雅俗共赏,工具性与艺术性兼备。
校圖找到的~照片拍的不錯,對寶頂山和北山十分嚮往~西南的石窟和北方的真是截然不同。昨天在书市50元拿下~
寶頂山位於重慶大足。其石雕除了鍍金彩繪佛像外還有描繪世俗生活(婚嫁、殡喪、市井人物等)和地獄情景的石雕。其精彩程度略勝與洛陽龍門石窟。
画面精美,清晰度差一点,毕竟十年前,最重要是居然买成日文版了,认字能力要加强啊,日文汉字和繁体字有些许差别啊
给四星是因为我买的中文版,老板给我发的日文版,说回头给我换一直无消息,恨啊~~
画面精美,清晰度差一点,毕竟十年前,最重要是居然买成日文版了,认字能力要加强啊,日文汉字和繁体字有些许差别啊