具体描述
这本诗集收录翟永明从1997年起创作的诗作数十首,其中一部分此前未曾发表。从这些诗作可看出作者这几年写作中所寻求的变化,语言的演进和来路不明的个人风格。
作者简介
翟永明,女,毕业于成都电子科技大学,曾就职于某物理研究所。1980年开始写作,并发表作品于报刊杂志;1986年出版第一本诗集《女人》;1989年出版诗集《在一切玫瑰之上》;1994年出版《翟永明诗集》;1996年出版诗集《黑夜中的素歌》;1997年出版诗集《称之为一切》;1997年出版散文集《纸上建筑》;1999年出版随笔集《坚韧的破碎之花》。现居成都,写作兼经营“白夜”酒吧。
目录信息
自序
1997-1998年
周末与几位忙人共饮
你给我什么野蛮的礼物
友人素描
更衣室
水中的弟弟
三天前,我走进或走出医院
闻香识舞
1999年
如此坐于井义(短诗十五首)
我醉,你不喝
去面对一个电话
烟花的寂寞
白色装置我们
一个游戏
两种人
孤身的逃
军装秀
潜水艇的悲伤
出租车男人
我梦很美的梦
理解力
给我爱情,我就爱他
终于使我周转不灵
试着去画
手势
菊花灯笼漂过来
重阳登高
我受不了大雨横飞
眼泪秀
爱情有好几张脸
它们总是如此
女子澡堂
女友和我的梦
拿什么来关爱婴儿?
双重游戏
2000年
酒精快跑
成都水泥
因病成医
第二世界的游行
轻伤的人,重伤的城市
照片
一个词
画皮
电影的故事
在卡夫卡书店
2001年
橡皮的皮,网虫的虫
致大麻
好人,恶人,美人,丑人
飞了
她的视点
新天鹅湖
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的语言风格,简直像是一场文字的盛宴,看得我目不暇接,常常需要放慢速度才能跟上作者那跳跃的思维和华丽的辞藻。我尤其欣赏作者对意象的运用,那些描绘自然景色的段落,简直达到了诗歌的境界。比如,书中描绘一场突如其来的暴雨,不是简单的“下雨了”,而是写成了“天幕像被一只无形的手撕开了一个口子,铅灰色的液体带着对尘世的愤懑,倾泻而下,瞬间淹没了所有不切实际的幻想”。这种极具画面感和情绪张力的表达,让我仿佛能闻到泥土被水浸透的独特气味。更绝妙的是,作者将这种宏大的自然描写,巧妙地嫁接到了人物的内心世界。当主角面临抉择的至暗时刻,外界的天气总会与之产生某种诡异的共振,强化了那种无助感和宿命感。当然,这种风格也带来了一些挑战,偶尔会因为过于繁复的从句结构或突然插入的哲学思考而让人稍微迷失方向,但正是这种“迷失”,反而让阅读过程充满了探索的乐趣。读完某个章节,我常常会合上书本,对着窗外发呆,试图将书中的意境与我自己的现实世界进行某种神秘的连接。
从阅读的舒适度来看,这本书的排版和纸张选择确实体现了出版方对读者的尊重。纸张选用了偏暖色调的米白,触感细腻,长时间阅读眼睛也不会感到特别疲劳。而且,装帧设计非常考究,书脊的韧度恰到好处,即便是大开本,也能平稳地摊开,不需要用力按压,这对于喜欢在咖啡馆或通勤路上阅读的人来说,是一个巨大的加分项。至于印刷质量,字体的选择清晰有力,重点信息和引文的处理也做了微小的变化,虽然细微,却能有效帮助读者在大段的文字流中找到节奏点。当然,纯粹从阅读的“快感”上讲,它可能不适合那些追求刺激和快速信息获取的读者。这本书需要一个安静的环境,一张舒服的椅子,以及一段完全不受打扰的时间。它像一块需要慢慢雕琢的璞玉,你投入的时间越多,感受到的光泽就越是温润。我个人的习惯是,每天只允许自己阅读不超过三章,以确保能充分消化作者埋下的每一个伏笔和每一丝情感波动,这种克制也成为了一种享受仪式感。
这本书最让我感到震撼的,是一种“时间感”的错位。作者似乎掌握了一种魔术般的能力,能让现实中的时间流逝与书中的时间流逝产生奇特的交叠。有时候,读到某个情节的转折点,我会惊觉窗外天色已晚,而书中的场景似乎才刚刚开始酝酿风暴。更深层次上,它探讨的那些关于“失去”与“挽回”的主题,触及了非常普世的情感内核,但作者处理的方式却独树一帜,避免了任何陈词滥调。它没有提供廉价的安慰,而是直面了遗憾的重量和存在的虚无。我读到一些段落时,会忍不住停下来,不是因为情节有多么曲折,而是因为作者精准地捕捉到了一种只有在特定的人生阶段才能体会的、难以言说的“心绪”。这种心绪是如此的私人化,但作者却能将其提炼成一种普适的文学体验。读完合书的那一刻,我感受到的是一种深深的满足,并非是因为故事得到了完美的解答,而是因为我的内心深处,那些原本模糊不清的情感,被这本书清晰地描摹了出来,得到了确认和安放。
拿到这本书的时候,我其实是抱着一种“试试看”的心态。封面设计得挺有意思,那种略带斑驳的质感,让人联想到某种久远的、被遗忘的物件。翻开扉页,映入眼帘的是作者那略显潦草却又充满力量的签名,瞬间觉得这不仅仅是一本书,更像是一个朋友递过来的、关于某个不为人知秘密的线索。我首先被吸引的是它的叙事节奏。它不是那种直奔主题、急于交代一切的快餐式阅读。相反,作者像一个技艺高超的织工,缓缓地铺陈着丝线。前几章描绘了一个略显沉闷的小镇生活,空气中弥漫着潮湿的霉味和等待爆发的压抑感。人物的刻画极其细腻,特别是那位总是在角落里默默观察一切的店主,他的每一个眼神、每一个不经意的动作,都似乎藏着关于整个故事走向的关键信息。我常常需要停下来,对着某一段对话反复咀嚼,去捕捉那些隐藏在字里行间的弦外之音。这种沉浸式的体验,让我感觉自己并非旁观者,而是参与了这场缓慢而深远的心理博弈。整本书的基调是内敛的,没有宏大的场面,所有的冲突都集中在人与人之间微妙的情感拉扯上,读起来像是在品味一杯经过漫长陈酿的威士忌,初尝平淡,回味却悠长而复杂。
坦白说,我并非一个容易被“情节驱动”的读者,我更看重的是作品的“骨架”——作者对世界观的构建和对人性深度的挖掘。而这本书在这方面,无疑是超乎预期的。它构建了一个看似平凡,实则暗流涌动的社会背景,其中的规则和潜规则像蜘蛛网一样,将所有角色牢牢困住。我最佩服的是作者处理“灰色地带”的能力。书中没有绝对的英雄或恶棍,每个人都有其难以言说的苦衷和自洽的逻辑。那位被大众视为反派的角色,通过作者的叙事,逐渐展现出他行为背后的逻辑链条,你会不自觉地开始同情甚至理解他的“错误”。这种对人性的解构和重塑,非常深刻。它迫使我不断审视自己以往的判断标准。阅读过程中,我感觉自己像是在参与一个漫长而严谨的法庭辩论,证据不断被抛出,但最终的“判决”却始终悬而未决,留给读者自己去完成最终的道德审判。这种开放式的、需要读者积极参与的叙事结构,是它最令人称道的地方。
這是她自己鍾愛的一部詩集,因為裝幀漂亮,又不厚,內容集中,賞心悅目。收录的诗歌算是中后期的创作,不知怎的,被我忽视了。网上流传的诗歌多是她前期的,其实她中后期的诗歌更值得关注。
我也痛一切的痛,失一切的眠。投射让我将我的灵魂装进了她的铅字里。虽然我没有这么一个酒世界,可宽大地容纳我的轻狂,我的侮慢,我的笨和突发的情感,容纳我夜里的尖叫和对白昼的破坏,以及对蠢货迟缓的判断。但我有这么一个小小房间,在那里时间死得极其的慢,把石头看穿的缓慢。我可以安坐在那里,读书、听音乐,看电光幻影在荧幕上奔走,倾倒我的眼泪,游遍八荒。
你终于使我周转不灵
喜欢这种口袋诗集
這是她自己鍾愛的一部詩集,因為裝幀漂亮,又不厚,內容集中,賞心悅目。收录的诗歌算是中后期的创作,不知怎的,被我忽视了。网上流传的诗歌多是她前期的,其实她中后期的诗歌更值得关注。