具体描述
内容提要
本书是服装设计裁剪与缝制教程丛书中的一本。本书立足于
服装设计工程观点,从分析服装效果图及平面结构图成型原理入
手,总结了服装空间形态和服装平面结构图的变化及其规律。在
此基础上,探索并介绍了如何把服装效果图转化为平面结构图的
方法、原则和性质,以及几种训练方式。
主要内容有:服装平面结构成型原理、服装空间形态和平面
结构的变化及其规律、可转化和不可转化、感觉定位、测算定
位、对比定位、实验定位、转化链、顺向训练、逆向训练、切入
训练等。
本书可供服装院校师生、服装专业人员和服装爱好者阅读与
参考。
作者简介
黄志华,男,属兔,浙江
余姚籍。
高中毕业后,做油漆匠、
石油公司维修工、塑料厂检验
员、中小学教师、乡文化站站
长、乡团委副书记、县广播站
编辑,进浙江师范大学进修。
有作品获省、市美术展览奖项。
1986年考进西北纺织工学
院读服装设计本科四年,任班
长,获设计大赛奖五项,在各
服装专业杂志上多次发表专业
文章及作品。
1990年分配进浙江省丝绸
进出口公司;1991年外派到深
圳任服装厂厂长;1995年成立
深圳市梁子时装设计有限公司,
任总经理至今。
梁益红,女,属蛇,浙江
新昌籍。
高中毕业后六年的服装制
作实践:做服装厂车工,开服
装加工店,进浙江丝绸工学院
培训并留院,在服装系工艺室
工作。
1986年考进西北纺织工学
院读服装设计本科四年,获
“金剪奖”等设计大赛六项奖。
1990年分配进杭州“喜得
宝”下属服装厂搞设计、打板。
1992年到深圳:做过业务
员、设计师……后成立“天意”
时装设计中心,1995年成立深
圳市梁子时装设计有限公司,
任副总经理及总设计师至今。
目录信息
第一章 服装设计工程
第二章 服装设计效果图
一、服装设计效果图的特点
二、服装设计效果图的作用
三、服装设计效果图的地位
四、服装设计效果图的内容
第三章 服装平面结构图
一、上装和下装裙子平面结构图成型的几何分析
二、袖子平面结构图成型几何分析
三、裤子平面结构图成型几何分析
第四章 服装空间形态变化及其规律
一、服装空间形态与人体形态
二、“定点”与“不定点”的“生化’与“还原’
三、服装空间形态变化规律
第五章 服装平面结构图变化及其规律
一、服装平面结构图的变化
二、服装平面结构图变化规律
第六章 服装设计效果图到平面结构图的转化
一、服装设计效果图与平面结构图的关系
二、立体和平面的循环转化
三、可转化和不可转化
四、从感觉到计数
五、“转化链’
第七章 转化的三种训练方式
一、顺向训练
二、逆向训练
三 切入训练
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
说实话,这本书的配套资源(如果存在的话)是一个遗憾。我非常期待在讲解完复杂的结构分解后,能有一个配套的在线视频教程或者一个可供下载的数字模型库,让我可以对照着书中的图例,亲手操作一遍三维建模软件,将理论知识转化为可触摸的数字成果。现在,所有的转化过程都高度依赖于读者自身的解读和手绘能力,这对于我们这代已经习惯了数字化工作流程的设计师来说,在学习效率上造成了一定的阻碍。虽然书本的图示已经非常精细,但毕竟二维图像的局限性使得动态的、参数化的调整过程难以被完全捕捉。如果未来能加入对Rhino或Clo3D等软件中特定参数设定的指导,那将使这本书的实用价值提升到一个全新的维度。
这本书的编排逻辑实在是太考验读者的耐心了。它没有采用常见的“案例先行”的模式,而是像一部严谨的学术著作,前半部分几乎完全沉浸在关于“形体解构”和“立体造型思维”的宏大叙事中。这种叙事方式虽然保证了知识体系的完整性,但对于那些急于看到具体转化实例的读者来说,可能会感到有些枯燥和漫长。我花了很长时间才啃完前三章,内容涉及了大量的服装史中关于廓形演变对结构影响的论述,这些理论知识虽然深刻,但与我日常工作中实际处理的快速打版需求似乎有一定的距离感。如果能早一点穿插一些现代成衣的简要分析,或许能更好地承接住读者的学习热情,让理论与实践的结合点更早地显现出来。
书中对不同面料的“可塑性”和“回弹性”在平面展开时的差异化处理,着墨不少,这部分内容对我来说价值连城。我过去处理一些特殊面料,比如硬挺的塔夫绸或极度垂坠的真丝时,总是靠反复试样来摸索,效率低下且浪费材料。这本书中详细列举了不同材质的“应力点”在二维图纸上的表现方式,并且给出了相应的补偿系数。我尝试将书中的一个关于重磅羊毛大衣的结构简化方法应用到了一个新项目上,结果发现版型的合体度和立体感有了质的飞跃,省去了至少两轮样衣修改。这种基于材料科学的结构转化指导,是市面上许多侧重于图案或色彩的书籍所不具备的深度。
这本书的装帧设计着实让人眼前一亮,封面那种哑光的质感配上简约的标题字体,透着一股高级的专业气息。我拿到手的时候,首先被它厚实的纸张吸引了,内页的印刷清晰度极高,即便是复杂的结构图也能看得一清二楚,这对我们这些长期需要对着图纸工作的同行来说,简直是福音。内页的留白处理得恰到好处,使得原本密集的文字和图例不至于让人感到压抑。不过,我个人更期待的是,如果能在书籍的侧边加入一些快速索引标签,或许在查找特定技术点时会更加方便快捷。整体来看,这本书的实体品质是毋庸置疑的,它不仅仅是一本工具书,更像是一件值得收藏的艺术品,散发着匠心打磨的味道。这种对细节的执着,让我对后续内容也充满了信心和期待,希望它在实用性上也能达到这种高标准。
我是在一个行业交流群里偶然看到有人推荐这本书的,说是对理解服装设计流程中“从三维到二维”这一关键环节帮助极大。我翻阅了目录后,发现它似乎非常侧重于基础理论的构建,对于初学者来说,这无疑是一个坚实的起点。那些关于人体结构在平面制版中的投影原理、不同面料张力对版型影响的数学模型解析,读起来让人有种茅塞顿开的感觉。特别是对于那些习惯于“感觉”而非“数据”进行设计的新手,这本书提供了一套严谨的、可量化的思考框架,这在很大程度上规避了传统教学中过于依赖经验主义的弊端。它仿佛在告诉我,每一个褶皱的形成都不是偶然,背后都有精确的几何逻辑支撑。这种深入骨髓的原理剖析,远超我预期的那种简单的“效果图转平面图”的技巧堆砌。