具体描述
本书首先介绍了漫画的描法,如写实法、比喻法、夸张法、假象法、点睛法、象征法,然后,精选了丰子恺的一百多幅画。
作者简介
丰子恺
(1898-1975)
现代画家、文学家、美术和音乐教育家。浙江桐乡人。早年曾从李叔同学习绘画、音乐。1921年去日本。回国后先后在上海、浙江、重庆等地从事美术和音乐教学。受有佛教影响,作《护生画集》寓以拂家护戒杀之旨。五四运动后,即进行漫画创作,早期漫画多暴露旧中国的黑暗,后期常作古诗新画,并常把儿童生活作题材,自谓要沟通文学及绘画的关系,有《锣鼓响》等作品。造型简括,画风朴实,受日本画家竹久梦二的影响。建国后,曾任上海中国画院院长、中国美术家协会上海分会主席。作有《庆千秋》、《饮水思源》等具有新意的作品。著有《音乐人门》,泽有《西洋画派十二讲》和外国文学作品《源氏物语》、《猎人日记》等多种。擅散文和诗词,隽永疏朗,别有一体,有《缘缘堂随笔》等。
目录信息
第一章漫画的意义
第二章漫画的由来
第三章漫画的种类
第四章漫画的学程
第五章写实法
第六章比喻法
第七章夸张法
第八章假象法
第九章点睛法
第十章象征法
译名表
子恺漫画选
原版封面
原版扉页
原版自序
花生米不满足
穿了爸爸的衣服
爸爸还不来
灯前
注意力集中
“断肠”
瞻瞻的车――黄包车
瞻瞻的车――脚踏车
爸爸不在的时候
瞻瞻的梦――第一夜
瞻瞻的梦――第二夜
瞻瞻的梦――第三夜
瞻瞻的梦――第四夜
快乐的劳动者
无题
建筑的起源
姊弟
“?!”
创作与鉴赏
尝试
诱惑
“回来了!”
阿宝两只脚,凳子四只脚
“爸爸耳朵里一枝铅笔”
小旅行
除夜
我家之冬
新娘子、新官人、媒人
买票
办公室
被写生的时候
阿宝七岁
咬铅笔
肚痛
姊妹
十二岁与五岁
“糖汤!”
小圃
小母亲
“要!”
“一样大”
漫画原稿的读者
锣声
晚归
高柜台
贫民窟之冬
二重饥荒
“头彩十六片”
新生活运动提灯大会所见
不知元旦的人
最后的吻
垂涎
咸同身受
小弟弟的出殡
仓皇
小主仆
原版后记 王朝闻
校订记 丰陈宝
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
从技法层面上讲,这部作品在表现材料的多样性和融合性上做得非常出色,让人耳目一新。我注意到作者似乎并没有固守某一种单一的媒介,而是大胆地尝试了水墨、炭笔甚至一些水彩的晕染效果,这种跨界的尝试非但没有显得杂乱无章,反而创造出一种独特的肌理感。比如,有些特写镜头,你会看到线条边缘那种微微的洇开,模拟出纸张吸收水分后的自然效果,这种偶然性反而增添了画面的生命力。还有对特定材质的表现,比如木头的纹理、绸缎的光泽,作者仅仅依靠墨色的变化和笔触的方向就能区分出来,这种高度提炼概括的能力,实在令人佩服。对于想摆脱传统僵硬描摹的创作者来说,这本书提供了一个绝佳的范本,展示了如何用最少的笔墨,去暗示最丰富的内容,是非常值得深入研究的案例。
这本书的排版和装帧设计也体现了极高的品味,这对于提升阅读体验来说至关重要。装帧的设计非常简洁,封面的留白处理得恰到好处,并没有采用那种花哨的色彩或复杂的图案,反而用一种低饱和度的色调,营造出一种安静的、适合沉思的氛围。内页的纸张选择也很有讲究,有一定的厚度和纹理,使得墨迹在上面呈现出更深邃的效果,即便是触摸起来也能感受到纸张的质感,这一点上,出版社的处理非常到位。而且,每一页的布局都经过精心设计,画作与文字之间的间距、标题的位置,都非常考究平衡感,使得读者在翻阅时有一种流畅的节奏感,不会感到任何视觉上的压迫或跳跃。总而言之,这是一本从内到外都充满匠人精神的作品,拿在手里就能感受到制作者的用心良苦。
这本书里那些对日常场景的捕捉,简直是把我拉回了童年的某个角落,那种怀旧的情绪一下子就被勾起来了,非常奇妙的感觉。我特别喜欢其中几幅关于老街坊邻里互动的场景,比如孩子们在弄堂里追逐嬉戏,或者老奶奶坐在门口纳鞋底的样子,线条虽然简单,但那种温暖的人情味儿却扑面而来,一点也不觉得单薄。最让我触动的是那种不动声色的幽默感,它不是那种夸张的、让你捧腹大笑的段子,而是一种带着善意和理解的会心一笑,你看那几张描绘一家人围坐吃饭的画面,每个人脸上的表情、桌上的食物摆放,都透露出一种安宁和满足,让人看完心里暖洋洋的。这不仅仅是画,更像是一部无声的、充满生活哲理的微型纪录片,它提醒着我们,在忙碌的生活中,那些最朴素的、点滴之间的温情才是最值得珍惜的宝藏。
我发现作者在捕捉人物内心世界方面,有着一种近乎“读心术”的能力。很多场景,人物的表情可能只是一个很小的侧脸,或者只是一个背影,但你却能清晰地感受到他/她当时的情绪状态,那是一种无需多言的表达。比如,有几幅描绘独处场景的画作,人物可能只是坐在窗边看着远方,但那种略微低垂的眼睑和放松的肩膀线条,就把那种淡淡的忧郁或者对未来的憧憬表达出来了,非常微妙。这种高级的情感表达,恰恰是很多注重写实但缺乏内涵的作品所欠缺的。它教会我们,真正的艺术,是能穿透表象,直达人心的共鸣,让每一个看过的人,都能在那些平凡的瞬间里,找到属于自己的一段心绪的回响,非常有力量,看完之后会让人静下来,好好审视一下自己生活的重心。
这部画册的色彩运用简直是教科书级别的示范啊!我简直要被那些光影的处理给迷住了,尤其是一些风景的描绘,那种层次感和氛围感,让人感觉仿佛真的能呼吸到画中清新的空气。你看那几幅晨雾弥漫的山峦,寥寥几笔,却把那种湿润和朦胧感勾勒得淋漓尽致,完全不是那种生硬的写实,而是充满了写意的灵动。再说说人物的动态捕捉,那种瞬间的表情变化,比如一个孩子因为吃到糖果而眯起眼睛的满足感,或者一个老人听到好消息时眼角的笑纹,都刻画得入木三分,细腻到让人心头一颤。作者在构图上也有自己独到的见解,懂得如何利用留白来引导读者的视线,而不是把画面塞得满满当当,这种“少即是多”的哲学思想,在视觉传达上显得尤为高级和克制。光是研究这些线条的粗细变化和墨色的浓淡过渡,都够我琢磨上好一阵子了,真的,对于想提升自己绘画表现力的朋友来说,光是临摹其中的用笔技巧,就已经值回票价了。
本大儿童觉得很喜欢
点睛法,很有意思。不过书中讲的是漫画“如何表现意义”的方法。我本来是想学怎么画画的。不过学了理论(再实践)也挺好。
本大儿童觉得很喜欢
点睛法,很有意思。不过书中讲的是漫画“如何表现意义”的方法。我本来是想学怎么画画的。不过学了理论(再实践)也挺好。
本大儿童觉得很喜欢