具体描述
作者简介
目录信息
太极图
相阴相阳
太极
易有太极
河图
洛书
日初升
大微垣
天市垣
北斗七星
紫微垣
庚子解元墨
龙凤呈祥
日月重光
天保九如
月初弦
格泽星
景星图
五老告河图
五星聚奎壁
文昌宫
玄圭
金茎露
燃石香云
东皇太一
湘夫人
天孙云锦
弧南
大司命
浮汉槎
东君
云中君
第二卷玄工下
飞龙在天
时乘六龙以御天
龙九子
凤九雏
天老对庭
国玺
九字玺
二十八宿图
角宿图
亢宿图
氏宿图
房宿图
心宿图
尾宿图
牛宿图
女宿图
虚宿图
危宿图
室宿图
壁宿图
奎宿图
娄宿图
胃宿图
昂宿图
毕宿图
觜宿图
参宿图
井宿图
鬼宿图
柳宿图
星宿图
张宿图
翼宿图
轸宿图
汉夔龙佩汉宫狮坠藕心钱
乙未会元墨甲午解元墨
月宫杵墨图
奏八风
片云黑
作霖雨
天府紫香
天府御香
九锡
厥有成绩
为龙为光
丁未会元墨丙午解元墨
璇玑玉衡
日月九道
王母玉环谷壁
玉鸡玄黄
第三卷舆图上
昆仑天柱
五岳真形图
东岳泰山
西岳华山
南岳衡山
三台石墨玄玉
北岳恒山
中岳嵩山
大壑五山
玄元灵气乌玉狻猊
孟京产
龙门
霍山锺
五螭
固元天膏
金膏水碧
黑丹
不其
石烛
硬石
合壁
四圭有邸两圭有邸
云里帝城双凤阙
纶阁
螺黛玄象
修蜃
玉洞桃花
束素回文壁
金屑泉
玉兰花双凤�
玄岳藏书
……
· · · · · · (收起)
读后感
这本书不贵,厚厚一大本,但是只是收录了墨图,当时社会名流的墨赞墨评都省略了……而且是黑白的图,彩图因为成本原因没有收录的……所以一般一般,世界第三啦。
这本书不贵,厚厚一大本,但是只是收录了墨图,当时社会名流的墨赞墨评都省略了……而且是黑白的图,彩图因为成本原因没有收录的……所以一般一般,世界第三啦。
这本书不贵,厚厚一大本,但是只是收录了墨图,当时社会名流的墨赞墨评都省略了……而且是黑白的图,彩图因为成本原因没有收录的……所以一般一般,世界第三啦。
这本书不贵,厚厚一大本,但是只是收录了墨图,当时社会名流的墨赞墨评都省略了……而且是黑白的图,彩图因为成本原因没有收录的……所以一般一般,世界第三啦。
这本书不贵,厚厚一大本,但是只是收录了墨图,当时社会名流的墨赞墨评都省略了……而且是黑白的图,彩图因为成本原因没有收录的……所以一般一般,世界第三啦。
用户评价
**评价四** 当我拿到《程氏墨苑》这本书时,我以为它会是一本略显枯燥的学术专著,但事实证明,我的想法大错特错了。这本书以一种极其引人入胜的方式,讲述了“墨”在中国历史长河中的发展变迁,以及它所承载的文化意义。我被书中关于墨作为一种文化符号的阐述所深深打动,它不仅仅是书写工具,更是文人雅士的象征,是士大夫精神的体现。书中穿插了许多有趣的历史故事和典故,例如,某个朝代的皇帝如何重视制墨,某个文人如何因为墨而结缘,这些都让原本严肃的话题变得生动起来。我尤其欣赏书中对墨与中国哲学思想的联系的探讨,例如,墨的“黑”与“白”的哲学思考,以及墨色深浅所蕴含的“虚实”观念。这让我意识到,中国传统文化中的许多概念,都与我们日常生活中使用的材料息息相关。读这本书,就像是在进行一次穿越时空的文化之旅,每一次翻页,都能发现新的惊喜和感悟。它让我重新审视了“墨”这个简单的字,背后所蕴含的丰富内涵。
**评价二** 我一直对中国的传统工艺有着浓厚的兴趣,尤其是那些看似简单却蕴含着深厚学问的技艺。《程氏墨苑》这本书,恰恰满足了我这种好奇心。它以一种极其详尽的方式,展现了中国传统制墨的精妙之处。作者并非只是简单地罗列步骤,而是深入浅出地解释了每一种原料的选择、处理过程,以及它们对最终墨品所产生的影响。我被书中对“松烟墨”和“油烟墨”的对比分析所深深吸引,原来看似相似的墨,在制作工艺和最终效果上,竟然有如此大的差异。书中对各种助剂的运用,如胶、香料等的讲解,更是让我大开眼界,原来一滴墨水的诞生,需要如此多的考量和平衡。它不只是制作的指南,更像是一部关于“墨”的百科全书,涵盖了历史、工艺、美学等多个维度。我尤其欣赏书中对制墨师精神的描绘,他们一代代传承下来的,不仅仅是技艺,更是一种对品质的极致追求,一种对文化的尊重。这种匠人精神,在当今社会显得尤为珍贵。读完这本书,我仿佛亲身经历了一次制墨的奇妙旅程,对中国传统工艺的敬意油然而生。
**评价一** 《程氏墨苑》这本书,我拿到手的时候,就被它厚重的质感和内敛的封面所吸引。翻开第一页,一股淡淡的墨香扑面而来,仿佛穿越了时光,回到了那个文人雅士挥毫泼墨的年代。我本以为这是一本纯粹的关于书法技巧的书籍,但当我沉浸其中,才发现它远不止于此。它像一位循循善诱的长者,娓娓道来墨的起源,从最初的天然颜料,到后来的精心研磨,每一个环节都充满了智慧和匠心。我尤其喜欢其中关于“墨品”的论述,不同的墨,不同的品级,不同的使用场景,作者都细致入微地进行了区分和阐述,这让我对“墨”有了全新的认识。我一直觉得,在中国传统文化中,墨不仅仅是一种书写工具,更是一种精神的载体,承载着诗词歌赋,承载着家国情怀,承载着文人的风骨。这本书的出现,让我更加深刻地理解了这一点。读这本书,就像是在品一杯陈年的佳酿,需要静下心来,细细地品味,才能体会到其中醇厚的韵味。它不仅仅是知识的传递,更是一种文化的熏陶,一种审美的提升。我常常在读完一章后,会放下书,拿起笔,尝试着去感受,去体会,那种宁静而充实的感受,是现代生活很难给予的。
**评价三** 作为一名对中国古代书画颇有研究的爱好者,《程氏墨苑》这本书对我来说,简直是一份意外的惊喜。它以一种非常专业且不失趣味的方式,深入探讨了墨在书画创作中的重要作用。我一直认为,墨是中国书画的灵魂,而这本书则将这种灵魂的奥秘层层揭开。书中对不同时代、不同流派的书画作品中使用墨的情况进行了细致的分析,例如,某位书家的飞白用墨,某位画家的积墨皴法,都得到了深刻的解读。这让我更加理解了,为何有些作品能够穿越时空,依然散发着无穷的魅力,原来不仅仅是笔法的精湛,更在于墨的运用是否恰到好处。书中还涉及到一些关于墨色变化、墨韵表现的理论,这对我的绘画实践有着极大的启发。我开始更加关注墨的浓淡干湿,开始尝试着用不同的墨色去表现物体的质感和层次。这本书就像一位经验丰富的导师,引导我在书画的道路上,更加深入地理解“墨”的语言,去捕捉那些微妙的色彩变化,去体味那种深邃的意境。
**评价五** 《程氏墨苑》这本书,从装帧设计到内容呈现,都透露着一种低调而精致的品味。它不像市面上许多哗众取宠的书籍,而是静静地在那里,等待着有缘人的发现。我之所以会选择这本书,是因为我对中国传统文化中的“物”与“道”的结合很感兴趣,而“墨”无疑是其中一个绝佳的载体。书中对墨的制作工艺的细致描写,让我领略到了中国古代工匠的智慧和耐心。我特别喜欢书中关于“墨迹”的讨论,好的墨,能够让笔下的线条更加鲜活,让字里行间充满了生命力。书中还探讨了墨与中国传统审美观的联系,例如,何谓“墨分五色”,何谓“笔墨精神”,这些都让我对中国艺术有了更深层次的理解。我常常在读完书中的某个章节后,会忍不住拿起笔,在纸上挥洒几下,去感受那种墨与纸的交融,那种笔尖的滑动,那种墨迹的晕染。这本书不仅仅是一本关于“墨”的书,它更是一本关于如何去“感受”和“体悟”的书,它引导我们去发现生活中的美,去品味那些被我们忽略的细节。