具体描述
清初著名诗人王士禛所作《五代诗话》，在具有诗人独特感受性的同时，提出了诗人对于诗的独到而深入的看法和见解，在中国诗话史上占据着独特而重要的位置。王士禛论诗以神韵为宗，强调"妙悟"、"兴趣"之说，以"不着一字，尽得风流"为诗的最高境界，在诗话史上有着重大影响。对于这本书的研究与解读，对于我们理解古代诗歌必将起到巨大的作用。
作者简介
目录信息
第一卷 国主宗室
梁太祖
唐�宗
晋出帝
周世宗
周恭帝
吴�皇杨溥
南唐烈祖
南唐元宗
李后主
前蜀主王建
前蜀后主王衍
后蜀主孟昶
南汉王刘�
吴越王钱�
吴越王钱�
楚王马殷
闽王王�知
闽主王继鹏
闽主王延义
南平王高从诲
秦王从荣
李景遂
李弘茂
李从谦
王延彬
马希振
钱元懿
钱弘�
钱弘�
钱仁侃
钱昱
钱昆
钱易
钱惟治
钱惟演
钱昭度
钱熙
李赞华
第二卷 中朝
司空图
吴淑
殷文圭
杜荀鹤
韩敞
高蟾
李山甫
于兢
姚�
罗绍威
韩定辞
马或
张策
孙�
张乔
郑在华
任涛
王易简
路德延
裴说
周知微
吴霭
陈用拙
范�子
刘山甫
王贞白
戴司颜
李涛
杨凝式
和凝
冯道
冯吉
李翰
裴�
王仁裕
郑遨
刘郇伯
王溥
窦仪
窦俨
张昭
符彦卿
熊�
李成
郭恕先
胡�
王仲举
李度
孟贯
李�
扈戴
刘兼
潘慎修
陶彀
陶彝
符昭�
范质
杨徽之
韦重过
范杲
方为
权�
会庶几
李花开
周朝士某
周季年大雪�
第三卷 南唐
宋齐丘
严球
李建动
陈陶
沈彬
陈黯
何昌龄
丁咸序
孙鲂
夏宝松
刘洞
史虚白
李匡�
宋勰
左偃
高越
朱匡业
唐仁�
孟宾于
王毂
江为
刘素
周�
魏明
陈贶
钟�
李询
江文蔚
徐延休
刘仁赡
罗颖
陈乔
刁彦能
陈沆
李羽
冯延巳
胡元龟
李中
钟谟
孙晟
伍乔
韩熙载
潘佑
张泌
黄可
张洎
毛炳
廖凝
锺辐
刘吉
杨鸾
孟归唐
徐铉
徐�
邵拙
李古
周延翰
李平
郑文宝
唐镐
金昌宗
李家明
王感化
敬新磨
唐朝美
李廷�
刘东叔
李善甯子
锺传客
南唐人
唐智民
南唐伶人
江南乐人
韦�
卢延�
韩琮
张曙
张�
张道古
刘�辞
蒋贻恭
冯涓
阎选
张立
杨玢
陈�
徐振
裴�
顾�
陈裕
欧阳炯
鹿虔�
毛文锡
李�
毛熙震
薛昭蕴
牛峤
牛希济
张琳
李�夫
杨勋
蒲禹卿
句龙逢
王廷�
刘义度
徐光溥
李如�
何瓒
卞震
掌聿修
韦�
令狐峤
向瓒
幸夤逊
赵休
杨鼎夫
王著
杨义方
朱长文
王正己
王承旨
赵节
张振祖
家乐
第五卷 吴越 南汉
罗隐
杜建徽
林无隐
刘鲁风
屠环智
元德昭
高英秀
沈韬文
皮光业
皮光禹
黄夷简
扈蒙
第六卷 闽
韩�
徐寅
黄滔
崔道融
�希声
陈谊
印粲
翁承赞
颜仁郁
胡擢
张瀛
黄损
谢谔
杨凫
陈嵩
詹敦仁
刘乙
黄子�
韦添
刘昌言
滑稽子
第七卷 楚荆南
廖图
刘昭禹
王士�题记
黄叔琳识语
宋弼识语
伊福讷跋
许道基跋
王如金校五代诗话八卷本
王如金序
校点后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
这本书的装帧和排版，也体现出一种对“历史感”的尊重。纸张略带米黄色，触感温润，字里行间透着一股沉静的力量。我特别喜欢作者在引述原文时采用的字体和格式，与自己的评述部分区分得非常清晰，便于对照和深入思考。我常常在下午阳光最好的时候，泡一壶清茶，打开这本书，慢慢咀嚼那些典故和评价。最让我心头一震的是关于某些名篇作者归属的辨析，作者提出了几条与主流观点相悖的见解，并且提供了扎实的文献支持，这不仅仅是简单的“翻案”，更是一种对传统定论的勇敢挑战和深入探索。这种“不盲从”的精神，在学术著作中尤为可贵。它促使我重新审视自己过去的一些固有认知，激发了强烈的批判性思维。合上书卷时，总有一种意犹未尽的感觉，仿佛刚与几位古代的文人墨客进行了一场深刻而漫长的对话。
如果要用一个词来概括这本书给我的整体感受，那便是“沉浸”。它不是一本让你快速获取信息的工具书，而是一次需要投入时间和精力的文化朝圣之旅。作者对五代十国这个“五季”的诗歌现象进行了宏观的把握，同时又能在微观的篇章分析中，展现出惊人的细节洞察力。我印象最深的是，书中对于某个地方小流派诗人群体形成原因的论述，作者结合了当时的赋税制度、士族迁移和地方风俗的变迁，构建了一个非常立体的文化生态模型，这已经超越了单纯的“诗歌评论”范畴，上升到了对社会历史变迁的深度解读。阅读这本书，就像是推开了一扇通往被历史遗忘角落的窗户，窗外是风雨飘摇，诗声琅琅。它让我在感叹诗歌之美的同时，也深刻体会到文学在乱世之中所能承载的重量与价值，是一本值得反复研读的佳作。
说实话，这本书的阅读体验是有些“烧脑”的，因为它不是那种可以轻松翻阅的休闲读物。每当我沉浸其中，都感觉自己像是一个穿越回历史现场的侦探，试图从那些残存的诗句碎片中拼凑出完整的历史图景。我特别注意到了作者在处理那些“存疑”诗篇时的谨慎态度，他没有急于下定论，而是列举了各种可能的证据链，让读者自己去权衡判断，这种求真务实的治学态度，让人非常信服。有一段关于后唐后期宫廷诗风转向的论述，我反复看了好几遍，作者通过对比几位宫廷词臣的作品，清晰地勾勒出了那种从尚武到奢靡的审美变迁轨迹，语言华美而不失力度，逻辑层层递进，读完之后对五代时期文化心态的理解都有了质的飞跃。唯一的“美中不足”可能是，对于初次接触这个时期的读者来说，门槛略高，可能需要时不时地停下来查阅一些历史名词的出处，但对于老读者来说，这恰恰是其价值所在。
我通常不喜欢阅读过于学术化、考据性太强的书籍，因为它们常常让人感到枯燥乏味，仿佛在阅读一份冰冷的清单。然而，这本论述五代诗歌的书，却奇妙地将严谨的学术性与引人入胜的叙事性融合得非常到位。作者的文笔流畅自然，绝无那种生硬的“学术腔调”。比如，在介绍某个诗人在特定战役后写下的诗句时，作者会不自觉地代入一种深切的同情，笔触细腻得仿佛能描摹出诗人心头的颤抖。这种“带着感情去写作”的方式，使得那些在历史长河中几乎要被遗忘的声音重新鲜活起来。我尤其喜欢其中对于“失意者”诗歌的分析，那些在政权更迭中命运浮沉的文人，他们的诗篇往往是最能反映那个时代真实痛苦的镜子，作者对这种复杂人性的挖掘，深度令人敬佩。读完之后，我对“时代悲剧”这个概念有了更直观、更深层次的理解。
这本厚厚的书，拿到手里就觉得分量十足，封面设计古朴典雅，初读时还以为是某位大家对宋代文学的精辟论述，毕竟“诗话”二字常常与宋代的文人雅士相联系。然而，翻开内页，才发现其内容之丰富，完全超出了我的预想。作者似乎对那个动荡不安的五代十国时期有着深入骨髓的了解，不仅仅是简单地罗列诗歌和评点，而是将诗歌置于那个特定的历史背景下进行剖析。我尤其欣赏其中对于一些边缘人物作品的挖掘，那些在正史中寥寥数语带过的诗人，在这里被赋予了血肉和灵魂。阅读过程中，我仿佛能闻到那个时代特有的硝烟味和浓郁的悲凉气息，那些诗句不再是冰冷的文字，而是那个时代挣扎求存的文人心声的真实写照。特别是关于边塞诗的章节，作者的考据之详，论述之精，令人拍案叫绝。他将不同地域、不同流派的诗歌风格进行了细致的对比，揭示了地域文化对诗歌创作的深刻影响，这对于我这样对中国古典文学有一定基础的读者来说，无疑是一次知识的盛宴和审美的提升。
王士缜
这本比较厚
这本比较厚
王士缜
王士缜
