具体描述
作者简介
林燕妮，十七岁
进入美国著名学府
柏克莱加省大学攻
读遗传学，得理学士
衔。后来获香港大
学中国文学硕士衔，
又在香港大学攻读
中国古典文学博士
课程。科学的训练
和文学的修养、东西
文化的糅合以及广
泛的旅游，使得林燕妮有个视野广阔的世界观，作品充满时
代气息，成为新一辈作家中的佼佼者。
金庸曾说：“林燕妮是现代最好的散文女作家。”而倪匡
则更正说：“不是女作家，而是最好的散文作家！”
林燕妮的第一本书《懒洋洋的下午》灵秀飘逸，令她声
誉鹊起。之后出版的《小屋集》、《紫上行》、《林燕妮谈爱情》
等散文集，亦是一纸风行，令她稳坐畅销作家地位。林燕妮
写的小说《痴》、《盟》、《缘》、《浪》、《雪似故人人似雪》、《为我
而生》、《铁蝴蝶》、《空江烟浪》、《朝颜》、《花蕙》、《野雾》、《诗
囚》等都令读者爱不释手。
林燕妮从事广告行业多年，曾任跨国广告公司行政总
裁，这在香港历史上成为独一无二的翘楚。现在则致力写
作小说，在多种报刊上发表。
林燕妮以其著作上的辉煌成就，继金庸之后于1989年
底荣获第二届“香港艺术家联盟最佳作家奖”。
林燕妮随手拾来的奖，包括她初踏入社会时在无线电
视台得到的“最佳司仪及天气女郎奖”等。
林燕妮有令人为之目眩的多面性格、多面才干，她对自
己的工作天马行空却又极其严谨，她最认真做的事，还是写
更多好书。
目录信息
自序
序幕
第一章 盛世之华
第二章 陋室之痛
第三章 烛光之愿
第四章 剑盾之梦
第五章 白屋 之爱
第六章 青春之葬
第七章 与君各记少年时
第八章 盈盈临水无由语
第九章 偶然相聚还离索
第十章 花开时节与谁来
第十一章 认得岷峨千雪浪
第十二章 天涯同是伤沦落
第十三章 林幽山明竹隐墙
第十四章 荣枯尽寄浮云外
作者简介
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
作者在处理人物关系时，展现出一种近乎冷酷的疏离感，角色的互动充满了试探、误解和刻意的隐藏，仿佛每个人都在戴着一副精心挑选的面具，生怕露出任何真实的情绪。这种“非人化”的写作手法，虽然在某些实验性文学中可以营造出独特的氛围，但在本书中，它却使得读者无法对任何一个角色产生真正的共鸣或情感投入。他们的对话充满了潜台词，但那些潜台词似乎永远不会被揭示，读者被排除在了核心情感交流之外，只能站在冰冷的旁观者角度，目睹着一出场面华丽却毫无温度的戏剧。我阅读时，最大的感受是“知道”而不是“感受”，我理解了他们表面的困境，但完全无法体会到他们内心的煎熬。这种情感上的真空，使得即便是最激烈的冲突场面，也显得苍白无力，仿佛在观察一组精美的、但已经停止运转的机械人偶的机械运动。
这本书的叙事节奏简直是慢到令人发指，每一个场景都恨不得用放大镜来审视，作者对环境的描摹细腻得近乎苛刻，仿佛每一片落叶、每一缕尘埃都有其不可替代的哲学意义。起初，我以为这是一种深刻的铺垫，试图构建一个宏大而复杂的心理迷宫，但随着情节的推进，这种过于冗长和自我沉溺的笔触开始消耗读者的耐心。人物的内心独白占据了大量的篇幅，他们的挣扎与痛苦被反复地剖析和重塑，但这些反复的自我折磨似乎并没有导向任何实质性的突破或洞见，反而让故事的动力完全丧失了。读到中段，我感觉自己被困在一个由华丽辞藻和无休止的内省构筑的琥珀里，尽管文字本身偶尔闪烁着美感，但整体上，阅读变成了一种义务而非享受。如果说文学的魅力在于引导读者进入一个全新的世界，那么这本书更像是在一个极小的、封闭的房间里，一遍又一遍地描摹墙上的裂缝，让人感到窒息和乏味。我期待的戏剧冲突和情感张力，最终都被这种过度精雕细琢的内向视角稀释得无影无踪，剩下的只有一种苍白而矫饰的忧郁感。
这部作品的结构安排简直是挑战读者的智商和记忆力，它采用了非线性的叙事手法，时间线在不同的段落间像断裂的玻璃碎片一样跳跃，让人猝不及防。作者似乎痴迷于这种解构主义的尝试，但结果却是将一个本可能引人入胜的故事彻底打散了架。人物的身份和动机在不同时间点呈现出巨大的差异，如果没有极度的专注力去拼凑那些碎片化的信息，读者很容易就会迷失在作者精心设置的逻辑陷阱中。我不得不频繁地翻阅前面的章节，试图确认某个角色的前因后果，这种查阅的过程极大地打断了沉浸感。诚然，有些章节在单独阅读时，其语言的爆发力和画面感是令人惊叹的，但当它们被强行嫁接到一个破碎的整体中时，其效用就大打折扣了。与其说这是一部小说，不如说是一组高度风格化的文学片段集合，它们缺乏一个强有力的粘合剂将彼此联系起来，最终呈现出一种智力上的优越感，但情感上却让人感到疏离和困惑。
语言的重复性是这本书一个显著的特征，某些形容词和句式被反复地、甚至可以说是过度地使用，形成了一种强烈的、近乎催眠的韵律感。初看时，这种重复可能被误解为一种对主题的强调，但在阅读了数百页之后，它转化成了一种令人焦躁的单调。角色的情绪波动总是被几种固定的、程式化的表达方式来描绘，比如“冰冷的潮水席卷”、“时间停滞了一瞬”、“眼中映出无尽的虚空”这类表述，它们像套娃一样层出不穷。这种语言上的惰性，使得人物即使在经历巨大的变化时，其外在的文字表现形式却惊人地一致。我感觉作者似乎用完了自己的词汇宝库，或者更糟，是陷入了一种自我重复的写作舒适区。这极大地削弱了作品的文学想象力和新鲜感，让整个阅读体验变成了一种对抗重复性文本的耐力挑战。
这本书的社会背景刻画得极其模糊和符号化，它似乎设定在一个特定的时代或地点，但作者拒绝提供任何可供锚定的具体细节。所有的场景都笼罩在一层朦胧的、普遍性的“困境”迷雾中，这使得故事的张力建立在一种虚无缥缈的哲学思辨之上，而非扎根于真实世界的可感性。例如，提到某种压迫，但这种压迫的来源、形式和具体影响都被抽象化处理，最终变成了一种关于“存在”的空泛讨论。这种写作策略的弊端在于，它剥夺了故事的现实重量感。读者渴望看到具体的社会肌理如何影响个体的命运，但得到的却是一堆漂浮在半空中的概念。虽然这样的处理可能旨在追求一种永恒的主题，但代价却是牺牲了故事的生动性和可信度，最终，这本书读起来像是一篇带着小说外壳的、过于宏大的哲学论文，令人感到沉重却缺乏实在的阅读收获。
看了七成的时候同人讲那个年代的香港女作家写留学生故事总是这个模式。。看完了发现哦，不是那样的。。
《青春之葬》看了整夜，盛世华千金小姐的年岁写得真是好，总觉着林燕妮落笔留着几分又信手沾来得很，到底出身大家。生得这般容貌且才情十足，从来是夺惯风头的了。黄霑之前，她早嫁过李仲琛，听着就似安雄，而那年唤她嫂子的安邦，叫李小龙。后来，盛世华没有长成乐知音，红粉传奇当仁不让，幸好幸好
总觉得作者太小女人，一开始看就有股恶心，同时看着看着又情不自禁地虐心。我这是分裂啊
還有下集- 空江煙浪
总觉得作者太小女人，一开始看就有股恶心，同时看着看着又情不自禁地虐心。我这是分裂啊
