巴黎风格的布杂货 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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☆☆☆☆☆

出版者:河南科学技术出版社

作者:（日）远藤亚希子

出品人:

页数:80

译者:何凝一

出版时间:2012-1

价格:28.00元

装帧:平装

isbn号码:9787534953385

丛书系列:

图书标签:

• 手工
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• 布艺
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• 拼布
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• 家居装饰
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• 复古风
• 棉麻材质
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• 居家美学
• 创意生活

好的，这是一份关于一本名为《巴黎风格的布杂货》的书籍的图书简介，内容详尽且不包含该书的实际信息： --- 《织物里的时光低语：当代家居布艺的流变与重塑》 一卷关于现代生活美学与纺织艺术的深度探索 在信息爆炸的时代，我们对“生活”的理解似乎越来越趋向于快餐化和极简主义。然而，真正的舒适与格调，往往潜藏于那些触手可及的、充满温度的日常细节之中。本书并非一本简单的工艺指南，而是一次深入纺织材料、设计哲学与家居空间美学的旅程。它旨在揭示当代家居布艺如何超越其实用功能，成为表达个体品味、营造特定氛围的核心要素。 第一部分：材料的复兴与语境的重构 材料的“前世今生”：从自然纤维到高科技混纺的叙事 本书伊始，我们将聚焦于构成当代家居布艺的基石——纤维。我们不会停留在对棉麻丝毛的传统罗列，而是深入探讨它们在现代工业加工中的角色转变。 一、原生材料的回归与解构： 我们细致分析了高支数亚麻、未经漂白的有机棉、以及再生羊毛在当代设计语境中的地位。探讨这些“慢材料”如何通过特殊的织法（如手工提花、粗犷的圈绒）来呼应当下社会对可持续性和手工艺价值的重新认知。例如，书中专门开辟章节，详细剖析了“侘寂美学”对天然纹理的推崇，以及这种推崇如何转化为对粗粝未经修饰的胚布、带有自然褶皱感的居室陈设的选择。 二、功能性与美学的交织： 现代布艺的革命性在于其功能性的大幅提升。本书系统梳理了新一代高性能纤维，如具有温度调节功能的智能纤维、抗污渍纳米涂层织物、以及具有卓越透气性的复合面料。我们探讨的是，当这些科技成果被应用到窗帘、沙发套或床品时，设计师如何巧妙地平衡其冰冷的技术属性与温暖的居家感受。比如，一款具有极佳遮光率的窗帘，其表面织纹如何通过模拟传统提花图案，在保持功能的同时，融入古典的厚重感。 三、色彩的心理学与季节更迭： 布艺是空间中色彩最直接的载体。本卷深度考察了色彩理论在室内设计中的应用，特别是针对不同朝向的房间和不同季节的光照条件，如何选择能最大化空间舒适度的色谱。我们不仅关注当下流行的莫兰迪色系或高饱和度的撞色，更深入剖析了“晦暗色调”（Muted Tones）在营造深度和宁静感方面的独特魅力，以及如何通过不同材质的并置（如哑光绒面与光泽丝绸的对比），使同一色系展现出丰富的层次。 第二部分：织物与空间的对话：形式、功能与氛围的塑造 空间叙事的核心元素：织物如何定义“家”的边界与情绪 家居布艺并非孤立存在，它们是定义空间尺度、划分功能区域、并最终设定居住者情绪的关键介质。 四、纹样的进化论：从装饰到肌理的转变： 在传统的设计中，大面积的印花或复杂的图案是主流。然而，当代设计更倾向于“去图案化”的趋势。本书详细剖析了“肌理设计”的崛起——即通过经线、纬线的密度变化、纱线的粗细差异、以及特殊的后整理工艺（如烧花、磨毛、压花）来创造视觉兴趣。书中收录了大量案例，展示了看似纯色的布料，在不同光线下如何浮现出如同雕塑般的立体感和丰富的触觉体验。 五、光影的魔法师：窗帘系统的多维考量： 窗帘作为空间中面积最大的活动性布艺，其设计复杂度远超一般想象。本章节详尽讨论了分层窗帘系统的艺术性与实用性：从轻薄的纱帘如何柔化刺眼的直射光、营造“漂浮感”，到厚重的绒布或羊毛帘如何提供声音缓冲和温度屏障。我们分析了轨道系统的隐蔽性设计，以及窗幔、系带等细节处理如何影响整体空间的正式或休闲基调。 六、软装的结构性：布艺在定义“区域”中的作用： 本书强调，地毯、靠垫、盖毯和软包家具的布料选择，是无形中划分开放空间功能区的重要手段。例如，在客厅与餐厅相邻的开放式布局中，使用不同材质（如耐磨的粗花呢地毯对映光滑的皮革沙发），可以在不设置实体墙的情况下，清晰地界定出休憩区和用餐区的氛围。书中通过详尽的平面图和细节照片，展示了这种“软性分区”的精妙之处。 第三部分：风格的锚定与个性化的表达 超越潮流的永恒元素：构建经久不衰的家居语言 最后一部分，我们将目光投向布艺如何成为个人生活哲学和审美偏好的最终载体。 七、触觉的记忆：面料的亲肤性与情感联结： 居住的舒适感，很大程度上取决于我们与物体接触时的第一反应。本书深入探讨了“触觉心理学”在布艺选择中的重要性。柔软的羊绒毯带来的安全感、粗糙的亚麻靠垫带来的自然松弛感，都是精心计算过的体验。我们分析了如何通过精心挑选面料的“手感”（Hand-feel）来迎合或挑战居住者的感官习惯，从而建立起人与居所之间更深层次的、非视觉的情感联结。 八、陈设的韵律：靠垫与盖毯的“非对称平衡”： 在家具布置的最后阶段，靠垫和盖毯的摆放看似随意，实则充满了设计技巧。本书教授读者如何打破严格的对称原则，通过色彩、图案和尺寸上的对比，创造出既和谐又充满活力的“非对称平衡”。例如，在一个以中性色为主的空间里，一个带有鲜明几何刺绣的靠垫和一个颜色相近但材质截然不同的盖毯，如何同时作为视觉焦点，为整体空间注入生机。 九、布艺的维护与时间的印记： 一本真正关注家居的书，必然要正视“使用”带来的痕迹。本书的最后章节探讨了如何科学地维护不同材质的布艺，并以一种更为积极的态度看待时间在织物上留下的印记——那些自然的磨损、轻微的褪色，如何反而增添了家具的个性和历史感，使之成为真正意义上的“生活物件”，而非一成不变的展品。 《织物里的时光低语》是一本献给所有热爱生活、注重细节的读者的深度指南。它邀请您放慢脚步，用指尖去阅读您所处的空间，用眼光去品味每一寸织物的沉默叙事。通过对布艺的深入理解，您将能更精准地掌控家居环境的情绪基调，真正将“住所”升华为“家”。 ---

评分☆☆☆☆☆

上来先说抱歉，书收到了，现在才写书评。因为年底工作是在太压的人喘不过气儿来 收到书的时候，很幸福，第一次申请就成功了 书的彩页一张张做的都很精致，【巴黎妇人的早晨】，听着就觉得那么温馨，美好。再配上那些手工的一件件让人温暖的作品。其实就突然在想，原来也可以是...  

评分☆☆☆☆☆

很喜欢这本风格的书，上次得到折纸书在我的教学上很有用处，很得到帮助，这个很喜欢，这本书可以让我的布艺更精湛！巴黎风给人很时尚，很简约，让人的内心可以平静，很喜欢这个味道的作品我买的笔记本封面，夹子都有这个味道！很希望可以得到此书！  

评分☆☆☆☆☆

看到书名一下子就被“巴黎”两个字给蛊惑了，幻想着自己心里的巴黎。收到书的时候眼前一亮，很少能见到这么靓丽风格的封面图片。复古感的家具风格跟艳丽的手作小物搭配竟然这么惊艳。对就是惊艳，跟手作里经常出现的亚麻朴素风不同，远藤亚希子的配色实在太棒了。将复古优雅的...  

评分☆☆☆☆☆

收到书了。是很感动的~ 书包的很好，外面还包了一层软塑料，想必是很用心吧，只是可恶的快递，不知道怎么样虐待它来着。收到书的时候，书脊已经断掉了。很痛心啊，但是还好，不影响阅读。 翻看了整本书以后，觉得整本书还是不错的，优点就不再说了吧，只是有几个问题，想说一下...

评分☆☆☆☆☆

收到书了。是很感动的~ 书包的很好，外面还包了一层软塑料，想必是很用心吧，只是可恶的快递，不知道怎么样虐待它来着。收到书的时候，书脊已经断掉了。很痛心啊，但是还好，不影响阅读。 翻看了整本书以后，觉得整本书还是不错的，优点就不再说了吧，只是有几个问题，想说一下...

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格简直是一场文字的“香水调配实验”，极其复杂，却又无比和谐地融合在一起。它不是那种教科书式的精准表达，而是充满了各种隐喻、反讽和法式特有的那种“轻描淡写下的深刻”。作者似乎非常钟爱运用那些从法语直接借用过来、但经过他自己独特消化和转化的词汇，让中文的语境瞬间被拉高到一种微妙的层次。比如，他对“慵懒”这个概念的描摹，就绝不会用简单的“懒散”来概括，而是会用一长串排比句来描绘那种“从睫毛尖滑落到嘴角，再延伸至手中那杯红酒里凝固的气泡”的精致状态。这种对语言的驾驭能力，让阅读过程变成了一种智力上的享受，你得不断地去解码那些潜藏在字面意义之下的多重含义。更让人拍案叫绝的是，作者在处理情绪时那种克制感，他很少直接抒发强烈的悲喜，而是通过对光影、气味和声音的精准捕捉来暗示人物的内心波动。读完一章，你会觉得自己的词汇量和对世界感知维度的都得到了显著拓展，仿佛自己也偷学了几句巴黎人表达细腻情感的“暗语”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装设计简直是一场视觉盛宴！封面采用了一种仿古的米白色纸张，触感粗粝而有质感，中间的插画非常细腻，用铅笔素描的方式勾勒出了一座塞纳河畔的露天集市，细节之处，比如手提篮里的法棍和散落的碎花布料，都处理得极其到位，让人仿佛能闻到空气中淡淡的咖啡和旧书的味道。装帧方式是精装，书脊部分似乎还特意做旧了，泛着一层恰到好处的旧化痕迹，体现出一种历经时光沉淀的优雅。内页的纸张选择也十分考究，不是那种光滑刺眼的铜版纸，而是略带纹理的哑光纸，非常适合长时间阅读，而且油墨的渗透度恰到好处，使得排版看起来既古典又现代。排版风格上，采用了大量的留白，章节标题和内文的字体搭配堪称一绝，衬线体和无衬线体的切换自然流畅，读起来毫无压迫感。我特别喜欢作者在每章开头或结尾插入的一些手绘的小插图，它们通常是一些法式生活的小物件——一只造型别致的茶壶、一束略显凌乱的薰衣草，或是某个街角的路灯，这些点缀非但没有打乱阅读节奏，反而如同品尝精致法式甜点时的水果点缀，提升了整体的审美体验。这本书的物理形态本身，就已经构成了一种对“法式生活美学”的致敬，让人爱不释手，光是摩挲着书的封面和侧边，就能感受到一种由内而外散发出的法式松弛感。

评分☆☆☆☆☆

从阅读体验来看，这本书更像是一次沉浸式的“感官训练营”，它挑战了我们对“美”的固有认知框架。作者似乎对任何被主流审视定性为“粗糙”或“不完美”的事物，都抱有一种近乎偏执的、深入骨髓的迷恋。他花费大量篇幅去赞美那些边缘化的、不被注意的细节——比如老旧木地板上被无数双鞋磨出的不规则凹痕，或是被雨水浸湿后色彩变得更加深沉的鹅卵石路面。这些描写让我开始重新审视自己生活中那些被我忽略的“瑕疵”。书中充满了对“未经修饰的真实”的推崇，这与我们当下社会对光鲜亮丽、完美无瑕的追求形成了强烈的张力。作者通过极具画面感的文字，将这些“不完美”提升到了一种近乎神圣的境界。阅读它，就像是跟随一位大师学习如何用“第三只眼睛”去看待世界，这双眼睛能穿透表面的光泽，直达事物内在的纹理和生命力。它不是一本提供标准答案的书，而是一本鼓励你提出更深层次问题的哲学指南，读完后，我的审美情趣似乎被彻底重置了，变得更加包容和深邃。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容组织逻辑，简直是反向思维的典范，完全颠覆了我对传统非虚构类作品的认知。它没有采用传统的“历史时间线”或“地理区域划分”的结构，反而像是一本由“感官记忆”编织而成的迷宫。开篇可能是在讲述某一种特定材质的丝巾，然后通过对丝巾纹理的联想，瞬间跳跃到了一个十八世纪的沙龙辩论场景；接着，又通过对沙龙里香水味的回味，引出了对当代某个小众艺术家的评价。这种跳跃性不是混乱，而是一种高度个人化的、高度关联的“心弦拨动”式链接。你会发现，作者似乎是以“情绪共鸣”而非“事实逻辑”来组织材料的。每一个主题的转换都像是一次华丽的转场，让你在恍惚之间，完成了从物质世界到精神世界的跨越。这迫使读者必须保持高度的精神集中，时刻准备好接受下一次思维的突变。这种结构安排，非常考验作者的控场能力，但令人惊讶的是，作者始终能够将读者稳稳地带回主旨，尽管路径曲折，但最终的落点总是精准且充满启示性的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏简直是羚羊挂角，无迹可寻，却又让人欲罢不能地沉浸其中。它不是那种线性推进的故事，更像是一场意识流的漫游，作者像一个经验老到的巴黎老住户，信手拈来地讲述着一些生活中的片段和体悟。有时候，一个章节可能只聚焦于某一个下午，从早晨在左岸咖啡馆里观察路人开始，到傍晚在某个不知名的小巷里发现一家手工作坊的转折，所有的情节都是如此的松散，却又在某种无形的情感线上紧密相连。我尤其欣赏作者在描述氛围时那种近乎于痴迷的细节捕捉能力，他不会直接告诉你“天气很好”，而是会用“阳光以一种近乎傲慢的姿态穿过蒙帕纳斯大道的梧桐树叶，在地面上投下碎片化的光斑，暖得让人有点想打盹儿”这样的文字来构建场景。这种叙事手法要求读者必须放慢脚步，像在博物馆里欣赏一幅油画那样去品味每一个词语。初读时可能会感到有点抓不住重点，但坚持下去，你会发现这些看似不经意的日常碎片，最终汇聚成一幅宏大而又私密的巴黎城市肖像，那种感觉，就像你忽然被允许窥见了一个法国知识分子内心深处最柔软的那一面，带着点慵懒、点疏离，但绝对是真诚的。

评分☆☆☆☆☆

一般啦

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内容不多。。。样式偏少。。。图片略小。。。

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巴黎风格不突出 适合找灵感者

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巴黎风格不突出 适合找灵感者