保永堂版 広重東海道五拾三次

保永堂版 広重東海道五拾三次 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:岩波書店
作者:鈴木 重三
出品人:
页数:215
译者:
出版时间:2004-1-23
价格:JPN ¥ 23,100
装帧:大型本
isbn号码:9784000080804
丛书系列:
图书标签:
  • 浮世绘
  • 歌川広重
  • 日本
  • 艺术
  • 画集
  • 版画
  • 江户时代
  • 浮世绘
  • 东海道
  • 五十三次
  • 保永堂
  • 广重
  • 日本
  • 传统艺术
  • 版画
  • 风景
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

出版社/著者からの内容紹介

浮世絵風景画家広重の名を不滅にした本揃物は,斬新な構図と画趣によって東海道中を抒情豊かに描きとり大成功を収めたが,天保年間にシリーズ完結後も画帖に仕立てられ,無数の版を重ねて史上例をみないベストセラーとなった.保存状態のよい貴重な初摺り作品の逸品を内外から初めて一堂に集め画家当初のイメージを復原した.

内容(「MARC」データベースより)

広重の東海道五拾三次は、30数種類の版があるが、その中でも「保永堂版」は最高のものである。初摺の逸品を内外のコレクションから丹念に探索した決定版。

《東海道五十三次絵本》——歌川广重笔下的江户风情与旅途画卷 本书集结了江户时代浮世绘大师歌川广重(Utagawa Hiroshige)最负盛名的系列版画作品之一——《東海道五十三次絵本》(Tōkaidō Gojūsan-tsugi Ehon)的精选与研究。它并非仅仅是一本简单的画册,而是对江户时代日本最重要的交通干线——东海道的深度视觉记录与文化侧写。 东海道,连接着江户(今东京)与京都这两大中心城市,是当时日本政治、经济、文化交流的生命线。广重以其独特的构图美学和对自然光影的细腻捕捉,将这条漫长旅途中的五十三处驿站(宿场)以及起点江户和终点京都的景象,逐一呈现在世人眼前。 一、 作品的诞生与历史背景 《東海道五十三次絵本》创作于嘉永四年(1851年),是广重艺术生涯晚期的重要代表作。此时,浮世绘已进入了版画技术成熟的阶段,使得色彩层次更为丰富,线条更为精致。与广重早期著名的横长版《東海道五十三次之内》(又称“保永堂版”)相比,《絵本》系列采用了更适合袖珍收藏和阅读的竖长版形式,这一转变不仅是尺寸上的变化,更体现了艺术家对画面叙事节奏和细节刻画的全新思考。 在江户时代,旅行并非易事。东海道全长约500公里,旅途艰辛,充满了未知与期待。这些版画的流行,极大地满足了无法亲身前往的江户市民对远方景色的向往,成为了当时最热门的“旅游指南”和“风景明信片”。 二、 视觉艺术的革新:广重的“风景画”宣言 歌川广重被誉为“浮世绘的风景画大师”,他的贡献在于将传统上以美人画、役者绘为主流的浮世绘题材,成功地转向了以自然景观和地方风情为核心的风景画领域。《東海道五十三次絵本》正是这一转向的集大成者。 1. 构图的创新与气象的捕捉: 广重擅长利用“借景”手法,将主体景物(如驿站的标志性建筑、桥梁或人群)放置于前景或侧翼,以引导观者的视线深入画面深处,感受空间的纵深感。他常常运用季节性元素——如初雪、骤雨、浓雾、夏日蝉鸣——来烘托特定驿站的气氛。例如,在描绘“箱根”时,他会着重表现山路的险峻与雨雾弥漫的苍茫;而在描绘“蒲原”或“庄野”时,则会精准捕捉冬夜或清晨的寒冷与寂静。 2. 对“空”的运用与留白哲学: 与他的前辈葛饰北斋的雄伟壮阔不同,广重的作品常常展现出一种物哀(Mono no aware)的诗意。他深谙东方美学中“留白”的价值,通过大面积的天空或水面的处理,营造出宁静、沉思的氛围,使得画面在繁复的细节中保持了呼吸感。 3. “西洋透视法”的巧妙融合: 广重并非盲目模仿西方绘画,而是巧妙地将西洋透视法融入传统的平面构图之中,特别是在描绘桥梁、道路的延伸感时,使画面更具立体感和动感,却又不失日式木刻版画的韵味。 三、 驿站文化的深度描摹 每一幅作品都聚焦于一个特定的驿站,展现了该地独特的风土人情和地理特征。通过这些版画,我们可以窥见江户时代庶民生活的诸多侧面: 交通工具的差异: 轿夫们抬着贵族或富商在崎岖山路上艰难前行,挑夫们背着沉重的货物穿越平坦的田野。 地方特产的暗示: 某些驿站的画面会特意描绘当地的物产或特有景观,如“藤泽”附近的佛堂,“龟山”的古老寺庙,或是“鸣海”沿岸的盐田劳作。 旅途的艰辛与乐趣: 旅人冒雨赶路、在茶馆小憩的场景,都真实地反映了长途跋涉中的疲惫与短暂的放松。 这些版画构筑了一部动态的东海道“活态史”,记录了驿传制度鼎盛时期,人员、物资、信息流动的脉搏。 四、 与“保永堂版”的差异性探究 虽然《東海道五十三次絵本》与更早出版的“保永堂版”同为描绘东海道,但两者在艺术表达和收藏价值上存在显著区别: 1. 尺寸与形式: “保永堂版”是横长型的大幅(约25x37cm),气势磅礴,适合悬挂;而《絵本》系列是竖版袖珍型(约13x18cm),更侧重于便携和细节的精微刻画。 2. 创作时期: 《絵本》系列是广重晚期的成熟之作,其对色彩的运用更为成熟和内敛,版刻技术也更为精湛,线条的抑扬顿挫更具功力。 3. 情感基调: 《絵本》往往在整体上营造出一种更加幽静、更具“侘寂”之美的氛围,非常契合其“绘本”的私密阅读体验。 本书通过对《東海道五十三次絵本》的细致呈现,旨在带领读者穿越时空,亲身体验歌川广重笔下那条充满诗意、烟火气与自然之美的古老街道,领略江户文化与浮世绘艺术的巅峰成就。它是一扇通往江户时代心灵世界的独特窗口。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

前阵子迷上了一套关于日本传统手工制茶工艺的纪录片和配套书籍。记录中详细展现了从茶叶采摘到烘焙、揉捻的每一个步骤,强调了经验传承和对原料的极致尊重。这种对“道”的执着,让我联想到了那些描绘东海道旅程的艺术作品。在广重的时代,旅行本身就是一件耗时耗力的事情,每到一个宿场,对当地特产的品鉴和对休息设施的依赖,都构成了旅途体验的核心部分。我手头的这本茶道书籍虽然完全没有涉及风景,但它所传达的“专注”和“周期性”的概念却与描绘一连串驿站的画作不谋而合。每一站都有其独特的韵味和需要遵循的“规矩”,就像每一道茶都有其特定的冲泡流程一样。这让我明白,这些艺术作品记录的不仅是地理上的移动,更是社会文化流程的标准化和仪式化,是那个社会结构稳定运行的艺术化体现。

评分

这套书简直是视觉的盛宴,装帧的考究程度让人爱不释手。那种沉甸甸的纸张质感,带着淡淡的墨香,每一次翻阅都像是在进行一场穿越时空的仪式。虽然我手里拿着的不是那本传说中的“保永堂版 広重東海道五拾三次”,但我最近读的另一本关于江户时代浮世绘大师的画册,那种对细节的极致追求,比如人物服饰的纹理、远山近水的晕染,都展现了那个时代匠人精神的缩影。特别是对于光影的捕捉,即便是简单的木刻线条,也能勾勒出日出时分的清冷和黄昏时的温暖,那种情绪的传达是极其细腻的,绝非如今印刷品可以轻易比拟。看到那些描绘旅途艰辛与风土人情的画面,我不禁想象,当时的人们在面对这些宏大而又日常的景象时,内心会涌起怎样的感慨。这本我手中的画册,虽然侧重于不同主题,但其对构图的把控和意境的营造,无疑是同源艺术的体现,让人在赞叹之余,对原版的艺术价值有了更深一层的敬畏。每一次拂过那些印痕,都能感受到历史的厚重感,这远超出了单纯欣赏图像的范畴,更像是在触摸历史的脉搏。

评分

我最近沉迷于一本关于日本古典文学的选集,内容主要围绕着平安末期到室町时期的物语和随笔展开。说实话,一开始我是被那些华丽的辞藻所吸引,那些对季节更迭、花开花落的细腻描绘,简直是把“物哀”的美学推向了极致。不过,在阅读过程中,我发现这些文字作品和广重后期的风景画作有着异曲同工之妙——都极其擅长捕捉那种转瞬即逝的“一期一会”的瞬间。比如,书中描绘一位贵族在雨中等候友人的场景,那种潮湿的空气感和心境的起伏,与浮世绘中对天气变化的刻画如出一辙。虽然我手头的书里没有东海道的描绘,但它让我理解了,为什么当时的艺术家热衷于记录这些“道”上的景象,因为“道”本身就是故事的载体,承载着无数人的相遇、离别、期待与失落。这本书的译文处理得非常到位,保持了古文的韵味又不失现代读者的流畅性,让我得以深入体会那种含蓄而又深沉的情感表达,这与那些以强劲的视角冲击读者的作品形成了有趣的对比。

评分

最近我在研究日本江户时代的城市发展史,手头的一本学术专著详细论述了幕府设立“五街道”对社会经济结构产生的深远影响。这本书从宏观的政治、经济角度分析了这些交通干线如何促进商业流通、信息传播乃至文化交流。读完后我意识到,像“保永堂版”这样的作品,绝不仅仅是艺术品,它们本身就是那个时代最直观、最生动的“旅行指南”和“社会记录”。它记录了驿站的繁荣、沿途特有的风俗、不同地域的建筑风格,这些都是历史学家试图通过枯燥的文献来重建的场景。尽管我读的这本书是严谨的史学论述,缺乏艺术的渲染,但它提供了理解“东海道”重要性的骨架。我甚至可以想象,如果我能对照着那套画作来看这些史料,那么对当时庶民生活的理解将会立体百倍,因为艺术往往捕捉到的是数据和文本无法记录的“人味儿”。

评分

我最近接触了一本关于西方风景油画(特别是浪漫主义时期)如何将自然力量人格化的书籍。那些作品中,山川河流常常被描绘成具有压倒性力量的象征,引发观者对自身渺小的反思。这让我想起,尽管日本浮世绘,尤其是广重的风景系列,通常被认为更加平易近人和更贴近日常,但在表现“自然之力”这一点上,两者有着共通之处。比如,我读到的那本画册中,即便是描绘一个晴朗的日子,天空和云朵的层次感也暗示着不可预测的天气变化。这种对环境力量的敬畏,贯穿于不同文化背景下的风景艺术中。虽然我手里拿的不是那套著名的东海道系列,但我能感受到那种将旅途中的每一个瞬间都视为重要事件来对待的创作态度,无论是壮阔的富士山,还是不起眼的茶屋,都被赋予了某种超越其本身的功能性的意义。这是一种将“地方感”提升到“普世体验”的艺术手法,非常高明。

评分

这是卯酉东海道里最大的捏他,是五十三分钟的幻想,是Hiroshige 36的旅途……广重真是美得惨绝人寰。

评分

这是卯酉东海道里最大的捏他,是五十三分钟的幻想,是Hiroshige 36的旅途……广重真是美得惨绝人寰。

评分

与葛饰北斋的《富岳三十六景》不相伯仲之作!

评分

不太喜欢的题材 但是不得不说很有参考价值

评分

与葛饰北斋的《富岳三十六景》不相伯仲之作!

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有