具体描述
“你不是个玩意儿。”
这句话当然不是骂人，这是一个宣言。人当然不是玩意儿，不是机器，而是人。
在网络化程度越来越高的今天，我们每个人似乎都有足够的理由，无限欣喜地拥抱互联网。然而，你有没有想过互联网那些不完美的设计却是某种潜在的威胁……
为什么如此多的暴民在社交网站上争吵不休，很多骂人的脏话我们在现实的人际交往中可能从来不会使用，但在匿名网络环境中却漫天飞舞？
互联网的本质真的就是免费吗？为什么在宣扬免费与共享的互联网文化的笼罩下，苹果以及皮克斯这样的封闭“王国”能够取得极大的成功？
当科学家们疯狂地想让超级智能机器人统治整个地球时，人类是否应该接受被机器化的命运？
拉尼尔认为，博客以及社交网站个人主页的模式化设计，模糊了个体差异和多样性。他警告人们，类似维基百科、Facebook和Twitter之类的Web2.0网站正在提升“群体的智慧”，降低了个体在网络中的地位；由于网络的匿名性，各种创意都失去了源头，商业机构会把各种匿名的创意碎片聚合成自己的产品，并对其进行炒作，但人们已无法知道这些创意的真正来源；网络的匿名性还会激发人性恶的一面，导致网站上经常充斥着网络暴民掀起的各种口水战……
作者简介
杰伦•拉尼尔（Jaron Lanier）
计算机科学家、作曲家、视觉艺术家和作家。
杰伦•拉尼尔在20世纪80年代最先提出“虚拟现实”的概念，是全球计算机领域的先驱者。他才华出众，还是一位多才多艺的音乐家，擅长古典和现代等多种音乐风格，曾与小野洋子、史坦利•乔丹和乔治•克林顿等著名音乐人合作演出。
杰伦•拉尼尔所获赞誉无数。他被《时代》周刊评为2010年度“全球最有影响力人物”；《大不列颠百科全书》将他收录为历史上最伟大的发明家之一。
目录信息
第一部分
个人意味着什么？
第1章 消失的人人
第2章 自我退位的启示
第3章 智域代表了人们心中的“恶”
第二部分 未来的钱怎么赚
第4章 数字化民工
第5章 音乐之城
第6章 放弃自由意志的“云”中大佬们
第7章 人本主义“云”经济的前景
第8章 未来之路
第三部分 生命中不可承受之“扁平”
第9章 怀旧之城
第10章 没有特点，就没有数字化创意
第11章 向隔膜致敬
第四部分 最大化地利用数字技术
第12章 我是一个反向循环
第13章 语义学演进的故事
第五部分 未来的幽默
第14章 回家了（我对巴什拉式幼态持续的爱）
致谢
· · · · · · (收起)
读后感
（选自本人博客“我的阅读我做主”： http://blog.sina.com.cn/bookscent ）2010.2.5 爱玩电脑的人对这样的书名一定很敏感：“You Are Not a Gadget”（《你不是个小器件》）。Windows 7/Vista 侧边栏的小程序、博客网页版面上的豆腐块，英文都叫Gadget。这也确是一本把所有电...
（选自本人博客“我的阅读我做主”： http://blog.sina.com.cn/bookscent ）2010.2.5 爱玩电脑的人对这样的书名一定很敏感：“You Are Not a Gadget”（《你不是个小器件》）。Windows 7/Vista 侧边栏的小程序、博客网页版面上的豆腐块，英文都叫Gadget。这也确是一本把所有电...
社交网站上经过数据库过滤之后的“朋友”是打了折扣的朋友。 社交网站上的用户和人们社交圈里的朋友并非等价关系。 社交网站真正的用户是它的广告主，所以它们会出现在任何一个醒目的地方。 群体的智慧之所倚能奏效，是因为许多人的错误放在一起会相互抵消掉；它还有更重要的一...
用户评价
从文学群体的角度来看，这本书的出现无疑是一次重量级的事件。它打破了当前市场主流小说过于娱乐化、浅尝辄止的创作倾向，回归到了对严肃主题的深度挖掘上。我特别欣赏作者在处理多重叙事声音上的高超技巧。故事中的每一个“我”似乎都拥有完全独立的声线、逻辑体系和道德准则，他们之间的对话充满了张力，有时是心照不宣的默契，更多时候则是彼此折磨的刀光剑影。这种群像式的塑造，使得读者很难将情感简单地投射到某一个“主角”身上，我们被迫成为一个更冷峻的观察者，去审视这场由不同视角交织而成的悲剧或闹剧。此外，书中对社会阶层、权力结构流动的细腻描摹，也显得尤为犀利和真实，它没有采取宏大的批判口号，而是通过人物的日常琐事、他们不得不做出的妥协和牺牲，不动声色地完成了对时代病灶的解剖。这本书读罢，你可能会对你所身处的环境产生一种全新的、略带警惕的认识。
这本书的节奏掌握得简直出神入化，有一种渐进式的、令人窒息的压迫感。开篇看似缓慢悠长，铺陈着看似无关紧要的日常细节，让你觉得这可能是一部温馨的小品文，但实际上，那些琐碎的描述，比如窗台上摆放的花瓶的角度、早晨咖啡的温度，都暗藏着日后爆发的伏笔。随着故事的推进，那种潜藏的暗流开始显现，每一次角色的行动都像是在拉紧一根已经绷到极限的弦，读者能清晰地感受到那股力量正在不断累积。到了中段，情节的密度陡然增加，信息量爆炸，几乎每一章都会带来一个令人措手不及的反转，逼迫你不得不重新评估之前建立的所有判断。作者处理高潮部分的手法也极为克制，它没有采用好莱坞式的喧嚣场面，而是将所有的情感和冲突聚焦于人物之间一次简短而关键的对视，这种“静默的爆发”比任何动作场面都更具冲击力。读完最后一页时，我甚至需要几分钟时间才能真正从那种被故事“吸入”的状态中抽离出来，深深吸一口气，才能重新回到现实。
这本书的艺术价值，很大程度上来源于它对“缺失”的深刻探讨。它讲述的仿佛是一个关于“失去”的故事，但这种失去并非简单的物质丧失，而是关于身份认同、关于记忆的可靠性、关于爱与承诺的空洞化。作者似乎在用文字构筑一个巨大的回音室，让人物的每一次呼喊都带着空洞的余音，凸显出他们存在的不确定性。角色们都在努力追寻某种失落的锚点，却一次次被虚无所吞噬。这种主题的处理方式，让这本书拥有了一种近乎寓言的、超越特定时代背景的永恒感。它不像是一部讲述某人经历的作品，而更像是一篇关于“存在即是漂泊”的哲学论文，只是它披着引人入胜的故事外衣。书中的插图——如果可以称之为插图的话——更是别具一格，它们不是对文字的解释，而更像是某种破碎的密码，用抽象的几何图形和模糊的色彩，进一步加剧了那种难以言喻的疏离感和不安感。这本书是对现代人精神困境的一次极其精准和无情的刻画。
我得说，这本书的语言风格简直就是一场文字的盛宴，华丽却不失力量，像一把淬火的宝剑，光芒四射却又锋利无比。它不像某些当代小说那样追求极简和直白，而是充满了古典的韵味和复杂的句式结构，初读时可能会感到一丝晦涩，仿佛在啃食一块质地坚硬的琥珀，但一旦咬开，那醇厚的内涵便会瞬间迸发出来。那些用来形容情感和状态的词汇，新奇又精准，很多次我都不得不停下来，查阅一下某个生僻的用法，或者仅仅是为了细细品味那个词语在特定语境下被赋予的重量感。作者似乎对人性的幽暗角落有着近乎病态的着迷，他毫不留情地揭开那些精心编织的体面外衣，展示出藏在光鲜外表下的欲望、怯懦与自欺。这使得阅读过程充满了一种略带疼痛的快感，你既敬佩作者的洞察力，又为书中人物的挣扎感到不安。总的来说，这是一部挑战阅读习惯、但绝对值得投入心力的作品，它不是用来消磨时间的娱乐，而更像是一次对精神疆界的探险。
这本书的叙事手法真是让人眼前一亮，作者似乎有一种魔力，能将最日常的场景描绘得如同史诗般宏大，又能在最紧张的关头用极其细腻的笔触捕捉人物内心最微小的波动。我尤其欣赏它在时间线处理上的大胆尝试，并非简单的线性叙事，而是如同迷宫一般，过去、现在与未来的碎片不断交织、碰撞，每一次的视角转换都像是在拼凑一幅残缺的、却又无比清晰的画卷。这种结构要求读者必须全神贯注，稍有不慎便可能迷失在那些错综复杂的回忆和预示之中。不过，一旦跟上了作者的节奏，那种豁然开朗的体验是无与伦比的。书中对于环境的描绘也极其到位，那种潮湿、带有霉味的空气似乎能穿透纸页，直达读者的感官，让人仿佛真的置身于故事发生地的阴暗角落。更难能可贵的是，作者似乎并不急于给出明确的答案，而是抛出了一系列深刻的哲学命题，留给读者巨大的解读空间，这本书读完后，许多场景和对话依然会在脑海中反复回响，引发持久的思考。
“在分享你自己之前，请确认你和别人不一样。”1.你不是机器人，你不是碎片化的信息过客，收集、占有信息不代表独立思考。2.不能用技术来取代生活，就像社交网络的朋友数不代表真的朋友。图片是他的几个建议。 杰伦·拉尼尔批评和反思了技术革新带来的信息化、个性的扁平化。技术的普及让很多专业的事变得看似很容易，但实际上并没有那么容易。人的处境也许更危险了，因为不但要警惕内部的基因和模因，还要抵御外部信息泛滥、技术制造的幻觉。独立思考，理性发言不是一件容易的事。
思想深邃，行文略显混乱
这本书只是快速浏览了一遍，感觉有点没看懂。但里面某些观点值得回味。
国外愤青吐槽
现在读有点旧了。技术真是不等人啊。
