具体描述
作者简介
[美]娜塔莉·戈德堡（Natalie Goldberg）
诗人、画家、作家、书写教练，至今已出版作品14部。
1986年出版代表作《写出我心》，成为北美教授写作及写作治疗的人必读、必引述的经典。而她倡导的“用写作来修行”，使她成为了世界级的写作名师。
她结合禅修和书写开办“真正的秘密”写作营，一教三十余年，学生来自世界各地。她认为写作跟修行一样，都要学会信任自己的心，以专注、创意和开放的态度，回到当下，洞察生活的细节，正视内心真实的模样。
目录信息
读后感
微阅读和轻阅读是这个时代的趋势，这点看来一时不会改变。我最近都在轻、微阅读，一些艰辛的阅读任务一时被搁置在一边。微言也有大义，最近读的书基本是这样。首先，特里·伊格尔顿的《人生的意义》是这样一本书，看标题像是一本可以拿机场销售的励志的书，其实它是一...
最初从书架上把它放入手中，不是因为书名＜再活一次＞而是因为它的副标题：用写作来调心。 我想写，但又害怕写，因为总是觉得写不好。用作者话讲我们都有心魔，它无时无刻不在准备着干扰我们做每件需要调动身体某一部分甚至全身的事。而我们又它在意它的意见，于是一次次的臣...
微阅读和轻阅读是这个时代的趋势，这点看来一时不会改变。我最近都在轻、微阅读，一些艰辛的阅读任务一时被搁置在一边。微言也有大义，最近读的书基本是这样。首先，特里·伊格尔顿的《人生的意义》是这样一本书，看标题像是一本可以拿机场销售的励志的书，其实它是一...
这本书的确是一本学习写作的绝好指导书。虽然全书不到二百页，我却半年才读完，当然这是我读书的一贯不良作风。可是我发现，这种方法对于理解《再活一次》是很有用的。 这不是一本你可以一口气读完的书，除非你对它无动于衷，想尽快完成这种读书任务。娜塔莉在每一个章...
用户评价
说实话，我一开始抱着一种怀疑的态度翻开这本书的，毕竟市面上关于写作的书籍汗牛充栋，大多都是老生常谈，无非是结构、情节、人物塑造这些老一套。但这本书，它彻底颠覆了我对写作练习的认知。它不是教你如何写出一部畅销书，而是如何点燃你内心深处那团不灭的火苗。作者似乎有一种魔力，能轻易地穿透你层层叠叠的自我防御和完美主义的桎梏。她推崇的那种“下意识的书写”，那种不加评判、不计后果的倾泻，对我这个长期被“自我审查”困扰的写作者来说，简直是醍醐灌顶。我尝试了书里提到的一些练习，一开始会觉得很别扭、很幼稚，但坚持下去后，我惊讶地发现，那些被我刻意压抑在潜意识里的声音，那些平时被认为“不登大雅之堂”的想法，竟然拥有惊人的力量和洞察力。这让我开始重新审视自己的创作障碍，原来最大的敌人并非外界的批评，而是自己对“好作品”的僵硬定义。这本书更像是一本关于心灵解放的手册，它告诉我们，写作的源头活水，永远在我们最不设防、最原始的表达之中。这种深刻的认知转变，远比任何具体的写作技巧来得更为持久和有力。
作为一个尝试过多种创意激发方法的写作者，我发现这本书的独特之处在于其对“身体性”的关注。它不只是停留在头脑层面的概念构建，而是将写作的动作本身视为一种重要的感知渠道。那种关于如何安顿身体、如何让笔尖与纸张之间建立起最直接、最纯粹的连接的探讨，非常具有操作性，但又超越了机械的重复。它强调的是一种“在场感”，让你的思绪和肢体动作同步，避免了那种思绪万千却下笔僵硬的困境。这种对身体经验的重视，尤其在处理情绪浓烈的内容时，显得尤为关键。你似乎能通过书中的引导，将那些卡在喉咙里、无法言说的复杂情感，通过最直接的、甚至有些笨拙的笔触释放出来。这种释放本身就是一种疗愈。书中的许多建议，初听起来可能有些反直觉，比如鼓励犯错、拥抱混乱，但当你真正去实践时，你会发现，所有的“不完美”恰恰构成了作品最坚实的骨架。它真正做到了，让文字从心灵的深处自然涌现，而不是从大脑的功利计算中挤压出来。
我必须承认，这本书的节奏感和叙事方式本身就带有一种独特的韵律，它不像教科书那样板着脸孔，反而充满了生命力和一种近乎诗意的自由。作者在阐述观点时，常常穿插着她自己细腻入微的生活片段，这些插曲不仅仅是例证，它们本身就是富有张力的微型故事，让人仿佛身临其境，感受她文字背后的呼吸和心跳。这种“以身作则”的教学方法，极大地增强了文字的说服力。我特别喜欢她对“观察”的强调，她把观察提升到了一种近乎冥想的境界——你不再是简单地“看”，而是全身心地投入到被观察的事物之中，与其建立一种共振。这种强烈的共情能力，不仅提升了我的写作质量，也深刻地改变了我与世界的相处模式。现在，我走路时会更慢下来，去留意那些光影在墙角拖拽出的形状，去捕捉那些转瞬即逝的微表情。这种对日常琐碎的“神圣化”处理，让我的生活本身都变得更丰富、更有层次感了。这本书，与其说是指导写作，不如说是提供了一种更具深度和灵性的生活哲学。
这本书给我的感觉是，它拒绝了一切速成的诱惑，它更像是一场漫长而耐心的播种之旅。作者没有许诺你读完就能立刻写出惊世骇俗的杰作，她提供的，是一种对创作过程本身的尊重和热爱。她非常坦诚地展示了写作中的挣扎、困惑和周期性的枯竭，这使得整本书读起来非常真诚，没有那种高高在上的导师姿态。我最欣赏的是她对“坚持”的定义，它不是指日复一日地完成既定任务，而是指在感到一切都毫无意义的时候，依然选择拿起笔的勇气和决心。她似乎在提醒我们，每一次看似徒劳的涂写，都是在为未来某一次灵感的爆发积蓄能量。这种关于耐力和内在承诺的论述，对我这个容易在阶段性低谷时自我放弃的人来说，起到了极大的稳定作用。它教会我，写作的伟大不在于终点，而在于那段充满自我发现和不断重塑的旅程本身。读完之后，我感觉自己对“写作”这件事的敬畏之心又回来了，那是一种对内在声音的虔诚倾听。
这本书简直是一场精神上的洗礼，那种感觉就像是多年来在迷雾中行走，突然间拨开云雾，阳光洒满了全身。它没有给我那种生硬的、教条式的写作指导，反而像是一位经验丰富的向导，带着你走进自己内心最深处的那个作坊。我尤其欣赏作者那种对“真实”的执着追求，她鼓励你去挖掘那些连自己都未曾察觉的原始冲动和细微感受，然后毫不留情地将它们搬上纸面。那种放下所有预设、全然敞开的状态，在如今这个充斥着精心包装和商业考量的时代，显得尤为珍贵。读这本书的过程，与其说是学习技巧，不如说是一场深入的自我对话和清理。我发现自己开始更留意周遭环境的细节，那种光线的微妙变化，行人的一个不经意的动作，甚至空气中弥漫的某种气味，都成了可以被捕捉和记录的素材。这不仅仅是关于“写”什么，更是关于“如何生活”才能更好地感知和转化体验。我常常在读完某个章节后，会放下书本，愣神好一会儿，那种被触动的感觉久久不散，迫不及待地想去实践书中所倡导的那种“无拘无束”的自由书写状态。它让人明白，真正的创造力并非来自于模仿，而是源于对自身经验的诚实面对和深度挖掘。
