新编儿童国画入门教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

出版者:

作者:王伟成

出品人:

页数:40

译者:

出版时间:2011-1

价格:12.00元

装帧:

isbn号码:9787539825526

丛书系列:

图书标签:

• 少儿教育
• 国画
• 儿童
• 国画
• 儿童画
• 绘画入门
• 绘画教程
• 美术
• 艺术
• 少儿
• 绘画技巧
• 国画基础
• 新编

墨韵童心：开启国画奇趣之旅 绘画，是孩子表达内心世界最直接、最生动的语言。而中国画，以其独特的东方韵味、写意精神和深厚的文化底蕴，更是为孩子们打开了一扇认识传统、拥抱艺术的奇妙之门。 这本《墨韵童心：开启国画奇趣之旅》并非一本详细的儿童国画入门教程，也不包含具体的笔墨技法讲解，更没有系统性的国画元素教学。它也不提供任何关于临摹古画、学习水墨晕染、或是掌握工笔勾勒的指导。它不涉及如何调配颜料、如何运用宣纸、以及如何构图布局的具体步骤。 相反，本书旨在点燃孩子们心中对中国画的最初好奇与热爱。 我们相信，艺术的启蒙，有时需要的不是冰冷的技巧，而是温暖的引导和无尽的想象。这本书，就像一位慈祥的长辈，轻轻地拨开历史的迷雾，为小小的你讲述那些与中国画相关的、充满趣味和智慧的故事。 翻开这本书，你将与一群有趣的灵魂邂逅。 我们将为你讲述古代画家们那些鲜为人知的生活趣事，比如那个对着竹子都能画出神韵的“画竹圣手”，亦或是那位靠画马名垂青史的艺术家。他们的创作，不只是线条与色彩的组合，更是他们观察世界、感悟人生的独特方式。你会惊奇地发现，原来画画，也可以这么有趣，这么充满故事性！ 我们将带你走进那些“画”出来的奇妙世界。 那些山水画中的云雾缭绕，是如何让观者身临其境？那些花鸟画中的鸟儿，为何仿佛下一秒就能展翅高飞？那些动物画中的神态，又是如何跃然纸上？我们会用最浅显易懂的语言，结合孩子们能够理解的视角，去解读这些画作背后蕴含的巧思与匠心。你会发现，原来中国画，不仅仅是“画”，更是“意”的传达，“境”的营造。 本书还将激发你用“心”去感受美。 我们不会让你埋头苦练，而是鼓励你用眼睛去观察生活中的点点滴滴——一片落叶的纹理，一只蝴蝶翅膀的色彩，一朵小花的姿态。我们会引导你思考，如果将这些美好的瞬间用画笔“捕捉”下来，会是怎样一番景象？本书更像是你进入艺术殿堂的一扇窗，让你在轻松愉快的氛围中，感受到中国画的独特魅力，培养初步的审美情趣。 本书也非一本学习国画工具使用的指南。 它不会告诉你毛笔有几种类型，墨汁该如何研磨，或是宣纸的种类和特性。我们也不会提供任何关于如何购买画材的建议，更不会有任何与国画工具相关的操作演示。 “墨韵童心”所追求的，是一种潜移默化的熏陶，是一种发自内心的喜爱。 它希望通过富有吸引力的内容，让孩子们对中国画产生浓厚的兴趣，激发起他们主动去探索、去学习的欲望。也许在阅读的过程中，你会突然萌生拿起画笔的冲动，去描绘你眼中看到的美好，去表达你心中涌动的喜悦。 这本书，是你与中国传统艺术的第一次亲密接触。 我们相信，每一个孩子的心中都蕴藏着无限的创造力，而中国画，正是释放这份创造力的一条绝佳途径。就让这本《墨韵童心》，成为你探索中国画世界的第一本启蒙读物，它将陪伴你，在墨色的晕染中，在彩色的涂抹下，开启一段充满惊喜的艺术旅程。 这是一次关于中国画的奇幻漂流，而非严格的技艺训练。 它更像是一场心灵的对话，一次对美的温情邀约。希望每一个阅读本书的孩子，都能在这墨香四溢的世界里，找到属于自己的那份快乐与灵感。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

这本书的教学组织结构，我个人认为是非常符合儿童认知发展规律的。它不像传统的技法书那样，将“笔法”和“墨法”完全割裂开来讲解，而是采用了“项目导向”的教学法。比如，当你学习如何画“一枝含苞待放的梅花”时，你会自然而然地接触到“干笔皴擦法”来表现枝干的苍劲，同时也会学习“破墨法”来表现花瓣的柔嫩。这样一来，理论知识不再是孤立存在的，而是直接服务于最终的画面效果，孩子学习的动力会更强，因为他们能立刻看到自己努力的成果。此外，书中针对不同年龄段的孩子的特点，似乎还隐含了不同难度的进阶路径。对于刚接触国画的小朋友，那些用色块和简单轮廓引导的入门示例非常友好；而对于已经有一定基础的孩子，书中也穿插了一些更讲究章法布局的范例，提供了向上探索的空间。这种弹性十足的课程设计，使得这本书的适用周期可以拉得非常长。

评分☆☆☆☆☆

作为一位关注孩子全面发展的家长，我非常注重艺术教育对孩子专注力和耐心培养的作用。这本教材在训练专注力方面，简直是个“神器”。国画，特别是水墨的晕染和笔锋的控制，需要极高的集中度。这本书通过设置一系列“小挑战”式的练习，比如控制墨色的浓淡变化、练习点染的节奏感，有效地拉长了孩子的注意力持续时间。我观察到，我的孩子在尝试书中某个“晕染荷叶”的步骤时，会不自觉地安静下来，反复尝试如何让墨色自然过渡，整个过程他都非常投入，忘记了时间。这种沉浸式的学习体验，是看电视或者玩电子游戏完全无法比拟的。而且，这种专注力是迁移性的，我发现他现在在做其他需要精细操作的事情时，也表现得更加细心和有条理了。这本书巧妙地把枯燥的练习融入了有趣的视觉目标中，让“磨练心性”成了一件充满期待的事情。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是太讨人喜欢了！封面色彩鲜明，选用的画风也充满了童趣和活力，一下子就能抓住孩子们的眼球。内页的纸张质量摸起来很舒服，印刷清晰细腻，即便是初学的小朋友，也能清楚地分辨出笔触和墨色的变化。我特别欣赏它在内容编排上的用心。它没有一上来就堆砌复杂的理论，而是从最基础的线条和点开始，循序渐进地引导孩子认识“画画是怎么回事”。比如说，介绍梅兰竹菊时，它没有直接教你画一整株复杂的竹子，而是先拆解成“竹节”、“竹叶”的画法，用非常直观的方式告诉你，原来一幅完整的画作是由这些基本元素巧妙组合而成的。书中的范例图都是用非常浅显易懂的笔墨完成的，即便是零基础的家长陪同学习，也能轻松理解作者的意图。这种“化繁为简”的教学理念，极大地降低了孩子们学习国画的心理门槛，让他们觉得传统艺术并不是遥不可及的高深学问，而是触手可及的快乐体验。我感觉这不仅仅是一本教程，更像是一个充满耐心的启蒙老师，用最温柔的方式打开了孩子对东方美学的大门。

评分☆☆☆☆☆

这本书在对传统文化精神的渗透上，做得非常含蓄而到位。它没有进行大段枯燥的历史说教，但每一幅图的旁边，都简短地介绍了一句与该题材相关的古代诗词或典故。比如画竹子时，会配上“咬定青山不放松”这样的诗句。这种“图文并茂”的设置，让国画的学习不再仅仅是技能训练，而成为了与中国传统文化进行深度对话的媒介。孩子在学习如何用笔墨表现竹子的坚韧时，也在潜移默化中接收了这种坚韧的品格。更让我欣赏的是，它引导孩子去感受东方哲学中“留白”的艺术魅力。书中多次强调“不画之处，方是妙处”，这不仅仅是绘画技巧，更是一种生活态度——懂得欣赏未满、珍视想象空间。这种对意境和哲思的引导，远超出了我们对一本“入门级教程”的期待，它在培养孩子审美情趣的同时，也在塑造他们的人文底蕴。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前买过好几本号称是“少儿国画”的书，很多要么是内容过于陈旧，使用的图案和审美停留在上个世纪；要么就是内容过于“写实”，恨不得把素描的严谨搬到毛笔上，完全失去了国画的灵动和写意之美。而这本《新编儿童国画入门教程》在这方面做得非常出色，它成功地把握了“传统与现代”的平衡点。它选取的题材非常贴近当代儿童的生活和认知范围，比如那些活泼的小动物、简单的花卉造型，配色上也很大胆且明亮，符合现代孩子们的审美偏好。更重要的是，它强调了“意在笔先”的国画精神，而不是死板的模仿。教程里反复强调“要有自己的想法”，鼓励孩子在学习了基础技法后，要敢于加入自己的观察和情感。这种鼓励创造力的教学方式，远比死记硬背笔法重要得多。它培养的不是一个复制者，而是一个能够用传统工具表达现代情感的小小艺术家。这种引导思想的深度，让我对这本书的价值有了全新的认识。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆