具体描述
电影是真实的虚构
生活是虚构的真实
现实中无法兑现的诺言,无法实现的梦
让我们一起去电影里找寻结果
本书由韩松落的电影随笔结集而成。
所谓“电影随笔”,是介于影评和生活随笔及时评之间的边缘文体,以电影为素材和话题的因由,着重考察我们的生活在影像中的映射,以及影像对我们生活的渗透。
本书共分为四辑。《人生的质感》,借助电影观察人生;《熊不是泰迪熊》,借助电影窥探时事;《滋养灵魂的风景》,探查与电影直接有关的人与事;《私房话》,表达个人与电影的亲密接触。
作者简介
韩 松 落
祖籍湖南湘乡,生于新疆于田。师范院校毕业,曾是电视台主持人、夜总会主持及歌手、养路工、工会干部、电台主持人、图书编辑、报纸编辑……
1997 年开始发表随笔及小说,作品见于《散文》《人民文学》《天涯》等处。2002 年开始专栏写作,在《京华时报》《新京报》《南方都市报》《南都周刊》《北京青年周刊》《青年时报》《时代人物周报》《东方早报》《信息时报》《新闻晨报》《晶报》《武汉晚报》《新世纪周刊》《GQ》《瑞丽》《时尚芭莎》等处开过专栏。现居河北。
目录信息
为了报仇看电影
像刘德华一样正常
北野武的花
璩美凤版《密阳》
张爱玲的匮乏使我恻然
欲望的密码
再见,隔膜
越美丽的东西,我越不可碰
矫正叛逆者的两种武器
漫长的旅程
蜡像馆往事
色彩狂人
缺胜于丰
钓鱼钓到白鲸
爱被启迪未必是福
她说不的时候
过期的阿修罗
与谁同笑
阉人的起义
和你在一起
被动的美德
蚂蚁们的仪式
都爱老男人
职业美感
人生的质感
刹时光芒
时间机器使用指南
完整的人
逼良为优
爱自己身边的人更重要
要怪就怪这是圆舞
一件坏事等于十件坏事
对他说,听他说
俗世的网
愈救赎愈作恶
愈扭曲愈快乐
《穆赫兰道》后遗症
希亚马兰是否应当坚持?
全都拍下来!
蛇蝎美女
我变成这样,都是你害的
情感方程式
人海孤鸿
人似海底针
脱节不是一种罪过
所谓“皮格马利翁效应”
倾国倾城的只是机遇
琼瑶未必当真
熊不是泰迪熊
熊不是泰迪熊
你竟惋惜一篮樱桃
那双俯瞰的眼睛
一级一级走进有光的所在
等待链霉素
完美世界
让我记住你的姓名
一种生物性的隐喻
俗套的重要性
下一个孩子只好裸奔
遭遇量身定做
不替周慧敏叫屈
成为神话
城市传说
到哪里找那么老的家?
僵尸出现在一九六八年
假扮女护士
不伦之恋
不可饶恕
看够了没有?
例外状态
疯人院里的悖论
裸露在狼群
茫茫群山
看不见的人,不存在的人
公主胖了
简•爱一定会美
花将焉附?
王彩玲们的使命
庞然大物
太阳底下皆山寨
安倍晴明的庭院
滋养灵魂的风景
小倩
她的重要性
不是妖姬,是地母
野草闲花
玉女号哗变
寻找蔡琴
欲比死更冷
身份的焦虑
去往布宜诺斯艾利斯的游轮
滋养灵魂的风景
重逢刘蓝溪
霸王花
最后的浪漫
须兰会怎样去做?
蝴蝶的纪念日
遥看《窗外》
六张《画皮》
琼瑶的第五个主人公
草原上的小屋
那一年,它有声音了
又来了!复仇者
所有的故事都是爱情故事
过气童星
像希区柯克
俗世的黄昏
白这个颜色
谁不是门外汉
私房话
当时已惘然
一棵开满白花的树
情迷葡萄园
我十三岁的第二十天
· · · · · · (收起)
读后感
《动什么,别动感情》里的贺佳音说过一句话:我们这代人也就从流行歌曲里学点儿人生道理了。听过后,我莞尔一笑,深觉有理。我们这一代人所遇到的大部分教育者最大的成功之处,就是将原本很有道理、很有建设性,对我们的人生很有益处的道理,或写入课本、或宣于口头之后,变得...
我第一次知道韩松落,是在网上读他的“黑童话”。他写一个小姑娘生活在偏僻小镇,与后母同住。小姑娘想看看外面的世界有多精彩,后母像所有恶毒的后母一样,污言秽语,百般阻挠。她说,如果小姑娘把煤块洗白,她就可以去镇上的火车站了。小姑娘无望地洗煤,遇见了一个提着手...
我第一次知道韩松落,是在网上读他的“黑童话”。他写一个小姑娘生活在偏僻小镇,与后母同住。小姑娘想看看外面的世界有多精彩,后母像所有恶毒的后母一样,污言秽语,百般阻挠。她说,如果小姑娘把煤块洗白,她就可以去镇上的火车站了。小姑娘无望地洗煤,遇见了一个提着手...
我的媒体女同事里边,至少有两个是韩松落的粉丝。女记者的眼光嘛,自然是很毒很毒的,等闲人休想入她们的法眼。 这么些年以来,他一直被一小撮人——应该以文艺女青年为主——默默地喜欢着。 “这么好看,怎么会不红?”对于某些明星,我常常有这样的惋惜。对于韩松落,也有...
用户评价
这部电影的叙事手法实在是妙不可言,导演在处理人物内心挣扎时,运用了大量留白和象征性的镜头语言,让人在观影后仍久久不能忘怀。开场那段雨夜独白,配乐的低沉与主角迷茫的眼神交织在一起,瞬间将观众拽入了那个充满宿命感的漩涡。剧情的推进并不像传统好莱坞大片那样直白,它更像是剥洋葱,一层层揭示出人物行为背后的复杂动机。特别是中段那场看似平淡实则暗流涌动的家庭聚会,通过精妙的剪辑和演员们不动声色的表演,将积压已久的矛盾和未说出口的秘密推向了高潮。我尤其欣赏影片对时间线的处理,过去的回忆片段穿插得恰到好处,不仅没有打断主线,反而像是一块块拼图,帮助我们理解角色为何会做出那些看似荒谬的选择。摄影的质感也极为出色,从冷峻的城市钢筋水泥到温暖却虚假的室内光线,每一帧画面都充满了设计感,绝非随意的抓拍。看完后,我花了整整一个晚上整理思绪,这部作品无疑是今年最值得深入探讨的艺术电影之一,它挑战了观众的观影习惯,也提供了极大的解读空间。
天呐,这完全是视觉和听觉的双重盛宴!我必须承认,在走进影院之前,我对这部片子抱持着审慎的态度,毕竟近年的“艺术片”很多时候华而不实。然而,本片完全颠覆了我的预期。音效设计简直是教科书级别的存在,那些环境音——风声的呼啸、物体轻微的碰撞声——都被放大到了令人毛骨悚然的程度,使得本该是宁静的场景也充满了压迫感。更不用提美术指导的功力,服装的质地、场景的陈设,无不透露出一种对那个特定历史时期的精准复刻,甚至连空气中仿佛都弥漫着那个年代特有的尘土和烟草味。最让我震撼的是高潮部分那长达十五分钟的长镜头,一气呵成,调度之复杂令人咋舌。演员们在其中如履薄冰,情感的爆发点拿捏得极其到位,那种近乎生理反应的恐惧和绝望,透过银幕直击心脏。走出影院时,我感觉自己刚刚经历了一场密集的心理训练,太费神,但也太值了!强烈推荐给所有热爱沉浸式观影体验的影迷。
说实话,这部片的哲学思辨性远超出了我的想象范围。我原本以为它会是一部聚焦于某个具体社会事件的写实作品,结果它却一头扎进了关于“自由意志与命运的悖论”这一宏大主题中。影片中穿插的那些晦涩的旁白,引用了大量早期存在主义哲学家的观点,虽然初听有些晦涩难懂,但随着剧情的展开,你会意识到这些台词并非故弄玄虚,而是串联起整个世界观的关键线索。导演似乎在不断地质问观众:我们所做的一切,真的是自己的选择吗?影片通过不断地设置道德困境和信息不对称,让你在观看过程中不断地自我质疑。主角的行动逻辑在前半段显得极为混乱和自我矛盾,直到影片最后揭示了那个“关键的失误”,一切才豁然开朗,但那种释然中又带着巨大的虚无感。这是一部需要二刷甚至三刷才能真正领会其中深意的作品,尤其适合那些喜欢在观影后进行深度阅读和辩论的朋友们。
我必须为这部影片的非线性叙事点赞!它完全打破了我对传统故事结构的预期。故事并非从A点走到B点,而是像一个复杂的迷宫,你常常会因为看到了一个貌似终点的岔路而感到兴奋,结果发现那只是通往另一个更深层秘密的入口。这种叙事结构要求观众必须全程保持高度的专注,任何一次分心都可能让你错过一个重要的转折点。影片中使用了大量的蒙太奇手法,将看似不相关的画面并置在一起,形成一种强烈的冲击感和错位感,比如将童年的玩闹画面与成年后的冷酷审判场景快速切换,营造出一种强烈的怀旧与失落的混合情绪。虽然影片的结局是开放式的,没有给出明确的答案,但这恰恰是它最成功的地方——它拒绝为你提供廉价的慰藉,而是将最终的解释权交还给了观众自己。这是一部需要耐心,但绝对能回报你心血的电影,它重新定义了“悬念”的含义。
这部电影给我的感觉是,它成功地将一个看似宏大叙事包裹在一个极其微观和私人的故事框架内。它没有宏大的战争场面,也没有惊天动地的阴谋揭露,它的一切冲突都发生在几个小人物之间,但这些小人物的命运却折射出了时代洪流的不可抗力。我特别喜欢编剧对白的设计,那些对话充满了东方特有的含蓄和张力,很多重要的信息不是被说了出来,而是被“没说”出来的,需要靠观众的敏锐度去捕捉。特别是两位配角之间的对手戏,火花四溅,他们之间的微妙的权力交换和情感拉锯,比主线剧情还要引人入胜。影片的节奏把握得非常老练,时而舒缓如散文,时而紧凑如惊悚片,这种节奏的跳跃感,恰当地模拟了现实生活中那种突如其来的变故感。我推荐给那些对人物驱动型叙事有偏爱的观众,它证明了最深刻的故事,往往源于最细微的人性观察。
电影本身没情绪,有情绪的是看电影的人。
为了书名买的一套书。有几篇写得倒是极妙,有几篇不敢苟同,其他零零散散的就纯粹一般了。猛虎细嗅蔷薇那本都没有动力看了
不值得阅读
电影本身没情绪,有情绪的是看电影的人。
电影本身没情绪,有情绪的是看电影的人。