具体描述
本書收集大陸學者趙園教授有關中國現代小說研究的單篇論文，討論的小說家包括廬隱、王統照、凌叔華、郁達夫、老舍、吳組緗、張天翼、沈從文、路翎、駱賓基、端木蕻良、蕭紅、張愛玲等十三位，時間涵蓋二十世紀二０至四０年代。作者從作品的內容主題與文字表現風格入手，兼論作家的思想觀念及其與當時社會、文藝思潮之間的關係，展現每位作家在中國現代小說史上的特殊性及重要性。
作者简介
趙園教授為中國社會科學院文學研究所研究員。趙教授先攻中國現代文學，著有《艱難的選擇》（1986）、《論小說十家》（1987）、《北京：城與人》（1991）、《地之子》（1993）。最近十餘年，轉而研究明、清之際思想史，已出版《明清之際士大夫研究》（1999）、《易堂尋蹤》（2001）、《制度、言論、心態》（2006）。另有散文集《獨語》（1996）、《窗下》（1997）、《紅之羽》（2001）等。趙教授兩個專業範圍的著作，在台灣均有不少讀者，為台灣學術界所熟知。
目录信息
郁達夫：在歷史矛盾與文化衝突之間 1
老舍──北京市民社會的表現者與批判者 27
吳組緗及其同代作家──兼析〈菉竹山房〉 71
張天翼與三十年代小說的藝術演進 85
沈從文構築的「湘西世界」 109
蔣純祖論──路翎和他的《財主底兒女們》 165
駱賓基在四十年代小說壇 187
端木蕻良筆下的大地與人 207
論蕭紅小說兼及中國現代小說的散文特徵 221
張愛玲的《傳奇》：開向滬、港「洋場社會」的窗口 259
附錄一：五四小說家簡論──廬隱．王統照．凌叔華 277
附錄二：《趙園自選集》自序 303
後記 313
本書所論小說家簡介◎蘇敏逸 321
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
说实话，这本书的阅读体验是有些“颠簸”的，但这种颠簸恰恰体现了作者对不同文本的尊重和驾驭能力。前几章的论述语言极其凝练，信息密度高得惊人，每一个句子都像经过了千锤百炼，需要我反复咀嚼才能完全消化，读起来像是在攀登一座陡峭的山峰，每一步都充满挑战。然而，到了中后部分，作者突然转向了一种更加舒缓、带有口述历史色彩的叙事风格，仿佛在老友间谈论共同的回忆，语气变得亲切而富有温度。这种风格的剧烈切换，让我一度有些不适应，但细想之下，或许正是作者在试图模仿他所论述的小说家们在不同创作阶段的心态变化与叙事策略的调整。这种“模仿式”的写作，极具实验性，虽然对读者的专注度要求极高，但回味无穷。
这本书的论述角度实在新颖，它没有落入传统批评中那种对作家生平事迹的流水账式记录，而是采取了一种非常微观的切入点，聚焦于某几部作品中反复出现的意象的演变轨迹。比如，其中有一章专门分析了“窗户”这一母题在不同作家笔下的功能转换，从早期的象征封闭与压抑，到后来逐渐演化为对外部世界的窥视与渴望，逻辑链条清晰而又充满洞察力。作者的文笔与其说是冷峻的学术分析，不如说是带着一种近乎文学性的光泽，他引用的例证精准到位，绝无生硬堆砌之感，仿佛作者本人就是从那个时代走出来的知情者，娓娓道来，引人入胜。读完这一章，我忽然对那些熟悉的文本有了全新的理解，那种醍醐灌顶的感受，实在令人难忘，这才是真正有价值的学术探索。
这本书的装帧设计实在令人眼前一亮，那种沉稳中又不失典雅的墨绿色封皮，搭配着烫金的纤细字体，初见便有一种扑面而来的学术气息和历史厚重感。内页纸张的质地也挑剔得很，触感温润，不反光，长时间阅读眼睛也不会感到疲劳，这对于我们这些常年与文字为伴的读者来说，无疑是一种贴心的设计。我尤其欣赏出版社在细节处理上的用心，比如书脊的装订方式，即使是反复翻阅，也丝毫没有松动的迹象，足见其工艺之精湛。当然，内容本身才是核心，但一个好的载体，能极大地提升阅读的仪式感和愉悦度。这本书拿到手里，就感觉像收藏了一件艺术品，它不仅仅是一堆文字的集合，更像是一个精心打磨的物件，散发着知识的醇厚香气，让人忍不住想立刻沉浸其中，细细品味那些文字背后的世界。
这本书的价值，很大程度上体现在其对“断裂与连续”这一主题的捕捉上。作者很敏锐地指出了在特定历史时期，小说家们在遵循既有文学规范与挣脱时代束缚之间所经历的内心拉扯。他没有将这些作家简单地划分为“进步”或“保守”的标签，而是细致地描绘了他们在创作过程中，如何小心翼翼地在意识形态的高压下，利用语言的边缘地带，植入不易察觉的个体反思。我尤其欣赏作者在处理那些“未完成”的作品和“被删节”的片段时所展现出的审慎态度。他没有妄加猜测，而是立足于现存文本，去探究这些“空白”本身所蕴含的巨大信息量，这是一种非常高明的研究方法，它教会我们如何倾听文本背后的沉默。
我必须承认，这本书在理论框架的构建上，展现了作者深厚的西方文论功底，但或许正是这份深厚，使得部分章节的论述显得过于“抽离”。作者大量运用了后结构主义和符号学的一些核心概念来解构文本，这无疑拓宽了我们审视这些经典作品的视野，提供了新的分析工具。然而，在某些具体的文本细读环节，我总觉得那份理论的“滤镜”有时盖过了作品本身的情感张力。比如在分析某位作家对底层人民的描绘时，我期待更多基于社会历史语境的共情和还原，但作者更倾向于将人物抽象化为文本结构中的一个符号节点。这并非是说分析有误，而是少了一点泥土的芬芳，多了一份象牙塔内的精致打磨，对于追求“人”的温度的读者来说，这可能是一个小小的遗憾。
自去年夏在台湾购入此书，断断续续偶尔读一两篇，经历新冠病毒疫情，三月临时回校抽出此书，前几天终于读完了。深感作者的独特文章风格和精深思想，敬佩。作者的谦卑姿态其实在文章中也能一窥，她读着现代文学史上这些个作家，或知名如张爱玲、萧红、老舍和郁达夫，或少人问津的路翎、吴组湘、骆宾基和端木蕻良，就像在跟他们对话，能够捕捉到他们生命中的精彩，也体察其中的遗憾。这本书没有专门写鲁迅，但几乎每一篇中都有她关于鲁迅文学和思想的认识，或许在作者那里，鲁迅是作为这些年轻作家们的另一种比照，他克服了年轻作家们在初期创作中遇到的时代性问题（普遍），而又能够在此情况下发挥本身最具特色的部分（鲁迅的文字语言尤其有其风格）。在既是普遍的又是特殊的论述和阐释中，我就像个跟屁虫一样，尾随着作者再次进入三十年代、对话作家们。
自去年夏在台湾购入此书，断断续续偶尔读一两篇，经历新冠病毒疫情，三月临时回校抽出此书，前几天终于读完了。深感作者的独特文章风格和精深思想，敬佩。作者的谦卑姿态其实在文章中也能一窥，她读着现代文学史上这些个作家，或知名如张爱玲、萧红、老舍和郁达夫，或少人问津的路翎、吴组湘、骆宾基和端木蕻良，就像在跟他们对话，能够捕捉到他们生命中的精彩，也体察其中的遗憾。这本书没有专门写鲁迅，但几乎每一篇中都有她关于鲁迅文学和思想的认识，或许在作者那里，鲁迅是作为这些年轻作家们的另一种比照，他克服了年轻作家们在初期创作中遇到的时代性问题（普遍），而又能够在此情况下发挥本身最具特色的部分（鲁迅的文字语言尤其有其风格）。在既是普遍的又是特殊的论述和阐释中，我就像个跟屁虫一样，尾随着作者再次进入三十年代、对话作家们。
自去年夏在台湾购入此书，断断续续偶尔读一两篇，经历新冠病毒疫情，三月临时回校抽出此书，前几天终于读完了。深感作者的独特文章风格和精深思想，敬佩。作者的谦卑姿态其实在文章中也能一窥，她读着现代文学史上这些个作家，或知名如张爱玲、萧红、老舍和郁达夫，或少人问津的路翎、吴组湘、骆宾基和端木蕻良，就像在跟他们对话，能够捕捉到他们生命中的精彩，也体察其中的遗憾。这本书没有专门写鲁迅，但几乎每一篇中都有她关于鲁迅文学和思想的认识，或许在作者那里，鲁迅是作为这些年轻作家们的另一种比照，他克服了年轻作家们在初期创作中遇到的时代性问题（普遍），而又能够在此情况下发挥本身最具特色的部分（鲁迅的文字语言尤其有其风格）。在既是普遍的又是特殊的论述和阐释中，我就像个跟屁虫一样，尾随着作者再次进入三十年代、对话作家们。
自去年夏在台湾购入此书，断断续续偶尔读一两篇，经历新冠病毒疫情，三月临时回校抽出此书，前几天终于读完了。深感作者的独特文章风格和精深思想，敬佩。作者的谦卑姿态其实在文章中也能一窥，她读着现代文学史上这些个作家，或知名如张爱玲、萧红、老舍和郁达夫，或少人问津的路翎、吴组湘、骆宾基和端木蕻良，就像在跟他们对话，能够捕捉到他们生命中的精彩，也体察其中的遗憾。这本书没有专门写鲁迅，但几乎每一篇中都有她关于鲁迅文学和思想的认识，或许在作者那里，鲁迅是作为这些年轻作家们的另一种比照，他克服了年轻作家们在初期创作中遇到的时代性问题（普遍），而又能够在此情况下发挥本身最具特色的部分（鲁迅的文字语言尤其有其风格）。在既是普遍的又是特殊的论述和阐释中，我就像个跟屁虫一样，尾随着作者再次进入三十年代、对话作家们。
自去年夏在台湾购入此书，断断续续偶尔读一两篇，经历新冠病毒疫情，三月临时回校抽出此书，前几天终于读完了。深感作者的独特文章风格和精深思想，敬佩。作者的谦卑姿态其实在文章中也能一窥，她读着现代文学史上这些个作家，或知名如张爱玲、萧红、老舍和郁达夫，或少人问津的路翎、吴组湘、骆宾基和端木蕻良，就像在跟他们对话，能够捕捉到他们生命中的精彩，也体察其中的遗憾。这本书没有专门写鲁迅，但几乎每一篇中都有她关于鲁迅文学和思想的认识，或许在作者那里，鲁迅是作为这些年轻作家们的另一种比照，他克服了年轻作家们在初期创作中遇到的时代性问题（普遍），而又能够在此情况下发挥本身最具特色的部分（鲁迅的文字语言尤其有其风格）。在既是普遍的又是特殊的论述和阐释中，我就像个跟屁虫一样，尾随着作者再次进入三十年代、对话作家们。
