三大美院评卷专家教你画

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页数:95
译者:
出版时间:2010-6
价格:59.00元
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isbn号码:9787534028908
丛书系列:
图书标签:
  • 绘画
  • 素描
  • 色彩
  • 速写
  • 艺考
  • 美术教学
  • 绘画技巧
  • 三大美院
  • 评卷专家
  • 基础入门
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具体描述

《三大美院评卷专家教你画:色彩》内容简介:名师点评,精彩生动,为你打开非一般的艺术新视界!特色编排,高效学习,为你提供不一样的绘画新动力!色彩画以色彩艳丽、明亮、柔润、浑厚为特点,具有较强的覆盖力,且易涂易改。它既可以吸取水彩画的薄画技法,也可以像油画那样浑厚扎实地深入刻画。《三大美院评卷专家教你画:色彩》图文并茂地介绍了色彩静物的基本知识和技法。

精粹速览:提升视觉表达的综合指南 本书旨在为所有对视觉艺术和设计领域抱有浓厚兴趣的学习者和实践者提供一套系统化、多维度的知识体系。我们深知,艺术的学习并非孤立的技巧堆砌,而是一个融合了观察力、理解力、创造力与执行力的复杂过程。因此,本书内容聚焦于打通理论与实践之间的壁垒,强调如何通过科学的方法论和丰富的案例分析,将抽象的艺术概念转化为可操作的视觉语言。 第一部分:基础构建——感知与观察的重塑 在深入探讨具体技法之前,本书首先致力于重塑读者的基础视觉感知能力。我们相信,优秀的艺术作品源于对现实世界敏锐而深入的观察。 1. 光影的语言与体积的塑造: 详细解析光线在不同材质表面上的反射、折射与散射规律。内容涵盖从基础的“亮部”、“暗部”、“中间调”到复杂的“反光”、“投影”的精确描绘。通过对自然光、人工光等不同光源特性的分析,指导读者如何利用光影变化来赋予二维平面以三维的体积感和空间感。这部分特别强调了“环境光”对物体固有色的影响,避免了生硬的色块堆砌。 2. 形态的解构与结构分析: 探讨如何将复杂的自然形态或人造结构简化为基本的几何体(球体、立方体、圆柱体)。这是一种高效的结构理解方式。内容涵盖透视原理的精讲,包括焦点、视平线、灭点如何影响物体的比例和空间关系。我们提供了大量的练习方法,以训练读者在任何视角下都能准确把握物体的基本骨架。 3. 色彩的科学与情感表达: 深入讲解色彩理论,不仅限于色轮上的关系(互补色、邻近色),更侧重于色彩的心理学效应。解析了色彩的“色相”、“明度”、“纯度”三要素如何协同作用来营造气氛、引导视线。本书提供了一套色彩搭配的实战公式,例如“主导色-辅助色-强调色”的黄金比例,适用于平面设计、插画乃至环境色彩的规划。 第二部分:媒介探索——材质与技法的精进 本部分将视野从基础的造型和色彩理论扩展到对不同艺术媒介特性的掌握和运用上,旨在培养读者灵活驾驭多种工具的能力。 1. 传统媒介的深度挖掘: 素描的严谨性: 侧重于线条的力度控制、排线的肌理表现,以及铅笔、炭笔、钢笔在表现不同材质(如木材、金属、布料)时的差异化处理。 水性媒介的流动性: 详细介绍水彩和墨水在“湿画法”与“干画法”中的技巧应用,如何利用水的渗透性制造出随机而又富有诗意的效果。 油画的厚重感: 探讨颜料的堆叠(厚涂与罩染)、调和技巧,以及如何通过笔触的走向来塑造画面的动势和质感。 2. 现代数字工具的效能最大化: 软件逻辑与工作流程: 不局限于某一特定软件,而是讲解数字绘画的核心逻辑,如图层管理、混合模式(Blending Modes)的实际应用场景,以及非破坏性编辑的重要性。 笔刷的定制与运用: 分析不同笔刷的底层参数(形状动态、纹理等)如何影响最终的笔触效果,指导读者根据需求定制专属笔刷,以模拟传统媒材的质感。 三维思维在二维创作中的融入: 探讨如何利用数字工具快速搭建场景的布光和视角,提高复杂构图的效率。 第三部分:创作实践——主题表达与风格塑造 艺术的价值最终体现在有效的沟通和独特的风格上。本部分聚焦于如何将前两部分积累的知识系统地应用于实际的创作项目。 1. 构图的艺术:视线的引导者: 本书将构图提升到“叙事结构”的高度。讲解经典构图法则(三分法、黄金分割、对称与平衡)的同时,更深入探讨动态构图、引导线设计以及“负空间”(留白)在增强画面张力和信息留白中的关键作用。 2. 人物与动态的捕捉: 针对人体结构的学习,我们采用“骨骼-肌肉-表皮”三层分析法。内容包括人体比例的动态调整(写生与默写)、不同年龄和体型的解剖学差异。尤其强调对“瞬间动态”的捕捉能力,通过动作线和重心的分析来表现运动的真实感与力量感。 3. 叙事与主题深化: 指导读者如何从一个模糊的灵感点发展出一个完整的故事线。内容涉及符号学在视觉传达中的运用,如何通过色彩、光影和道具的选择来烘托主题情绪,避免作品流于表面化的技巧展示。 4. 风格的自我定位与迭代: 强调风格并非一蹴而就的标签,而是知识沉淀后的自然流露。提供了一套“风格自测与分析”的方法论,帮助创作者识别自己偏好的元素、常用的技法倾向,并指导他们如何有目的地吸收、融合外部影响,最终形成具有个人辨识度的视觉签名。 结语:持续学习的路径 本书的最终目标是培养读者一套自我驱动的学习系统,而非提供一套僵化的答案。我们提供的是理解世界的工具和方法,鼓励读者将每一次的创作视为一次实验,不断挑战自己的舒适区,在实践中精益求精。阅读本书,意味着开启一段系统化、高强度的视觉思维训练之旅。

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