具体描述
The best-known of Fyodor Dostoevsky's masterpieces, Crime and Punishment is the story of a murder committed on principle---of a killer who wishes by his action to set himself outside and above society---and a novel of great physical and psychological tension.
作者简介
陀思妥耶夫斯基（Ф.М.Достоевкий，1821～1881），俄国19世纪文坛上享有世界声誉的一位小说家，他的创作具有极其复杂、矛盾的性质。
陀思妥耶夫斯基生于医生家庭，自幼喜爱文学。遵父愿入大学学工程，但毕业后不久即弃工从文。在法国资产阶级革命思潮影响下，他醉心于空想社会主义，参加了彼得堡进步知识分子组织的彼得拉舍夫斯基小组的革命活动，与涅克拉索夫、别林斯基过往甚密。
1846年发表处女作《穷人》，继承并发展了普希金《驿站长》和果戈里《外套》写“小人物”的传统，对他们在物质、精神上备受欺凌、含垢忍辱的悲惨遭遇表示深切同情。唤醒他们抗议这个不合理的社会制度。
《双重人格》（1846）、《女房东》（1847）、《白夜》（1848）和《脆弱的心》（1848）等几个中篇小说使陀思妥耶夫斯基与别林斯基分歧日益加剧，乃至关系破裂。后者认为上述小说流露出神秘色彩、病态心理以及为疯狂而写疯狂的倾向，“幻想情调”使小说脱离了当时的进步文学。
1849～1859年陀思妥耶夫斯基因参加革命活动被沙皇政府逮捕并流放西伯利亚。十年苦役、长期脱离进步的社会力量，使他思想中沮丧和悲观成分加强，从早年的空想社会主义滑到“性恶论”，形成了一套以唯心主义和宗教反对唯物主义和无神论，以温顺妥协反对向专制制度进行革命斗争的矛盾世界观。
他流放回来后创作重点逐渐转向心理悲剧。长篇小说《被伤害与被侮辱的人们》（1861）继承了“小人物”的主题。《穷人》里偶尔还能发出抗议的善良的人，已成了听任命运摆布的驯良的人；人道主义为宗教的感伤主义所代替。《死屋手记》（1861～1862）记载了作者对苦役生活的切身感受，小说描写了苦役犯的优秀道德品质，控诉了苦役制对犯人肉体的、精神的惨无人道的摧残，无情揭露了沙皇俄国的黑暗统治。
《罪与罚》（1866）是一部使作者获得世界声誉的重要作品。
《白痴》（1868）发展了“被侮辱与被损害的”主题，女主人公娜斯塔西亚强烈的叛逆性和作为正面人物的梅什金公爵的善良与纯洁，使小说透出光明的色调。但一些用以攻击革命者的“虚无主义者”形象，削弱了小说的揭露力量。
在《鬼》（1871～1872）中已没有被伤害与被侮辱者的形象，而只有对革命者的攻击了。
最后一部作品《卡拉马佐夫兄弟》（1880）是作者哲学思考的总结。作者以巨大的艺术力量描写了无耻、卑鄙的卡拉马佐夫家族的堕落崩溃。对颠沛流离、生活在水深火热之中的人们表示深厚同情，但也流露出消极的一面，例如认为只有皈依宗教才能保全道德的价值，只有宽恕和仁慈才能拯救人类社会等说教。
陀思妥耶夫斯基擅长心理剖析，尤其是揭示内心分裂。他对人类肉体与精神痛苦的震撼人心的描写是其他作家难以企及的。他的小说戏剧性强，情节发展快，接踵而至的灾难性事件往往伴随着复杂激烈的心理斗争和痛苦的精神危机，以此揭露资产阶级关系的纷繁复杂。矛盾重重和深刻的悲剧性。陀思妥耶夫斯基的善恶矛盾性格组合、深层心理活动描写都对后世作家产生深刻影响。
目录信息
读后感
青年拉斯科尼科夫杀了两个人，一个是计划内的，一个是计划外的。事实上，在整个犯罪过程中充满了计划外因素，某种恐惧使他连大门没关这个严重的事实都忽略了。放下斧头那一刻起他就崩溃了：“难道是我杀死了老太婆吗？我杀死了我自己，而不是老太婆。” 拉斯科尼科夫...
（一）暗战 读完一半后，才渐渐恍觉陀氏的《罪与罚》的价值所在：犯罪心理领域的“至尊宝典”和取之不尽常用常新的素材库。严肃周密的文学理论统统没搞明白，到最后完全是被波尔菲丽和拉斯柯尔尼科夫的“心理暗战”着迷得一塌糊涂。银河映像曾出品过类似这种两个男主人公...
我们都还记得，在传统东正教思想里，人生来不是为了享福的。人只有通过受苦，做牺牲者，哪怕宁愿被压迫，被践踏，按照陀思妥耶夫斯基的术语——被侮辱与被损害者，也不许作恶，才能获得幸福。 这样的价值观在中国的语境里，无疑是极其诡异的，因为在中国传统文化里，人是可以...
用户评价
这本书的叙事节奏像是一部精心铺陈的棋局，每一个角色的移动都充满了深思熟虑的重量感。作者的笔触异常细腻，尤其在描摹人物的内心挣扎时，仿佛能触摸到皮肤下的颤栗。我被深深吸引的是那种渗透在字里行间的道德困境，它不是那种黑白分明的对错，而是一团盘桓不去、让人窒息的灰色地带。主角的每一步选择都像是在走钢丝，稍有不慎便会跌入万丈深渊，而读者作为旁观者，既为他捏着一把汗，又忍不住想窥探那悬崖之下究竟隐藏着何种真相。书中对环境的描写也极具感染力，那阴郁潮湿的城市角落，似乎成了人物内心腐烂的实体投射，让人感同身受那种被生活重压到喘不过气的压抑感。更妙的是，那些看似闲笔的对话，实则暗藏玄机，寥寥数语便能揭示出隐藏在人物表面之下的复杂动机和脆弱人性。整本书读下来，感觉像经历了一场漫长而艰苦的精神洗礼，让人不得不停下来审视自己对“正义”与“惩罚”的固有认知。
这部作品的语言风格是如此的饱满和富有张力，读起来简直像是在品尝一杯浓郁到化不开的黑咖啡，初尝苦涩，但后劲十足，回味无穷。它不像某些当代小说那样追求简洁明快，反而更像是一场古典交响乐的演奏，层次丰富，情感跌宕起伏。我特别欣赏作者对于哲学思辨的拿捏，他没有将那些宏大的议题生硬地抛给读者，而是将它们巧妙地编织进了人物日常的争吵、独白甚至是梦境之中，让理论的重量通过情感的载体得以释放。那些冗长却又充满力量的内心独白，简直就是一堂生动的心理学公开课，它揭示了人类思维中那些最隐秘、最不愿被承认的角落。有时候，我甚至需要放慢速度，反复咀嚼某些段落，因为它们蕴含的信息量实在太大了，每一个词汇似乎都被赋予了特殊的密度和重量。这种阅读体验是沉浸式的，它要求你不仅要用眼睛看，更要用心去感受、去思辨，仿佛作者正坐在你的对面，低沉而有力地向你讲述着关于人类灵魂本质的秘密。
从叙事结构的角度来看，这本书的处理手法可谓是高明至极，它避开了线性叙事的平铺直叙，而是采用了大量的侧写和穿插，使得故事的脉络显得错综复杂，却又在关键时刻汇合成一股洪流。初读时，可能会被那些看似不相关的支线情节和人物关系搞得有些晕头转向，但随着阅读的深入，你会惊叹于作者如何如同一个精密的钟表匠，将每一个齿轮都安排得恰到好处。那些配角们，即便是出场篇幅不多的几个人物，也刻画得栩栩如生，他们并非推动主角前进的工具，而是拥有自己独立世界观的个体，他们的存在极大地丰富了作品的社会图景。特别是某些冲突爆发的场景，作者处理得极其克制又极具爆发力，没有多余的渲染，仅仅是精准地捕捉了那一瞬间人性的脆弱与爆发，留给读者的想象空间巨大。这本小说就像一个巨大的迷宫，你必须全神贯注，才能找到正确的路径，但一旦走出迷宫，所见的风景将是震撼人心的。
这部作品的文学价值，很大程度上体现在它对心理现实主义的极致追求上。作者似乎拥有某种超能力，能够精准地捕捉并呈现人类意识流动的细微变化，那些思绪的跳跃、联想的突兀，都被还原得无比真实。我仿佛不是在阅读文字，而是在直接潜入角色的脑海中进行一场冒险。这种“在场感”是如此强烈，以至于故事发生的年代和背景似乎都退居其次，真正核心的是那场永恒的人类心灵的搏斗。书中对环境氛围的营造，也极大地增强了这种心理冲击力，那种弥漫在空气中、似乎能触摸到的紧张感和不安，让人时刻保持着高度的警觉。它考验的不仅是读者的理解力，更是其情感的共鸣能力。这本书像是一面高倍放大的镜子，照出了我们每个人内心深处可能存在的阴影，它带来的体验是复杂且深刻的，绝非一蹴而就的快餐式阅读可以比拟。
这本书最让我震撼的，是它对“痛苦”这一主题的深度挖掘。它不只是简单地描述了苦难，而是将痛苦本身变成了一种哲学探究的起点和终点。阅读过程中，我能清晰地感受到那种由内而外散发出的、几乎要将人撕裂的煎熬感，那是超越肉体折磨的精神重负。作者似乎对人性的幽暗面有着异乎寻常的洞察力，他毫不留情地撕开社会虚伪的遮羞布，直指那些藏在文明外衣下的原始冲动和自我毁灭的倾向。每一次对主角内心挣扎的细致描摹，都像是在用一把锋利的刀，解剖着现代人在道德约束与自由意志之间的永恒矛盾。读完之后，我久久无法平静，因为它强迫你去面对生活中那些你习惯性逃避的问题：我们行为的最终驱动力是什么？我们是否真的能够逃脱自己的命运？这本书提供了一种近乎残酷的诚实，它不会给你安慰，只会给你更深层次的思考，这才是真正有价值的文学作品的标志。
