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出版者:Doremi

作者:槇原敬之

出品人:

页数:256

译者:

出版时间:2006

价格:2,310

装帧:

isbn号码:9784285108910

丛书系列:

图书标签:

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编织光影的奇境：一本关于建筑与城市变迁的图册 书名：光影织就的城：从古老石材到未来霓虹 简介： 本书并非关于音乐，也与“我最喜爱的歌曲”这份个人情感的记录无关。它是一部深入探索人类栖居形态演变、建筑艺术的物质性与精神意涵的深度考察录。我们试图剥开时间堆叠的灰尘，审视建筑如何作为文明的骨骼，承载着社会结构、技术进步和审美哲学的变迁。 《光影织就的城》是一场跨越数千年的视觉与理论之旅，从美索不达米亚的泥砖高塔，到古希腊和谐的柱式秩序；从拜占庭恢弘的穹顶，到中世纪哥特式教堂对天堂的垂直渴望；再到文艺复兴对古典比例的理性回归，直至工业革命带来的颠覆性材料革命——钢铁、玻璃与混凝土的登场，彻底重塑了我们对“稳固”与“空间”的理解。 第一章：石头的低语与文明的基石 本章追溯人类最早的定居点。我们聚焦于祭祀的建筑（如巨石阵），探讨它们在早期社会中扮演的超越居住功能的角色——天文观测站、宗教中心，以及权力集中的象征。随后，深入研究美索不达米亚的齐库拉特（Ziggurat）。这里的叙述将着重分析其层级结构如何映射出当时的神权政治体系，以及泥砖这一本土材料如何限制与塑造了其造型的厚重感与内敛性。 重点案例分析：埃及金字塔。我们不满足于描述其工程壮举，而是深入探讨其作为永恒陵墓的设计哲学——如何通过精确的几何学，构建一个连接凡人世界与永恒来世的“机器”。图解部分将详细对比不同王朝金字塔的坡度变化，解读这种变化背后隐藏的社会动荡或技术迭代。 第二章：古典秩序的建立与理性之光 本章将讨论古希腊建筑对“人”的尺度回归。帕特农神庙不仅仅是一座庙宇，它是几何学、光学修正（如柱子的视错觉处理）和政治理想（雅典民主的体现）的完美交汇点。我们详尽剖析柱式系统（多立克、爱奥尼克、科林斯）的语法，解释它们如何成为西方建筑的“词汇表”。 罗马人接管了这种语言，并将其注入前所未有的实用性。重点分析万神庙（Pantheon）的无支撑混凝土穹顶，讨论罗马拱券、拱顶和混凝土的配方秘密，这些技术使他们能够创造出超越希腊人想象的宏大室内空间。本章将使用三维重建图来展示万神庙中央开口“Oculus”在不同时间光照下的动态变化，揭示建筑作为时间记录器的功能。 第三章：信仰的向上伸展与中世纪的垂直叙事 当帝国的光芒褪去，欧洲的建筑焦点转向了神圣。本章详述罗马式（Romanesque）建筑如何以其厚重的墙体、圆拱和相对昏暗的内部空间，体现出防御性和对俗世的隔绝感。 随后的焦点转向哥特式（Gothic）的革命。通过详细的结构剖面图，我们将解析飞扶壁（Flying Buttress）、尖拱（Pointed Arch）和肋架拱顶（Rib Vault）这“三位一体”如何共同作用，将建筑的侧向推力转移到外部支撑结构上，从而解放了墙体，使其能够被大幅度的彩色玻璃取代。这些玻璃艺术——玫瑰窗——不再是简单的装饰，而是通过光线来讲述圣经故事的“贫民的圣经”。 第四章：文艺复兴的回归与巴洛克的戏剧性 文艺复兴时期，建筑师如布鲁内莱斯基和阿尔伯蒂，重新发现了维特鲁威的文本，并试图将人类的理性与古代的和谐比例重新结合。本章对比了佛罗伦萨大教堂穹顶的建造过程，展示了技术创新如何服务于人文主义的审美目标。 然而，理性很快被激情所超越。巴洛克是情感和运动的建筑。卡拉瓦乔式的光影运用被转移到建筑立面上——通过凹凸变化的墙面、扭曲的柱子和剧院化的入口设计，建筑旨在震撼和迷惑观者。重点分析贝尼尼在圣彼得广场的设计，如何利用宏大的椭圆形广场和“张开的双臂”般的柱廊，将信众引导至核心——这是一种对心理空间的高度操纵。 第五章：工业时代的冲击与新材料的实验 19世纪中期，蒸汽机和炼钢技术彻底打破了传统材料的限制。本章探讨水晶宫的建造，这是一个关于速度、工业效率和透明度的宣言。 随后，我们进入现代主义的萌芽期。从维也纳分离派到芝加哥学派的约翰·索恩，建筑师开始正视新的结构可能性。分析奥古斯特·佩雷对钢筋混凝土的早期应用，以及赖特（Frank Lloyd Wright）如何提出“有机建筑”的概念，试图将建筑与它所处的自然环境进行哲学层面的融合，而非仅仅是表面的装饰。 第六章：二十世纪的纯粹与全球化下的挑战 本章将聚焦于现代主义的几个关键流派。包豪斯（Bauhaus）的“形式服从功能”的口号，如何导致了玻璃幕墙和简洁体块的普及。我们会对比勒·柯布西耶的“新建筑五点”与密斯·凡德罗的“少即是多”，探讨它们在实现空间效率和美学纯粹性上的异同。 然而，纯粹的理性在面对后现代思潮时显得僵硬。本章的后半部分将转向后现代主义的回归——对历史符号的戏仿、对装饰的重新接纳，以及对城市文脉的重新关注（如文丘里）。 第七章：当下与未来的对话：可持续性与数字塑造 最后一章探讨当前建筑领域面临的紧迫问题：气候危机与城市密度。我们研究绿色建筑（Green Architecture）的最新进展，分析被动式设计如何重新利用太阳能、风能和自然通风，使建筑不再是能源的消费者，而是环境的调节器。 最后，我们将目光投向参数化设计和数字制造对建筑形态的解放。从扎哈·哈迪德的流线型结构到使用3D打印技术建造的实验性住房，本书以开放性的提问收尾：当算法可以生成超越人类直觉的复杂曲面时，建筑的“意义”和“人性化尺度”将如何被重新定义？ 总结： 《光影织就的城》是一部跨学科的视觉史诗，它通过建筑的演变，讲述了人类文明如何不断地在实用性、美学追求与精神寄托之间进行艰难而辉煌的平衡。每一个立面、每一根柱子、每一扇窗户，都是一个时代的物质化表达。

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