具体描述
《中国类型电影的知识结构及其跨文化比较》内容简介:在中国新闻传播教育发展史上,暨南大学新闻传播教育已走过60多年坎坷不平而又不断奋进的历程。1946年,暨南大学新闻学系在上海创立。1949年,因暨南大学停办而并入复旦大学新闻系。1958年,暨南大学在广州重建,中文系于1960年开办新闻学专业。1970年,暨南大学在文化大革命中被迫停办,新闻学专业随中文系并人华南师范大学。1978年,复校后的暨南大学重建新闻学系。从此,暨南大学新闻传播教育走上不断发展的道路。
作者简介
目录信息
序言
导论
一、类型电影的类型观念、艺术定位与审美超越
二、类型电影的叙事智慧、难度与知识结构
三、调查分析国产类型电影目录
上编 中国类型电影的知识结构研究
第一章 类型电影中的哲学观念调查分析
一、类型电影的哲学理念及其重要性
二、数据分析
三、结论
第二章 类型电影中的道德观念调查分析
一、类型电影的道德功能与审美价值
二、数据分析
三、结论
第三章 类型电影中的历史观念调查分析
一、类型电影中历史的功能与意义
二、数据分析
三、结论
第四章 类型电影中的政治观念调查分析
一、政治观念的认知误区及其审美功能
二、数据分析
三、结论
第五章 类型电影中的宗教文化调查分析
一、类型电影中宗教文化的功能和意义
二、数据分析
三、结论
第六章 类型电影中的艺术观念调查分析
一、类型电影的艺术观念及其功能
二、数据分析
三、结论
下编 跨文化比较的中国类型电影
第七章 传统与现代之间:东亚鬼怪文化与魔幻电影
一、本地鬼怪文化与东亚鬼怪电影
二、西方魔幻与东亚电影
第八章 暴力美学的历史与当下:内地武侠与香港黑帮
一、武侠片的传统与西方文化矛盾
二、内地与香港的黑帮歧义
第九章 成长的迷惘与家庭伦理片
一、大陆与台湾成长电影:怀旧的成长与成长的怀旧
二、三种电影类型的家庭伦理
第十章 市场化的喜剧与战争片的当下困境,
一、从小品式喜剧到恶搞:喜剧的商业化陷阱
二、战争史实与政治的传播:国产战争片生存危机
结语 跨文化传播的中国电影
一、西方:跨文化传播中文本的裂缝
二、东方:叙述语境的知识背景
三、中国:跨文化传播中的危机
参考文献
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
如果用一个比喻来形容这本书的价值,那它就像是一部高分辨率的显微镜,将我们习以为常的文化现象放大到极致,让我们看到那些隐藏在日常叙事之下的复杂结构。作者的切入点非常独特,他没有停留于传统的媒介技术或明星制度的表层讨论,而是直击文化生产的核心机制——即那些代代相传、被反复编码和解码的知识体系。这种自下而上、又由表及里的探究方式,极具颠覆性。每一次阅读的推进,都像是在揭开一层层历史与观念的薄纱,真相或许是复杂的,但过程却令人着迷。这本书的阅读难度是存在的,但这种“值得努力”的阅读感,正是其作为一部重要学术著作的标志,它不仅仅是知识的传递,更是一种思维方式的训练。
这部厚重的著作,初翻时便被其宏大的叙事格局和严谨的学术态度所折服。作者显然在电影理论、文化研究以及历史语境的交织点上投入了大量心血,构建了一个极为精密的分析框架。我尤其欣赏其在论述中展现出的那种对“知识结构”的深层挖掘,它远超出了传统意义上对电影元素的简单罗列或风格流派的划分。更像是在解剖一个复杂的有机体,去探寻支撑其运作的底层逻辑和思想根源。读起来,仿佛置身于一个巨大的知识迷宫,需要极高的专注度才能跟上作者的思维步伐。它不是一本轻松的读物,更像是一份需要反复咀嚼、时常回溯的案头参考书。那种将文化现象置于历史长河中进行纵深剖析的笔法,让人在合卷之后仍能感受到思想的余震,迫使读者重新审视自己对“中国电影”这一概念的既有认知。这种挑战性的阅读体验,对于严肃的电影研究者来说,无疑是巨大的福音。
这本书的文字风格极为凝练,几乎没有一句废话,每一个词语的选择都承载着明确的学术指向性。我注意到作者在处理跨文化比较的议题时,展现出一种罕见的平衡感。它既能精准地捕捉到目标文化内部那些微妙的、难以言说的文化情境和集体潜意识,又能以一个清晰的、第三方的视角进行有效对照。这种双重视角的能力,使得全书的论述保持了一种高屋建瓴的姿态,避免了陷入“文化自恋”或“文化他者化”的泥潭。阅读过程中,我时常会停下来,琢磨作者如何将一个原本非常模糊的文化感知,通过精确的学术语言固定下来,这本身就是一种艺术。它提供的知识框架,对于任何想在国际学术视野下讨论中国议题的研究者来说,都是一张不可或缺的路线图。
这本书的阅读体验,像是一场关于地域性与普遍性之间永恒拉锯的哲学辩论。从行文的节奏感来看,作者似乎有一种刻意的克制,避免了那种激昂的、带有强烈主观色彩的论断,而是倾向于用一种近乎田野调查般的冷静来铺陈材料。我感觉自己被作者领着,穿梭在不同的历史时期和地域样本之间,观察那些看似偶然实则必然的文化渗透与自我建构。尤其是在涉及到文化比较的章节时,那种细腻的对比和审慎的取舍,展现了作者极高的学术伦理素养。它没有简单地将“他者”符号化或脸谱化,而是深入到文化心理的肌理层面,去探究差异的成因和共性的萌发点。这种扎实的、不急不躁的论证过程,使得全书的结论具有了强大的说服力和持久的生命力,绝非一时兴起的观点输出。
拿到这本书时,首先吸引我的是其排版和引用的庞大体系,光是参考文献部分就足以让人敬畏。这不仅仅是一部书,更像是一个庞大的数据库被系统地梳理和归类。作者的叙事线索处理得非常高明,它不像某些学术著作那样晦涩难懂,而是巧妙地将复杂的理论工具融入到具体的文本分析中,使得理论不再是悬浮的概念,而是触手可及的分析工具。每次读到一个新的论点,我都会立刻产生一种“原来如此”的豁然开朗感,但这种豁然开朗并非轻松得来,而是建立在对海量信息进行重构的基础之上。它要求读者同步进行思维的扩张,将自己的知识版图也随之拓展。与其说是在读关于电影的书,不如说是在学习一套观察和解构文化现象的底层操作系统。
一本论文
貴圈無學術
有点儿看不懂
為剛需看。資料搜集不是不認真,然而關於意識形態和電影文本的短評多數讓人敬而遠之。
貴圈無學術