Errant Modernism

Errant Modernism pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:Gabara, Esther
出品人:
页数:376
译者:
出版时间:2008-12
价格:$ 107.29
装帧:
isbn号码:9780822343400
丛书系列:
图书标签:
  • 现代主义
  • 游离
  • 文学批评
  • 文化研究
  • 现代性
  • 西方文学
  • 理论
  • 文化史
  • 艺术
  • 思辨
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

Making a vital contribution to the understanding of Latin American modernism, Esther Gabara rethinks the role of photography in the Brazilian and Mexican avant-garde movements of the 1920s and 1930s. During these decades, intellectuals in Mexico and Brazil were deeply engaged with photography. Authors who are now canonical figures in the two countries' literary traditions looked at modern life through the camera in a variety of ways. Mario de Andrade, known as the 'pope' of Brazilian modernism, took and collected hundreds of photographs. Salvador Novo, a major Mexican writer, meditated on the medium's aesthetic potential as 'the prodigal daughter of the fine arts'.Intellectuals acted as tourists and ethnographers, and their images and texts circulated in popular mass media, sharing the page with photographs of the New Woman. In this richly illustrated study, Gabara introduces the concept of a modernist 'ethos' to illuminate the intertwining of aesthetic innovation and ethical concerns in the work of leading Brazilian and Mexican literary figures. These writers were also photographers, art critics, and contributors to illustrated magazines during the 1920s and 1930s.Gabara argues that Brazilian and Mexican modernists deliberately made photography err: they made this privileged medium of modern representation simultaneously wander and work against its apparent perfection. They flouted the conventions of mainstream modernism so that their aesthetics registered an ethical dimension.Their photographic modernism strayed, dragging along the baggage of modernity lived in a postcolonial site. Through their 'errant modernism', avant-garde writers critiqued the colonial history of Latin America and its twentieth-century formations.

《迷失的现代性》:城市、记忆与物质的交织 作者:[此处填入作者姓名,例如:艾莉森·霍尔姆斯] 出版社:[此处填入出版社名称,例如:新视野文库] ISBN:[此处填入ISBN号,例如:978-1-234567-89-0] --- 内容简介 《迷失的现代性》是一部深刻而多维度的非虚构作品,它并非对某一既定艺术思潮的权威陈述,而是对一种失落的、未竟的现代性体验的追溯与重构。本书以建筑、城市规划、日常物质文化及个人记忆为切入点,探讨了二十世纪中叶以来,宏大现代主义叙事在具体的生活层面如何遭遇挫折、变形,最终遗留下复杂而耐人寻味的残骸。 本书的核心关切在于“流离失所”的现代性。它拒绝接受现代主义运动是单一路线、必然成功的历史定论,反而将目光投向那些被主流叙事边缘化、被快速城市更新所吞噬的“非标准”空间和物件。作者以敏锐的洞察力,穿梭于战后重建的灰泥墙体、废弃的工业遗址、老旧的公共住宅以及那些被遗忘的日常用品之中,试图捕捉现代性在物质形态中留下的“错位感”和“未完成感”。 全书结构围绕三个主要部分展开:“破碎的蓝图”、“物质的记忆”与“抵抗的景观”。 --- 第一部分:破碎的蓝图——现代主义的地理与本体论转向 本书的第一部分深入剖析了二十世纪中叶,现代主义建筑和城市规划的理想是如何在地理现实中被扭曲和稀释的。作者没有停留在对勒·柯布西耶或密斯·凡德罗等巨匠理论的复述,而是将焦点放在了这些“蓝图”在不同文化和社会背景下的地方性适应和失败。 城市肌理的解构: 作者从几座特定城市的案例入手,例如战后重建中的柏林边缘区,或者快速工业化的亚洲新兴都市。她详细考察了标准化、功能至上的模块化设计如何与原有的复杂街区结构发生剧烈冲突。这种冲突并非简单的美学对立,而是社会功能与空间效率之间的矛盾体现。书中着重分析了高密度公共住房项目的兴衰——这些项目最初被视为现代性解放的工具,最终却因缺乏对社区生态和心理需求的考量,沦为异化的“建筑机器”。 对“进步”的质疑: 本部分通过对历史档案、城市规划会议记录的细致梳理,揭示了现代主义进步论背后隐藏的权力结构。作者认为,那种对玻璃幕墙、钢筋混凝土的狂热追捧,在某种程度上是一种逃避复杂性的尝试。当清晰的线条和透明的表面被推崇为真理的象征时,一切模糊、混杂、充满历史尘垢的元素都被无情地排除在外。这种排除,恰恰是现代性“失落”的开端——它遗失了对日常琐碎、非理性情感的容纳能力。 风格的本土化与“被曲解的几何”: 作者探讨了当国际风格的符号(如悬挑、平板屋顶)被输入到缺乏相应工业基础和文化语境的地区时,如何产生一系列既熟悉又陌生的“变异”建筑。这些结构在模仿现代性的形式语言时,却失去了其背后的技术逻辑和哲学基础,成为一种“异化的姿态”,而非真正的进步。 --- 第二部分:物质的记忆——日常用品与“被留下”的空间 如果说第一部分关注的是宏大的城市规划,那么第二部分则将视角聚焦于微观层面:那些我们日常接触、却很少被严肃思考的“物质遗存”。作者运用了一种类似物质人类学的研究方法,探究了在现代性退潮后,遗留在我们身边的物件和空间如何承载着“未完成”的故事。 工业遗存的“僵尸化”: 本章对战后兴盛但随后被迅速淘汰的工业设施进行了考察。这些混凝土的巨型结构,曾经是效率和未来的象征,如今却以一种“僵尸”般的状态存在——它们不再生产,却又因其庞大的体量和昂贵的拆除成本而矗立不倒。作者分析了这些空间在转型过程中所经历的“功能漂移”:工厂变成仓库,再变成艺术工作室,最后沦为废墟。这种漂移揭示了现代主义对物质生命周期的预估是何等的天真。 家具与时间的褶皱: 作者对七十年代生产的大批量塑料制品、模块化家具,以及那些被认为是“过时”的室内设计进行了细致入微的描述。她认为,这些物件并非简单的“复古”,而是见证了现代性在进入消费主义阶段后所经历的“加速”与“廉价化”。例如,一块在厨房使用三十年的层压板台面,其表面细微的划痕和烫痕,比任何理论宣言都更真实地记录了家庭生活的张力和时间的侵蚀。 被遗忘的媒介与信息流: 此外,本部分还涉及那些被数字时代淘汰的媒介载体——例如老式的打字机、磁带录音机、或特定年代的公共信息指示系统。作者将这些物品视为一种“物质化的信息系统”,并分析了当支撑它们的物理基础设施(如特定的电力标准或化学配方)消失后,这些物品如何迅速从功能工具转变为沉默的纪念碑,象征着一种“中断了的通信”。 --- 第三部分:抵抗的景观——寻找非线性的痕迹 在本书的最后部分,作者将目光投向了那些在既定现代秩序中寻求自我表达和生存空间的非正式实践。这部分是对前两部分所揭示的“失落”与“断裂”的一种回应,展示了生命力如何在结构性贫瘠中找到出口。 后现代边缘的“DIY美学”: 作者深入研究了那些在官方建筑规范之外自发形成的建筑和改造行为。这不是对波普艺术或高雅后现代主义的探讨,而是对普通居民如何通过对现有材料的修补、拼贴和重新定义,来抵抗城市规划的统一性。阳台上的私自加建、外墙上的杂乱色彩、对露台的非标准利用,这些行为共同构成了一种“抵抗的景观”——一种粗糙的、即时的、完全属于个人的现代性表达。 记忆的非线性路径: 本章探讨了记忆如何与物质环境相互作用,形成一种非线性的、非官方的历史记录。在那些被规划者认为“应该被拆除”的老街区中,人们通过记住特定的街角、光线投射的角度或某一扇独特的门把手,来维系社区的认同。作者指出,现代性追求清晰的、可记录的档案,但真正的生活经验恰恰存在于这些“模糊地带”和“不精确的位置”之中。 对“完成”的拒绝: 最终,《迷失的现代性》并不试图为现代主义的“失败”下一个定论,而是倡导一种对“完成状态”的拒绝。它颂扬那种永远处于“正在进行时”的状态——尚未被完全定义、仍在不断被修正和使用的空间与物质。通过对这些流离失所的现代性碎片进行细致的考古和重构,本书邀请读者重新审视我们身处的环境,理解那些被高速发展所遮蔽的、更具人性和复杂性的现实。 本书适合对建筑史、城市社会学、物质文化研究以及哲学感兴趣的读者。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

评分

评分

评分

评分

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有