具体描述
Winner of the Del Sol Press 2005 Poetry Prize, David Ray Vance's poetry collection combines science and art gloriously. Mary Jo Bang, the Prize Judge, has this to say about VITREOUS: "Part rewritten 1934 medical text, part Keatsian reflection, this is the logical offspring of the long-awaited meeting of science and art; a marriage of equals where each half maintains its primary allegiance: the poetic to the common lyrical language of emotion and memory, the medical to its narrowly appropriated lexicon of intraocular, cornea, and Placido's disc. Mr. Vance has woven these two competing word streams into a meditation on sight and risk. Think of it as an item in the cupboard of the scientifically sublime. Think of Ronald Johnson's ARK. VITREOUS is utterly fascinating in its reach, and exquisitely tender. And important, because it answers again today's recurrent question, Can form be further broken and still be a poem? The answer (of course) is yes." * "The Korean character for "citizen" is based upon the image of an eye pierced by an arrow. The citizen, thus, is one whose vision has been wounded by the state; how can we see clearly when we're in the midst, in the thick of things? David Ray Vance's startling and rewarding debut is a kind of exhibition--a virtual museum of poetic and found texts--concerned with the vulnerability of the eye, the I's aperture, the world's window, the self's permeable edge." --Mark Doty "VITREOUS dazzles in the way the first pictures of the earth must have dazzled. This amazing collection exists in the vast distance between the body and the body perceived. Each poem makes alien both the form and function of our most essential organs through its innateunderstanding that we will succumb as easily to pollutants as we do to that caressing hand on our cheek. David Ray Vance, in this stunning book, offers a clinical yet intimate look at our modes of perceiving our haunting and vulnerable physicality." --Claudia Rankine
作者简介
目录信息
读后感
用户评价
我必须得称赞一下这本书的结构设计,简直是匠心独运。它不是那种线性叙事,而是采用了多重视角和时间线交织的方式,初读时可能会让人感到一丝迷惘,需要集中注意力去梳理不同人物的线索。但一旦你适应了这种节奏,就会发现这种结构带来的叙事张力和信息密度是多么惊人。作者像一位技艺高超的编织者,将无数散落的线头,在最恰当的时机收拢,编织成一幅宏大而又细节丰富的挂毯。特别是那些看似无关紧要的伏笔,会在故事的后半段以一种令人拍案叫绝的方式被激活,那种“原来如此”的顿悟感,是阅读过程中最令人兴奋的时刻之一。这本书不适合走马观花地阅读,它要求你投入时间去感受那种层层递进的惊喜。每当我觉得我已经完全掌握了故事的脉络时,作者总能巧妙地引入一个新的视角或事件,将我拉回原点,重新审视一切。这种高难度的叙事技巧,很少有作者能驾驭得如此游刃有余。
这本书带给我的感官体验是多维度的。我仿佛能闻到书中描写的雨后泥土的气息,听到那些古老机械运转发出的低沉轰鸣,甚至能感受到角色们在极度寒冷环境下皮肤被冻裂的刺痛感。作者在环境氛围的烘托上,简直是登峰造极。他懂得如何运用听觉、嗅觉、触觉等多种感官元素,来构建一个既真实又充满异域情调的世界。很多作品只是单纯地告诉我们发生了什么,但这本书是让我们“体验”发生了什么。这种强烈的代入感,使得故事情节的冲击力被放大了无数倍。特别是书中关于光影和色彩的描述,那些对黄昏、黎明以及人工照明下特定色调的捕捉,精准到让我怀疑作者是不是一位隐藏的画家。总而言之,这是一部需要用全身心去感受的作品,它不仅仅是用文字讲述故事,更是在调动读者的全部感官去参与构建这个完整的体验场域,读完后,那种感官上的满足感久久不散,让人回味无穷。
读完这本书,我感到一种近乎眩晕的满足感,这可不是那种快餐式的阅读体验能给予的。作者的文风有一种独特的魔力,他似乎能将最平凡的词汇组合出令人惊艳的意象。我发现自己经常会停下来,反复咀嚼某一个段落,不是因为我不理解,而是因为那种语言的美感本身就值得一再品味。更绝的是,他对于时代背景的营造,那种厚重感和真实感,让人不得不佩服作者在资料收集和细节打磨上的功力。我能清晰地感受到那个特定时期特有的社会氛围、人们的价值观甚至是口音,这些都不是靠简单堆砌历史名词就能达到的效果。很多作者写长篇巨著时,常常会在中段出现疲态,情节散漫,但这本书从头到尾都保持着惊人的能量和专注度,情节的推进如同精密的钟表,每一个齿轮都紧密咬合,共同驱动着故事走向那个令人震撼的终点。这简直是一场文学上的马拉松,而作者以完美的姿态冲线,让我这个旁观者都感到振奋。
这本书,怎么说呢,简直是打开了一扇通往另一个世界的门。从翻开第一页开始,我就被作者那细腻入微的笔触深深吸引住了。他描绘的那些场景,无论是宏大的史诗般的战争,还是那些发生在街角、餐馆里的日常琐事,都栩栩如生,仿佛我正亲身经历着。特别是对人物内心的刻画,真是入木三分,那些复杂的动机、挣扎和最终的释然,都处理得极其自然,让人读完后久久不能平静。我尤其欣赏作者在叙事节奏上的掌控,高潮迭起,却又张弛有度,读起来一点也不觉得拖沓或仓促。整个故事的逻辑严密,即使涉及到一些奇特的设定,作者也能用自洽的规则将其圆融地解释清楚,而不是生硬地抛出一些无法理解的设定来糊弄读者。我常常在深夜里,泡上一杯热茶,沉浸在这文字构筑的世界里,那种沉浸感是很多作品都无法比拟的。它不仅仅是一个故事,更像是一次对人性和情感的深度探索,让人在阅读的过程中,不自觉地开始审视自己的生活和选择。那种读完后,世界观似乎被轻轻推了一下,世界的样子变得略微不同了的感觉,非常美妙。
说实话,这本书的深度远超我的预期。我本来以为它会只是一个关于冒险或者某个特定主题的消遣读物,结果却被卷入了一场关于存在主义、道德困境的哲学思辨之中。作者并没有直接给出答案,而是通过角色的遭遇和他们的选择,将那些尖锐的问题抛给读者自己去面对和消化。这种“留白”的艺术处理得非常高明,它迫使读者必须调动自己的全部思考能力去参与到文本的构建中来,而不是被动地接受叙述。例如,书中关于“牺牲的边界”那几章,我反复思考了很久,书中某个角色的决定,在不同的情境下会有完全不同的道德评判标准,作者就是巧妙地将这些标准置于极端情境下进行拷问。这种挑战读者思维舒适区的做法,无疑让这本书的价值提升了一个层次。它不仅仅是娱乐,更像是对心智的一次高强度训练,读完后,你会发现自己看事情的角度似乎开阔了许多,不再那么非黑即白。