具体描述
"Poetry Like Bread" contains poems by nearly forty poets published by the Curbstone Press during the last twenty years. These poets are probably unlike any you have studied. Their engagement with everyday political and economic realities is as direct as a newspaper, their language as familiar as conversation. Their motto, taken from Roque Dalton for the title of the collection, is that "poetry, like bread, is for everyone."
These poems were not written to be studied. They were meant to be read. Or better yet, heard. Whole or in part. Alone or among friends and strangers. Reading and hearing them, you must respond and react. Some may inspire you, knock the wind out of you--make you indignant, sad, joyous, ashamed. Whether you drop this book, seek out others, join a social action group, write letters to your elected representatives, or write poems of your own, your reaction to the poems will be as political as the poems themselves.
Some of the subjects of these poems may be unfamiliar to you, or very familiar to you. Many relate stories from war-torn Central and South America, where U. S. policy has had a huge impact on people's lives. The rest are the voices of the voiceless here in the U.S: Latinos and African Americans, Vietnam veterans and Vietnamese, prison inmates, blue collar workers, migrant workers, women, the homeless. It's the poet's job to open up and validate these worlds to us. Our job, once roused, is to learn. To learn and to act.
作者简介
目录信息
读后感
评分
评分
评分
评分
用户评价
从文学史的角度来看，这本书无疑是具有某种开拓性的，它似乎有意地在挑战既定的文体边界。它既有散文的沉思，又有小说般的叙事张力，甚至偶尔闪现出诗歌凝练的意象，但它又不完全属于任何一种既定的类别。这种跨越边界的尝试，使得阅读体验充满了活力和不可预测性。我感觉到作者在写作时，并没有被任何既有的“流派”或“传统”所束缚，而是完全服从于内容本身的需求，这是一种非常自由和自信的状态。这种对形式的解放，也使得作品的内容得以更自由地呼吸和延展，避免了陷入任何刻板的范式中去。读完之后，我不会去简单地给它贴上“现代主义”或“后现代主义”之类的标签，因为它的独特性已经超越了这些既有的分类框架。它更像是一次纯粹的、个性化的艺术表达，它需要的不是被归档，而是被真正地体验和感受，它成功地开辟了一条属于自己的、难以模仿的文学路径。
评分语言的运用达到了令人咋舌的精妙程度，仿佛作者是一位技艺高超的雕塑家，用最精确的词语凿刻出形象。我尤其欣赏作者在处理感官细节时的那种克制与精准。他从不使用那种浮夸的、堆砌辞藻的形容，而是选择那些最出人意料但又异常贴切的动词和名词的组合。比如，描述光线穿过缝隙时的那种“锯齿状的切入”，而不是简单的“射入”，立刻就让场景鲜活起来，带着一种物理上的疼痛感。这种语言的精确性，使得书中的每一个场景都具有极强的可触感和画面感，仿佛置身于作者构建的那个世界之中。我发现自己开始不自觉地模仿这种语言习惯，在日常的思考中，也会倾向于寻找那些更具力量感的词汇。更值得称道的是，作者在处理复杂情绪时，很少直接命名情绪本身，而是通过环境的氛围、人物细微的动作、甚至是沉默的重量来暗示一切。阅读过程中，我感觉自己像是一个被邀请进入一个高度私密的情感空间，那些未言明的张力比直白的宣泄更有穿透力，让人在字里行间感受到一种深沉的、难以言喻的共鸣。
评分阅读这本书的过程，就像是置身于一个充满未知与探索的迷宫，每一次深入都伴随着惊喜和轻微的迷失感。作者的叙事结构非常跳跃，它似乎遵循着一种内在的、非线性的逻辑流动，而不是传统的起承转合。你常常会发现，前一章还在描绘一片广袤无垠的荒原，下一章的笔触就骤然聚焦于一滴清晨的露珠上，这种尺度的瞬间切换，要求读者必须时刻保持警觉，将思维的“锚点”不断重新定位。起初，我有些不适应这种不按常理出牌的节奏，总想寻找一个清晰的主线去依附，但很快我就意识到，试图用单一的线性思维去捕捉它，只会徒劳无功。这本书真正的魅力在于其多层次的交织性，不同主题的片段像星云一样互相吸引、互相干扰，形成一种动态的平衡。我时常需要停下来，回溯前几页的段落，将当前读到的碎片与之前那些看似无关的描述重新并置，那种“啊哈！”的顿悟时刻，正是阅读乐趣的最高体现。它挑战了我们对传统故事叙述的期待，迫使我们自己去构建意义，这是一种非常主动且极富创造性的阅读体验。
评分这本书的封面设计简直是一场视觉盛宴，色彩的搭配既大胆又和谐，那种手绘的质感让人仿佛能触摸到纸张的纹理。内页的排版更是匠心独运，留白恰到好处，使得每一行文字都能独立呼吸，不至于在页面的拥挤中迷失。我翻阅的时候，能感受到那种对细节的执着，比如字体的选择，它并不追求时髦，而是选择了一种古典而沉稳的风格，与书的主题似乎有着某种内在的呼应。装帧的工艺也相当精良，拿在手里沉甸甸的，有一种对待艺术品般的珍视感。每一次翻动书页，都能听到纸张摩擦的细微声响，这在如今这个充斥着电子屏幕的时代，提供了一种久违的、真实的阅读体验。我甚至花了不少时间去研究扉页上的装饰性花边，那些精细的线条勾勒出一种古典的秩序美，暗示着内部内容的深度与广阔。这本书的物理形态本身，就是一种对阅读行为的致敬，它提醒着我们，书籍不仅仅是信息的载体，更是一种可以被触摸、被感受的实体艺术品，值得被精心收藏和反复品味。这种从外在美学开始的沉浸，无疑为接下来的阅读旅程奠定了极其高雅的基调。
评分这本书的情感基调是极其复杂的，它糅合了对逝去时光的深刻怀旧与对未来不确定性的清醒认知。它不是那种一味伤感的作品，更不是盲目乐观的颂歌，而是在两者之间找到了一种近乎哲学的平衡点。在许多篇章中，都能感受到一种宏大的历史视角，作者似乎站在时间的尽头回望，那些人类共同经历的兴衰荣辱，都被纳入他审视的范围。然而，这种宏大叙事从未压垮个体生命的微小挣扎，反而衬托出每一个瞬间的珍贵与脆弱。我时常会在阅读到某个关于记忆片段的描写时，突然被拉回到自己生命中的某个特定时刻，那种感觉非常奇特，仿佛书中的情感并非是作者的虚构，而是从某个集体无意识的底层被挖掘出来，并以一种全新的形式呈现。这种贯穿始终的“疏离中的亲密感”，让我对人与时间、人与存在的关系有了更深层次的反思。它没有给出任何确定的答案，但它提供了最优质的思考空间和提问的勇气。
评分 评分 评分 评分 评分相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有