The Ideas of Le Corbusier

The Ideas of Le Corbusier pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

出版者:
作者:Guiton, Jacques
出品人:
页数:128
译者:Guiton, M.
出版时间:1981-7
价格:$ 18.02
装帧:
isbn号码:9780807610053
丛书系列:
图书标签:
  • 建筑
  • 现代主义
  • 勒·柯布西耶
  • 建筑理论
  • 城市规划
  • 设计
  • 乌托邦
  • 20世纪建筑
  • 建筑史
  • 现代建筑
想要找书就要到 小哈图书下载中心
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!

具体描述

The writing of Le Corbusier, one of the master builders of the twentieth century, is made available in this careful selection of his texts. His drawings are also reproduced and are supplemented by plans and photographs of buildings he either designed himself or cited in his work.

《光影间的秩序:二十世纪建筑的结构与精神》 一部深入剖析现代主义建筑核心理念,追溯其美学渊源与社会影响的深度著作。 本书并非简单梳理特定建筑师的生平或作品年表,而是将视角拉远,聚焦于塑造了二十世纪城市面貌与人类居住观念的那些奠基性的“观念”本身。我们探究的,是那些超越了材料、技术和地域限制,成为现代建筑哲学基石的抽象概念如何被构建、实践,并最终影响了我们对“理想空间”的认知。 第一部分:光与形式的辩证关系 现代建筑的勃兴,很大程度上源于对光线和体积的全新理解。本书细致分析了“光如何定义空间”这一核心命题。我们考察了早期现代主义者如何从古典主义的稳定、封闭转向对透明性(Transparency)的极致追求。 1. 结构即美学:骨架与皮肤的解放 现代建筑的结构革命,是美学革命的物质基础。从钢筋混凝土的出现到框架结构的普及,建筑的“承重墙”这一古老概念被彻底颠覆。本书将深入探讨“自由平面”(Free Plan)和“自由立面”(Free Façade)的实现路径,它们如何使建筑体量从僵硬的几何块体解放出来,获得前所未有的灵活性与动感。我们不仅关注技术层面,更着重分析这种结构解放对于建筑师心理状态的意义——它代表着对传统束缚的摆脱,以及对空间叙事的全新掌控。 2. 物质的纯粹性与光影的雕塑 在缺少传统装饰的立面背后,材料本身的质感和光线的投射成为了主要的表现手段。本书系统梳理了不同材料(如玻璃、清水混凝土、钢材)在特定光照条件下的视觉反应。我们将分析,建筑如何通过精确计算的凹进、突出和开窗角度,将自然光转化为具有内在节奏和情感深度的“光影雕塑”。这是一种反装饰的装饰,一种通过纯粹几何形式来表达建筑精神的尝试。我们对比了不同地域(如北欧的柔和光线与地中海的强烈对比)对这种光影哲学的塑造作用。 第二部分:城市作为有机体:功能、流动与社会契约 现代建筑的宏大叙事中,个体建筑的设计无法脱离其所在的城市背景。本书的第二部分转向宏观尺度,探讨建筑师如何看待城市,以及他们试图用建筑语言解决哪些社会问题。 1. 功能主义的逻辑与局限 功能至上(Form Follows Function)的信条是现代主义的核心驱动力之一。本书详细剖析了“功能分区”(Zoning)理论在城市规划中的应用,以及由此产生的对建筑形态的约束。我们考察了住宅、工作、休闲和交通四大基本功能如何被分离和优化,以期达到更高的社会效率。然而,我们也必须审视其固有的局限性——当理性逻辑过度主导时,城市空间如何失去其偶然性、复杂性和市民生活的“烟火气”? 2. 流动性与“机器美学”的社会意义 二十世纪初期,汽车、飞机等高速交通工具的兴起,使得“流动性”(Mobility)成为了衡量现代性的一项关键指标。建筑不再是静止的庇护所,而是流程中的一个节点。本书探讨了建筑师如何将交通动线、垂直循环(电梯、坡道)纳入设计核心,创造出具有内在运动感的空间序列。我们审视了“机器美学”——这种对效率、速度和标准化系统的推崇——在建筑表达中的体现,以及它如何被寄予解决大规模住房危机的厚望。 3. 空间作为社会调控工具 现代主义建筑师普遍相信,通过设计优越、卫生、采光良好的“模数化”居住环境,可以提升居住者的精神面貌和社会道德。本书深入挖掘了这种“社会乌托邦”情结,分析了标准化的住宅单元、开放的绿化带以及清晰的公共/私密界限,是如何被设计为一种对社会秩序的积极干预。这一部分将涉及对“塔楼林立”模式的批判性回顾,探讨其在实践中如何偏离了最初的理想。 第三部分:建筑的内在语汇:比例、纪念性与人性的尺度 抛开宏大的城市规划和技术创新,本书的最后一部分回归到建筑的“语汇学”——即建筑师如何运用基本的几何元素和比例关系来唤起特定的情感反应。 1. 经典的残影与重塑 尽管现代建筑被定义为对古典传统的反叛,但其内部依然充满了对古老比例原则的继承与转化。我们研究了建筑师如何运用黄金分割、模度系统等数学关系,来建立建筑的内在和谐感。这些系统并非简单的复制,而是被“去装饰化”,转化为对几何纯粹性的忠诚,成为在抽象中寻找秩序的工具。 2. 纪念性与日常性的交汇 纪念性(Monumentality)并非专属宏伟的公共建筑。本书探讨了现代建筑师如何在看似简洁的体量中,通过对入口的界定、核心筒的凸显、或对材料的强调,来确立其公共价值和存在感。我们将分析如何平衡“大众的尺度”与“个体的体验”,即如何在追求大规模生产和标准化的同时,不牺牲掉建筑与个体使用者的亲密对话能力。 3. 从二维蓝图到多维感知 本书最后聚焦于建筑的感知层面。现代建筑强调的“视线穿透”、“空间序列”和“运动中的建筑体验”,迫使我们超越传统的平面图和立面图的限制。我们尝试捕捉那些在行走、攀爬、停留的不同瞬间,由光、阴影、材料和尺度共同构成的多重感知体验。这是一种对建筑本质的回归——建筑不是被观看的物体,而是被“进入”和“经历”的空间容器。 结语:未竟的追求 本书试图为读者构建一个思考框架,理解二十世纪的现代建筑运动不仅是一场风格的更迭,更是一场关于人类居住环境、社会结构以及美学本质的深刻哲学探讨。它所提出的诸多问题和建立的秩序,至今仍在塑造着我们对建筑的期待与失望。

作者简介

目录信息

读后感

评分

评分

评分

评分

评分

用户评价

评分

阅读这本书的体验,更像是在参与一场关于未来生活方式的集体冥想。它并非提供现成的解决方案,而更像是一系列强有力的“假设”——如果我们将生活简化到最基本的需求,如果我们将家庭的定义重新框定,如果我们将天空和自然视为建筑的延伸,那会是什么样子?这种前瞻性带着一种令人不安的远见,因为它揭示了当前生活模式中诸多不合理的冗余。我尤其欣赏作者对“尺度变化”的关注,如何通过可变动的元素(比如可移动的墙壁或模块化的家具)来适应不断变化的生活周期,这显示出一种对人作为动态存在而非静态符号的尊重。这本厚重的文本,与其说是在教人如何盖房子,不如说是在教人如何更深刻地“存在于”被我们建造的环境之中。

评分

这部作品简直是一场精神的漫游,它带领我深入到一个纯粹由光影、几何和人类尺度构筑的乌托邦边缘。我读到作者对现代生活提出的那种近乎苛刻的审视,那种对传统居住模式的彻底颠覆的渴望。书中对“机器中的住宅”那种近乎宗教般的推崇,让我不禁思考,我们是不是在追求效率和标准化的过程中,无形中失去了那些更本质、更柔软的人性需求。作者似乎在用一种近乎冷酷的逻辑解构我们习以为常的城市肌理,试图用清晰的线条和功能至上的原则,来重塑一个更合理、更健康的居住环境。那种对新材料、新技术近乎狂热的探索精神,以及试图用理性的秩序来驾驭无序的城市扩张的雄心,给我留下了极其深刻的印象。我仿佛能感受到那种二十世纪初思想家们集体爆发出的,想要彻底改造世界的磅礴力量,即便其中蕴含着某种理想主义的悲壮。

评分

这本书的行文风格,与其说是理论阐述,不如说是一种极具个人色彩的宣言,充满了不容置疑的权威感和近乎诗意的断言。我能清晰地感受到那种“非黑即白”的二元对立思维在其中扮演的角色,作者毫不留情地批判着那些他视为陈腐和妥协的既有形态。尤其是在谈及城市规划时,那种试图以宏大的几何母题来统领一切复杂的社会现实的尝试,既令人敬佩其魄力,也让人心生疑虑。这种自上而下的、近乎哲学思辨的论证过程,要求读者必须全盘接受其前提,才能进入其推导的结论。这种强烈的个人意志投射,使得阅读过程本身也成了一种对既有观念的挑战。它迫使我跳出日常习惯的窠臼,去用一种更纯粹、更抽象的视角重新审视我们被困住的物理环境。

评分

不得不提的是书中对功能性与美学之间关系的探讨,它提供了一种全新的平衡视角。作者似乎在极力摆脱传统装饰的桎梏,将“功能即美学”推向了一个极端,但这并非简单的功利主义。相反,在剔除一切不必要的赘述之后,留存下来的结构本身,因为其纯粹的目的性,反而展现出一种强大的、近乎原始的力量感。这种力量感与材料本身的质感——混凝土的粗粝、玻璃的透明——形成了奇妙的对话。我仿佛听到了建筑语言的“去语境化”过程,即试图让建筑语言摆脱历史的包袱,直接与自然法则和人类基本需求对话。这种对本质的追寻,让我想起许多早期现代主义艺术家们在面对工业革命浪潮时的那种迷茫与兴奋交织的复杂心境。

评分

读完这本册子,我感到一股强烈的、关于“空间序列”的震撼。作者对于行走和感知流线的细致描绘,远超出了建筑学的技术范畴,它更像是一种现象学的探索。我特别被他对于视线引导和空间转换的精妙设计所吸引,每一次转角、每一次抬升,都似乎被精确计算过,以期达到某种特定的情感效果——或许是压抑后的释放,或许是宏大叙事前的谦卑。这不仅仅是关于如何放置墙壁和窗户,而是关于如何在三维空间中编织叙事,让使用者在不自觉中成为故事的一部分。这种对“体验设计”的深刻洞察,让我想起了很多当代沉浸式艺术的先驱。我一直在回味那些关于比例尺的讨论,那些看似微小的尺度变化,是如何在潜移默化中影响我们的心理感受和身体记忆的。它让我意识到,真正的建筑不仅仅是看的,更是全身心去“体验”的。

评分

165元 wopaila.com

评分

I referred the chapter of the Modulor, and some articles showed the statement of critic thinking. it is a good architectural theory book.

评分

I referred the chapter of the Modulor, and some articles showed the statement of critic thinking. it is a good architectural theory book.

评分

165元 wopaila.com

评分

I referred the chapter of the Modulor, and some articles showed the statement of critic thinking. it is a good architectural theory book.

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 qciss.net All Rights Reserved. 小哈图书下载中心 版权所有