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出版者:Shu xing chu ban she

作者:Yuan-pei Tsai

出品人:

页数:274

译者:

出版时间:1989

价格:0

装帧:

isbn号码:9789575310240

丛书系列:

图书标签:

• 蔡元培
• 美学
• 中国哲学
• 文化
• 思想
• 艺术
• 选集
• 近现代史
• 学术
• 教育
• 中国近现代思想史

《中国艺术史：从远古到现代的视觉之旅》 书籍简介 本书是一部宏大而精深的中国艺术通史，旨在为读者构建一幅清晰、连续且富有洞察力的中国艺术发展脉络图景。它超越了传统艺术史的简单罗列和断代描述，深入探讨了中国艺术在不同历史时期所承载的文化哲学、社会结构、宗教信仰以及审美观念的演变。全书结构严谨，内容扎实，既有对经典杰作的细致剖析，亦包含对边缘、非主流艺术形式的充分关注，力求呈现一个立体、多元的中国艺术全貌。 第一部分：远古的萌芽与青铜的辉煌（史前至周代） 本部分追溯了中国艺术的源头。从新石器时代的彩陶艺术入手，分析了仰韶文化和马家窑文化中几何纹样与动物造型所蕴含的早期宇宙观和自然崇拜。随后，笔触转向玉器的精神象征，探讨了红山文化和良渚文化中“玉琮”与“玉璧”如何构建早期权力结构与神灵沟通的桥梁，揭示了“礼器”概念的萌生。 核心部分聚焦于商周青铜器。作者不仅详细描述了饕餮纹、雷纹等纹饰的复杂构成与演变，更深入探讨了青铜礼器在国家祭祀和等级制度中的核心地位。通过对铭文的解读，展现了“国之重器”如何成为记录历史、确立王权的物质载体。 第二部分：思想的碰撞与艺术的转型（春秋战国至魏晋南北朝） 春秋战国时期，“百家争鸣”的思想浪潮深刻地影响了艺术的表达。本章探讨了这一时期艺术从服务宗教和王权向关注个体情感和世俗生活的转变。青铜器造型趋向繁缛，出现了更具写实性的错金银工艺。 魏晋南北朝是文化大融合的关键时期。佛教艺术的全面传入与本土化是本阶段的标志。本书细致考察了云冈、龙门等石窟造像的艺术风格变迁，分析了犍陀罗艺术风格与中原审美是如何相互渗透、最终形成具有中国气韵的佛像体系。同时，对文人画的滥觞进行了深入梳理，探讨了顾恺之等早期画家如何将“气韵生动”的哲学理念注入绘画实践，奠定了中国山水、人物画的理论基础。 第三部分：盛世的恢弘与士人的情怀（隋唐五代） 唐代是中国封建社会的鼎盛时期，其艺术风格呈现出前所未有的博大、自信与多元。 在雕塑与壁画领域，盛唐造像追求人体美感与动态的平衡，如敦煌莫高窟的“反 S”曲线和写实风格的成熟。本书特别分析了唐代仕女画如何通过丰腴的体态反映时代的富足与开放。 书法艺术在唐代达到了高峰，欧阳询、颜真卿、柳公权三家的楷书风格及其背后的时代精神被详尽对比阐述。颜体的雄浑正大与柳体的骨力内含，被视为盛唐气象在笔墨中的投射。 长沙窑的彩瓷与南方的越窑青瓷，则展现了当时手工业的精湛技艺与对外贸易的繁荣。 第四部分：理性的回归与世俗的繁荣（宋代） 宋代是艺术史上一个至关重要的转折点，美学上强调“格物致知”的理性精神与内敛的文人情趣。 宋代绘画是本书的重点之一。通过分析范宽《谿山行旅图》、郭熙《早春图》等作品，阐释了山水画如何从描绘自然的外在形象上升到表现“可游、可居、可观”的哲理空间。院体画的严谨工整与米芾、苏轼等文人画家的“意笔”追求构成了宋代绘画的两大主脉。 瓷器艺术在宋代达到了技术的巅峰，钧、汝、官、哥、定五大名窑的审美取向被细致区分。汝窑的“天青色”、哥窑的“金丝铁线”，体现了宋人对“素雅”和“自然之美”的极致追求。 第五部分：实用与审美的结合（辽金元） 元代艺术的显著特征是汉文化与游牧文化的深度交融，以及文人阶层对艺术独立性的强化。 元代四大家（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）的绘画理论和实践被详细梳理。倪瓒的“逸笔草草，不求形似”成为对宋代院体严谨风格的有力回应，标志着“写意”精神的彻底确立。 在工艺美术方面，元青花的出现是陶瓷史上的里程碑，其大胆的钴蓝纹饰和中西结合的图案，反映了元代广阔的商业网络。 第六部分：集大成与细节的极致（明清） 明代艺术在技法上继承了宋元的基础，但在风格上呈现出复古与创新的并存。明初的“院派”延续工整，而以沈周、文徵明为代表的吴门画派则重新激活了元代文人画的精神。明代晚期，以董其昌为代表的“南北宗论”对后世产生了深远影响。 清代是集大成与规范化的时代。康乾盛世的宫廷艺术极尽奢华，景德镇的彩瓷技术达到炉火纯青的地步，特别是粉彩和珐琅彩的出现，将色彩的丰富性推向了极致。 本书最后探讨了清代中期至晚期，在西方文化冲击下，中国传统艺术在僵化与自我革新中寻求出路的面貌，为进入近现代艺术变革期做了铺垫。 本书特色 跨媒介整合： 不仅聚焦于绘画和雕塑，亦将书法、陶瓷、园林、工艺美术纳入统一的分析框架。 史观的严谨性： 强调艺术风格的内在逻辑与时代精神的相互作用，避免孤立地看待艺术品。 图版丰富，注释详实： 辅以大量高清、关键图例，并提供深入的学术注释，便于专业研究与爱好者深入探索。 本书不仅是研究中国艺术史的权威参考书，也是一部带领普通读者领略中华五千年审美智慧的绝佳指南。

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这本书带给我的震撼，更多的是一种情绪上的共鸣，而非纯粹的知识冲击。它有一种罕见的真诚和温度，仿佛作者不是在写一篇冰冷的论述，而是在与一位老友娓娓道来他多年来的心路历程和对世界的观察。在阅读那些关于人性、社会变迁的篇章时，我几次因为被触动而停下，不是因为内容多么深奥，而是因为它触及了我们共同的某种隐秘情感。文字的韵律感也极强，作者的遣词造句充满了画面感，读起来朗朗上口，节奏感把握得恰到好处，丝毫没有那种为了堆砌辞藻而产生的矫揉造作。这使得即使是在探讨一些严肃沉重的话题时，阅读体验依然保持着一种优雅和克制。这本书成功地平衡了“学术的深度”与“人文的温度”，做到了雅俗共赏而不流于肤浅。我特别喜欢其中一小节关于“时间观念”的论述，那段文字写得如同诗歌一般，让人在感叹时光流逝的同时，也对当下有了更深的珍惜。这是一本值得反复翻阅的书，每次重读，都会从不同的心境中解读出新的滋味。

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坦白讲，我一开始对这本书的期待值并不高，毕竟市面上同类主题的作品汗牛充栋，很容易让人产生审美疲劳。然而，这本书却用一种近乎“颠覆性”的视角，为我打开了一扇全新的窗户。它的独特之处在于，它没有试图去建立一个宏大的、包罗万象的理论体系，而是选择了一条“微观突破”的路径。作者通过对一系列看似分散的、零碎的个案的细致入微的分析，最终汇聚成了对一个更大现象的深刻洞察。这种“以小见大”的叙事手法，极大地增强了论证的说服力和代入感。读起来，感觉自己就像是跟着一位经验丰富的侦探，一步步地还原了事件的真相，充满了探索的乐趣。书中的图表和数据可视化处理得非常出色，它们不是简单地罗列数字，而是用最直观的方式阐释了复杂的统计关系，极大地降低了理解门槛。对于那些习惯了传统说教式阅读的读者来说，这本书无疑是一剂清新的调味剂，它鼓励批判性思维，挑战既有的定论，让人在阅读的最后，收获的不仅仅是知识，更是一种思维模式的升级。

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这本新近读到的书，着实让我体验了一番在知识的海洋里畅游的快感。虽然我手中的这本书并非我最初预期的那种专注于某个特定领域的深度钻研，但它广博的视野和清晰的论述结构，反而成了一种意想不到的收获。作者似乎拥有一种将看似不相关的概念巧妙地编织在一起的能力，使得原本枯燥的理论变得生动有趣起来。比如，书中对于某个历史事件的分析，不仅仅停留在对事件本身的罗列，而是深入挖掘了其背后的社会思潮和文化心理，这一点非常值得称道。阅读过程中，我时常需要停下来，回味一下那些精妙的比喻和深刻的见解，甚至会忍不住去查阅一些背景资料，以求更全面地理解作者的论证脉络。装帧设计上，这本书也下了一番功夫，纸张的质感和字体的选择都透露出一种典雅的气质，让人在捧读时就心生敬意。总的来说，这是一本需要静下心来细细品味的佳作，它不急于给出标准答案，而是鼓励读者进行更深层次的思考和探索，这种引导性的阅读体验，远比填鸭式的知识灌输要宝贵得多。唯一美中不足的可能是我个人对于其中某一章节的论述角度略有保留，但瑕不掩瑜，它依然是我近期阅读清单上的亮点。

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这本书的阅读体验，可以用“沉浸式”来形容。作者构建的世界观是如此的自洽和完整，以至于你在阅读的大部分时间里，会完全忘记自己是在阅读一本“书”，而仿佛是亲身参与了作者所描绘的那个场景或思考过程。这种代入感，很大程度上归功于作者对细节的极致把控。无论是对某个历史场景的氛围渲染，还是对某种社会现象的细微观察，都描绘得淋漓尽致，仿佛伸手可触。不过，这种高度的细节密度也带来了一定的挑战：本书需要读者投入相当的专注力。如果心不在焉地翻阅，很容易就会错过那些看似微不足道却至关重要的转折点。我曾尝试在通勤路上阅读，结果发现效果不佳，因为它需要的是一个相对稳定、不受干扰的环境，以便消化那些层层递进的复杂论证。这本书的价值在于它提供了一种深度连接的可能性——连接作者的思考与读者的认知。它不提供廉价的娱乐，它提供的是一次智力上的严肃冒险。最终的收获是充实的，但过程也确实称得上是一场智力上的“马拉松”。

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读完这本书，我的第一感觉是，作者简直是一位技艺高超的“思想建筑师”。他搭建的知识结构宏大而又严谨，每一个论点都像是精心打磨过的砖石，稳固地支撑着整个理论的大厦。我尤其欣赏作者在处理复杂概念时的那份耐心和清晰度。面对那些往往让普通读者望而却步的专业术语和复杂的逻辑推演，作者总能找到一种既不失其专业性，又能让非专业人士理解的表达方式。这在我看来，是衡量一部优秀学术性或思辨性作品的重要标准。书中的案例选取也颇为独到，往往是那些被主流叙事所忽略的边缘视角，但经过作者的剖析，这些“次要”的材料却折射出了更本质的光芒。整个阅读过程，与其说是被动地接受信息，不如说是一场主动的思维对话。我甚至会拿出笔在书页旁做笔记，试图梳理出那些复杂的因果链条。这本书的价值，不在于它告诉了你“是什么”，而在于它教会了你“如何去思考”一个“为什么”。如果说有什么可以提升的地方，或许是希望能在某些章节的结尾，提供一些拓展阅读的建议，帮助像我这样意犹未尽的读者找到下一站的航标。

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