佩文斋咏物诗选 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海古籍出版社

作者:[清]张玉书　汪霦等编

出品人:

页数:3册

译者:

出版时间:1994

价格:0

装帧:精装

isbn号码:9787532516599

丛书系列:四库文学总集选刊

图书标签:

• 中国古典文学
• 诗词
• 类书
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• 博論
• 写作
• 诗歌
• 咏物
• 古典诗词
• 佩文斋
• 清代诗歌
• 文学
• 传统文化
• 诗选
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翰墨丹青映古今：中国古典诗词鉴赏与创作指南 内容简介： 本书并非聚焦于某一特定诗人或流派的选本，而是一部全面而深入的中国古典诗词鉴赏与创作实践指南。它旨在为渴望领略中国古典诗词丰富内涵、学习其精妙格律与表现手法的读者，提供一套系统、详尽的理论框架与实践路径。全书内容涵盖了从《诗经》《楚辞》的源头活水，到魏晋风骨、唐宋气象，直至近现代白话诗兴起前夕的诗词发展脉络，力求展现中国古典文学的恢弘图景。 全书共分六个主要部分，层层递进，旨在帮助读者构建起一个扎实的古典诗词知识体系，并能从中汲取灵感，尝试创作属于自己的诗篇。 --- 第一部分：古典诗词的源流与格局 本部分着重于追溯中国诗歌的古典根基，解析不同历史阶段文学思潮对诗歌形式和内容的影响。 第一章：诗歌的滥觞——《诗经》与《楚辞》的文化基因 《诗经》的现实主义精神与四言体的影响： 深入分析《周南》《召南》中蕴含的民间疾苦、农事风俗与婚姻爱情，探讨赋、比、兴的表现手法，及其奠定的重章叠句、朴素凝练的艺术风格。 《楚辞》的浪漫主义与骚体格局： 剖析屈原的“香草美人”比喻体系，解析《离骚》中宏大瑰丽的想象力，以及对后世辞赋文学的深远影响。 第二章：汉魏风骨的奠基 汉乐府的继承与发展： 探讨汉代五言古诗的成熟，分析乐府民歌如何影响文人诗歌的叙事性与社会关怀。 建安风骨与“慷慨悲歌”： 重点解析曹操、曹植、陈琳等人的作品中，面对乱世所展现出的雄浑悲壮之气，及其对“风骨”二字的具体诠释。 第三章：近体诗的定型与格律的成熟 初唐的探索与转折： 梳理初唐诗人如何逐步脱离旧体束缚，探索声律的和谐。 格律的法度： 详细讲解近体诗（律诗、绝句）的平仄、对仗、粘出、应押等严苛规则，提供大量范例，帮助读者理解格律之美，而非仅仅视为束缚。 --- 第二部分：唐诗的巅峰气象与流派 唐诗作为中国古典诗歌的顶峰，本部分将按时代和风格进行细致梳理。 第四章：盛唐气象的万千气象 初唐至盛唐的过渡： 简述以“初唐四杰”为代表的风格演变。 李白与浪漫主义的极致： 探究李白诗歌中豪迈奔放的个性表达、对神仙世界的向往，以及语言的自然天成。 杜甫与现实主义的集大成： 深入解读“诗史”的意义，分析杜甫在反映安史之乱、民生疾苦方面的深刻洞察力与语言的沉郁顿挫。 边塞诗的雄浑： 剖析高适、岑参等人的作品如何描绘大漠风光与军旅生活，体现盛唐的开拓精神。 第五章：中晚唐的精致与转向 白居易与新乐府运动： 探讨其如何用通俗易懂的语言关注社会现实，推动诗歌的社会功能。 韩孟的奇险与韩愈的“以文为诗”： 分析韩愈在题材、词汇上的大胆创新与对古文运动的诗歌影响。 晚唐的唯美与伤感： 重点解读李商隐的朦胧意象、杜牧的清峻笔法，分析晚唐士人内敛的情感世界。 --- 第三部分：宋词的拓展与意境的深化 本部分转向研究宋代文学的代表形式——词，探讨其如何突破近体诗的限制，开创更自由的表达空间。 第六章：宋词的兴起与豪放、婉约的二元格局 词的起源与早期发展： 从花间派到柳永，解析词体如何脱离宴乐，发展出适合抒情的长短句形式。 苏轼与豪放词的开创： 探讨苏轼如何以诗入词，将哲理思辨、旷达胸襟融入词中，打破了“词为艳科”的传统观念。 李清照与婉约词的巅峰： 聚焦其对个人情感的细腻捕捉，以及对语言的锤炼，尤其关注其晚期词作的深沉。 第七章：南宋词坛的精微与沉郁 辛弃疾的爱国情怀与“以文为词”： 分析辛弃疾在词中融入的政治抱负与军事典故，及其拗句的运用。 姜夔等格律派的精致： 探讨词体在格律上的进一步规范化，以及对音乐性的极致追求。 --- 第四部分：诗词的审美要素与鉴赏方法 此部分是理论核心，为读者提供解析和欣赏古典诗词的工具箱。 第八章：意象、意境与象征的构建 古典意象的文化密码： 系统梳理“月”“柳”“竹”“梅”“水”等核心意象在不同语境下的文化含义与情感投射。 “意境”的生成机制： 区分“意”与“境”，探讨情景交融的艺术手法，如何通过有限的文字构建无限的联想空间。 比兴手法的现代解读： 回溯“赋比兴”，分析其在唐诗宋词中如何变异和发展，成为委婉含蓄的表达利器。 第九章：声律、对仗与节奏的奥秘 声律的和谐之美： 结合“平仄”理论，分析诗词的听觉美感，解释为何特定句式会产生特定的情感效果（如律诗的对仗带来的庄重感）。 对仗的艺术： 辨析词性对、结构对、意义对，分析工对与流美，以及如何避免“化用”过度导致的僵硬。 节奏与断句： 探讨句中停顿（尤其是词的过片）对全篇情绪走向的引导作用。 --- 第五部分：从鉴赏到创作的实践路径 本部分将理论付诸实践，指导读者尝试模仿与创新。 第十章：模拟与化用——学习古典诗词的途径 选材与立意： 如何从日常生活中捕捉值得入诗的瞬间，并确定其情感基调。 仿古与化用： 教授如何学习前辈大师的句法和用典，实现“似古而非古”的境界。 格律练习的技巧： 提供具体的平仄变换练习、对仗练习，强调创作中的自我推敲与反复修改。 第十一章：不同体裁的创作侧重 古风的自由与气势： 侧重于叙事和抒情的平衡，强调节奏的自然流畅。 近体诗的锤炼与精准： 强调格律的精准度，以及如何在严格限制中展现思想的深度。 词的铺叙与转折： 探讨词牌的限制对情感表达的影响，以及如何巧妙安排长短句的衔接。 --- 结语：古典精神在当下的回响 全书最后将探讨古典诗词的审美精神（如中和、含蓄、天人合一）如何与当代读者的心灵产生共鸣，鼓励读者将古典的韵味融入现代生活与思考之中，实现跨越时空的对话。 本书旨在提供一座坚实的阶梯，引领读者攀登中国古典诗词的艺术高峰，而非简单地罗列篇目，旨在教会读者如何欣赏，并在此基础上如何学习与创造。它是一本深度理论探讨与实用写作指导相结合的综合性读本。

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这本书给我带来的最大收获，是重新审视了“静观万物”的价值。在现代生活的快节奏中，我们往往忽略了身边那些被视为理所当然的寻常之物。读完这本诗选，我开始不自觉地放慢脚步。早上看到窗台上的那几片落叶，脑海里会不自觉地浮现出诗中所描绘的“秋风扫地”的萧瑟感；听到夜里风吹竹叶的沙沙声，也能联想到古人对这种“清音”的珍视。这种潜移默化的影响，不仅丰富了我的精神世界，也让我对周围的环境多了一份温柔的、近乎虔诚的关注。它不仅仅是一本诗集，更像是一本教人如何“慢下来，看清楚”的修行指南。这使得我愿意将其郑重地放置在书架的显眼位置，以便随时取阅，汲取那份难得的宁静与雅致。

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这本书的注释和赏析部分，简直是为我这样半吊子古文爱好者量身定做的“护航系统”。很多诗篇的背景知识和典故，如果单凭自己的力量去查证，恐怕要耗费大量时间且效果不佳。然而，这本诗选的注释详略得当，既没有过度解读而削弱了诗歌本身的张力，也没有简单停留在字面解释上。特别是对于一些罕见的古代器物或地方风俗的说明，做得极为详尽且精准，让人读来豁然开朗，仿佛亲临了诗人心中的那个场景。更令人惊喜的是，赏析部分展现出了一种克制而深沉的文学品味，它不急于下结论，而是引导读者去思考诗人为何选择这个“物”来寄托“情”，这种启发式的引导，极大地提升了阅读的参与感和乐趣。每一次遇到难解之处，查阅注释后，那种“原来如此”的会心一笑，是阅读过程中最美妙的瞬间之一。

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坦白说，我原本以为“咏物诗”多少会有些题材上的局限性，容易陷入刻板的堆砌辞藻的窠臼。但阅读下来，我发现作者们（或编者所选的诗人）对于“物”的理解是极其富有弹性的。这里的“物”不仅仅是具体的山川草木，更是一种情感投射的载体。有一篇咏叹旧砚台的诗，通篇未提孤独或怀才不遇，却通过对砚池墨痕的描摹，将一位老学者的沉寂和坚持表现得入木三分，其手法之高妙，令人拍案叫绝。诗歌之间，时而通过相似的意象形成回响，时而通过对比的手法深化主题，形成了一种跨越时空的对话感。这种对题材的灵活处理，使得整部作品读起来一点也不枯燥，反而像是在翻阅一本由无数才华横溢的“匠人”共同完成的，关于时间、记忆与美的百科全书。

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这本《佩文斋咏物诗选》的装帧设计实在让人眼前一亮。封面采用了典雅的仿古宣纸质感，墨韵深沉的字体在光线下若隐若现，透露着一股穿越时空的古朴气息。拿在手里，那种沉甸甸的重量感和纸张的细腻触感，立刻让人心头一静，仿佛真的能触摸到那个时代文人的笔墨清香。内页的排版也颇为考究，留白恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又使得那些精妙的诗句有了呼吸的空间，不至于显得拥挤。尤其值得称赞的是，一些重要的篇章配有精美的插画，这些画作的风格与诗歌内容相得益彰，无论是对松竹的描绘还是对亭台楼阁的勾勒，都展现了极高的艺术水准，绝非简单的图文堆砌，而是真正起到了烘托意境的作用。装订工艺也十分扎实，即便是经常翻阅，也不用担心散页的风险，这种对细节的执着，让人感受到出版方对传统文化的敬意。总而言之，从触觉到视觉，这本书的物理形态本身就是一件值得收藏的艺术品，为接下来的阅读体验打下了极其坚实而美好的基调。

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初读这本诗选，最深刻的感受是其选诗的视角之新颖与独到。它并未仅仅停留在那些耳熟能详的经典篇目上打转，而是深入挖掘了大量清代及以前文人墨客那些“小众”却意境深远的咏物之作。那些描绘日常器物、自然瞬间，甚至是某种特定心境的诗篇，被巧妙地组织在一起，形成了一种流动的叙事感。例如，其中一组关于“灯下剪烛”的组诗，从烛油的滴落写到剪刀的锋利，再到映照人影的摇曳，将一个寻常场景写得淋漓尽致，那种细微的观察力简直令人叹为观止。编者似乎拥有某种“点石成金”的魔力，将那些原本可能被时光掩埋的珠玉一一拾起，并按照某种微妙的逻辑线索串联起来，让读者在不知不觉中，体会到“万物皆有灵，一花一世界”的哲理。这种选材的深度和广度，远超一般的诗歌选本，更像是一部文人心灵世界的侧写集。

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将咏物诗按照事物分门别类整理而成

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将咏物诗按照事物分门别类整理而成

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