Fabric Painting with Donna Dewberry pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:

作者:Dewberry, Donna

出品人:

页数:128

译者:

出版时间:2008-7

价格:$ 28.24

装帧:

isbn号码:9781600610738

丛书系列:

图书标签:

• Fabric Painting
• Donna Dewberry
• Painting on Fabric
• Textile Art
• Crafts
• DIY
• Home Decor
• Painting Techniques
• Mixed Media
• Art Instruction

精选布面绘画技法：现代织物艺术的探索与实践 本书导读： 《精选布面绘画技法：现代织物艺术的探索与实践》是一本专注于提升现代织物艺术创作技能的深度指南。本书旨在带领读者穿越传统布面装饰的界限，深入探索当代艺术家如何运用创新材料、前沿设计理念以及多样化的绘画技术，将平凡的纺织品转化为具有独特个性和深刻内涵的艺术品。全书内容聚焦于实践操作、材料科学的应用，以及如何将个人叙事融入织物创作中，为专业设计师、艺术爱好者以及寻求突破的布艺创作者提供一套全面而系统的进阶学习路径。 第一部分：织物画布的理解与准备——基础科学与材料哲学 本部分是构建高品质布面艺术的基础。我们不再将布料视为被动的载体，而是深入探讨其纤维结构、化学性质及其对颜料吸收和耐久性的影响。 1. 纤维的“个性”：从天然到合成的对话 天然纤维的张力与纹理： 详细分析棉、麻、丝绸（真丝与人造丝）在湿处理和加热固色过程中的物理变化。重点研究丝绸特有的光泽感如何影响颜料的透明度与饱和度，并提供针对亚麻粗犷纹理的最佳着色策略。 合成材料的挑战与机遇： 探讨聚酯纤维、尼龙等合成面料对传统水性颜料的排斥性。介绍专门用于聚合物基材的附着增强剂（Adhesion Promoters）的使用方法，以及如何利用热升华（Sublimation）原理进行数码与手绘的结合尝试。 预处理的艺术： 不仅仅是简单的清洗，而是深入讲解“去浆”（De-sizing）的必要性，以及使用媒剂（Fixatives）和底漆（Gesso for Fabric）的精确配比，以确保颜料能与织物分子达到最佳的化学结合。 2. 颜料系统的深度剖析：色彩的持久性科学 本书摒弃了对单一品牌颜料的推崇，转而着重于颜料体系的构成。 丙烯酸树脂基颜料的优化： 详细比较不同品牌丙烯酸布料颜料的树脂含量和颗粒细度。探讨如何通过添加专业稀释剂或增稠剂，调整颜料的流动性（Viscosity），以适应喷枪、描线笔或刮刀等不同工具的需求。 水性染料与颜料的界限： 区分水性染料（Dye）与颜料（Pigment）在织物上的表现差异。前者渗透深入，色彩柔和，但操作难度高；后者覆盖力强，但可能牺牲手感。提供在特定织物上实现两者优势互补的混合应用实例。 媒介剂（Mediums）的魔力： 深入研究增光剂（Gloss Mediums）、柔性剂（Softening Agents）和耐水洗剂的使用时机。讲解如何利用媒介剂延长颜料的开放时间（Open Time），以便进行更精细的晕染和混色操作。 第二部分：高级绘画技法——超越平面定义的艺术表达 本部分聚焦于拓宽创作的维度，鼓励创作者将布面视为一个三维的、可互动的表面。 1. 光影与肌理的模拟：深度透视的构建 湿对湿与干刷法的进阶应用： 在布料上实现如同油画般的层次感。指导读者如何在保持布料柔软度的前提下，通过多层薄涂（Glazing）技巧构建出如天鹅绒或皮革般的视觉错觉。 刮刀与纹理创造： 介绍专业刮刀（Palette Knives）在厚涂布料颜料时的技巧。重点展示如何通过刮、堆、拉伸等手法，模仿自然界的岩石、水流或抽象的能量场。 印花与模板的结构化重组： 不仅是使用现成的模版，而是指导读者如何设计和制作具有层次感和透视效果的镂空模版。探讨如何利用模版进行“遮盖与释放”（Masking and Revealing）技术，实现复杂的图案叠加。 2. 非接触式与高动态范围着色法 空气喷绘（Airbrushing）的精准控制： 讲解如何校准喷枪的空气压力和颜料流量，以适应布料的吸水性。提供从雾化边缘到锐利线条的渐变控制练习。 溢流与渗透技法（Flow Painting）： 借鉴浇筑艺术（Pouring Art），指导读者如何精确控制颜料的密度和表面张力，使其在平铺的布料上自然流动，形成独特的细胞结构和流动轨迹。强调固化前的干预时机。 热熔与转移技术： 探索如何使用熨斗或热压机，将蜡、油性颜料或特制转印粉末熔化并渗入织物深层，创造出具有历史感或做旧效果的表面处理。 第三部分：从概念到成品——设计思维与项目实施 艺术创作需要严谨的设计流程来支撑其实现。本部分侧重于从灵感到商业应用的全过程管理。 1. 叙事性设计与主题提炼 色彩心理学在织物上的应用： 探讨特定色彩组合如何影响观者对织物功能（如家居装饰与时装配饰）的感知。 构图的动态平衡： 分析如何利用布料的悬垂性、折叠性来影响最终的视觉构图，而非仅仅依赖平面的二维布局。指导如何为不规则形状的织物（如披肩或不规则拼布）设计中心焦点。 2. 作品的耐久性与后期处理 固色与水洗测试的规范： 详细说明不同固色剂对不同纤维的适用性，以及如何进行模拟商业洗涤测试，以评估作品的长期保存价值。 触感优化： 最终的作品不仅要美观，更要实用。介绍如何使用织物柔顺剂或特定的涂层，在不影响颜料附着力的前提下，恢复或增强布料原有的柔软度和悬垂感。 结语：织物的未来对话 本书的最终目标是激励创作者将布面绘画视为一种持续进化的语言。通过掌握材料的科学性、技术的精湛度以及设计的深度，读者将能够自信地探索并定义属于自己的现代织物艺术风格。本书提供的工具和理念，是通往更复杂、更具表现力的纤维艺术创作的坚实阶梯。

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