Drama and the Market in the Age of Shakespeare (Cambridge Studies in Renaissance Literature and Cult pdf epub mobi txt 电子书下载 2026

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出版者:Cambridge University Press

作者:Douglas Bruster

出品人:

页数:184

译者:

出版时间:2005-01-27

价格:USD 39.99

装帧:Paperback

isbn号码:9780521607063

丛书系列:

图书标签:

Shakespeare
Renaissance Literature
Drama
Theatre History
Cultural Studies
Early Modern England
Market
Economics
Literary Criticism
Performance Studies

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具体描述

Douglas Bruster's provocative study of English Renaissance drama explores its links with Elizabethan and Jacobean economy and society, looking at the status of playwrights such as Shakespeare and the establishment of commercial theatres. He identifies in the drama a materialist vision which has its origins in the climate of uncertainty engendered by the rapidly expanding economy of London. His examples range from the economic importance of cuckoldry to the role of stage props as commodities, and the commercial significance of the Troy story in Shakespeare's Troilus and Cressida, and he offers new ways of reading English Renaissance drama, by returning the theatre and the plays performed there, to its basis in the material world.

《戏剧与莎士比亚时代的市场》：重塑文艺复兴时期的文化经济《戏剧与莎士比亚时代的市场》深入探讨了文艺复兴时期戏剧与不断演变的经济环境之间的复杂关系。本书挑战了将艺术创作视为独立于社会和经济力量的普遍观念，揭示了当时市场逻辑如何深刻地影响戏剧的创作、表演、传播乃至观众的品味。本书并非一部关于莎士比亚戏剧内容的分析，而是聚焦于其生产和消费的经济维度。作者从早期资本主义萌芽的角度，审视了伦敦作为戏剧中心的崛起，以及剧院如何从最初的临时搭建发展成为商业机构。这包括了剧团的组织结构、演员的经济地位、剧本的版权和所有权问题，以及剧院的票房收入、赞助和投资等经济活动。书中详尽地考察了市场力量如何塑造戏剧的题材和风格。例如，为了吸引更广泛的观众群体，满足不同社会阶层的需求，剧作家们不得不考虑市场需求，创作出更具吸引力的情节、更易于理解的语言，甚至包含当下流行的社会议题或时事讽刺。市场竞争也促使剧院不断创新，推出新的剧目，吸引观众，并与其他娱乐形式（如竞技表演、公共庆典）争夺人们的注意力和金钱。《戏剧与莎士比亚时代的市场》还特别关注了与戏剧相关的各种商品和服务。这包括了剧院建筑的建设和维护、演出服装和道具的制作、剧本的印刷和销售，以及与剧场相关的餐饮、交通等附属产业。作者通过梳理历史文献和经济记录，呈现了一个围绕戏剧产业形成的庞大经济网络。本书的另一重要贡献在于其对观众的经济分析。在当时，观看戏剧并非免费活动，观众需要支付门票。因此，观众的购买力、对戏剧的消费习惯，以及不同社会阶层观众的构成，都对戏剧的市场表现产生了直接影响。本书分析了剧院如何通过不同票价、座位区域设计来吸引不同经济能力的观众，以及观众的反馈（例如，掌声、喝彩、甚至嘘声）如何 indirectly 影响剧院和剧作家的决策。此外，作者还探讨了当时政府对戏剧市场的调控和影响。例如，王室的赞助、市议会的管理以及审查制度的存在，都对戏剧的商业运作和内容创作施加了限制或引导。这些外部力量与市场自身的动力相结合，共同塑造了文艺复兴时期戏剧的独特面貌。《戏剧与莎士比亚时代的市场》通过细致的史料考证和严谨的理论分析，为我们提供了一个全新的视角来理解文艺复兴时期的文化生产。它揭示了艺术与经济并非截然分开，而是相互交织、共同演变的。本书不仅对文艺复兴戏剧研究者具有重要价值，也为文化史、经济史以及文化经济学等领域的研究者提供了宝贵的参考。它鼓励我们超越对艺术作品本身的孤立欣赏，而是将其置于其产生的历史、社会和经济语境中去理解，从而更深刻地认识文化如何被创造、被消费，以及在市场经济中扮演的角色。