Artists' Books in the Modern Era 1870-2000

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出版者:Fine Arts Museum of San Francisco
作者:Robert Flynn Johnson
出品人:
页数:0
译者:
出版时间:2002-02
价格:USD 59.95
装帧:Hardcover
isbn号码:9780884011033
丛书系列:
图书标签:
  • 西方书籍史
  • Artists' Books
  • Modern Art
  • Book Arts
  • Printmaking
  • 20th Century Art
  • Art History
  • Experimental Art
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具体描述

《艺术家之书:现代浪潮中的纸上探索 (1870-2000)》 本书并非对“艺术家之书:现代浪潮中的纸上探索 (1870-2000)”这部著作本身的评论或分析,而是聚焦于该时期内艺术家们如何将书籍这一媒介作为其创作核心的丰富实践。从19世纪末至21世纪初,艺术史的版图被深刻重塑,而书籍,作为一种古老而又充满潜力的形式,在现代艺术家的手中焕发出了前所未有的生命力。 1870年代,当欧洲的艺术世界正经历着印象派的革新,传统绘画和雕塑的边界被挑战之时,一些前瞻性的艺术家开始将目光投向了书籍。这些早期实践者,如法国的艺术家出版人,他们将文学作品、诗歌与插画、排版艺术巧妙结合,创造出既有阅读价值又具视觉冲击力的“艺术家之书”。这里的“艺术家之书”并非简单的书籍装帧或插画集,而是艺术家本人对书籍的整体构思与创作,从内容到形式,从文本到图像,每一处细节都倾注了艺术家的思考和美学追求。 随着20世纪的到来,现代主义思潮的涌动为艺术家之书的创作提供了更广阔的空间。超现实主义艺术家们对梦境、潜意识的探索,达达主义者对反叛、拼贴的运用,都直接影响了书籍的形态。他们打破了传统书籍的线性叙事,引入了非传统的材料、错位的图像、杂志式的排版,甚至将书籍本身变成了装置艺术的一部分。例如,一本由多层纸页、照片、报纸剪报和手写文字组成的“艺术家之书”,可能是一次对记忆碎片化的重组,或是一场对社会现实的尖锐批判。这些作品挑战了“艺术品”的定义,模糊了艺术家、作家、出版商之间的界限,也模糊了书籍与非书籍之间的界限。 在两次世界大战之间,欧洲的艺术家们继续在书籍的实验性上深耕。包豪斯学派对功能性与形式的统一追求,也体现在了艺术家之书的创作中。简洁的排版、几何化的设计、对新印刷技术的探索,使得书籍本身成为一种现代设计的宣言。同时,一些艺术家开始关注书籍的社会功能,通过书籍传播政治观点、哲学思想,或者记录时代的变迁。 战后,尤其是20世纪60年代至70年代,概念艺术的兴起为艺术家之书的创作注入了新的活力。艺术家们更加注重观念的传达,书籍的形式可以变得极为简朴,甚至一本薄薄的小册子,或是用特殊材料制作的、难以阅读但意义深刻的书,都可能被视为一件完整的“艺术家之书”。这次浪潮的特点是作品的普及化和民主化。艺术家们开始绕过传统的画廊和出版商,直接通过自己的工作室或小型印刷出版单位制作和发行作品,使得更多人能够接触到这些创新的艺术形式。 这一时期的艺术家之书呈现出极大的多样性。有的艺术家将书籍作为一种个人日记或自传式的表达,记录生活中的片段,思考个人身份的构建。有的则利用书籍作为装置的载体,将书页展开、折叠、堆砌,与空间产生互动。还有的艺术家专注于探索书籍作为一种物理对象的可能性,实验不同的纸张、装订方式、印刷技术,将书籍的实体性提升到艺术表现的核心。 到了20世纪80年代和90年代,随着技术的发展,数字媒体的兴起对传统书籍形式产生了冲击。然而,艺术家们并没有放弃纸质书籍,反而对其传统价值进行了更为深入的反思。一些艺术家开始关注书籍的“历史性”和“手工艺”属性,通过精致的印刷、古老的装订工艺,以及对稀有材料的运用,赋予书籍以独特的价值和独特性。他们将书籍视为一种承载历史、文化和记忆的容器,通过对这些元素的重新诠释,表达对当下社会和文化的思考。 在这个时期,艺术家之书的创作也与更广泛的艺术运动,如后现代主义、女权主义艺术、身份政治等紧密相连。书籍成为了艺术家表达个人经验、挑战社会规范、探索身份认同的重要载体。艺术家们利用书籍,以更直接、更私密的方式与观众进行对话,探讨诸如性别、种族、阶级、性取向等议题。 总而言之,从1870年至2000年,艺术家之书经历了从文学插画的补充,到现代艺术实验的载体,再到独立艺术形式的转变。艺术家们不断挑战书籍的固有形态,将其转化为一种多维度、多层次的艺术创作平台,涵盖了绘画、雕塑、摄影、装置、表演等多种艺术语言。这本书中所探讨的艺术家之书,是现代艺术史中不可或缺的一环,它不仅展现了艺术的边界是如何被拓展的,也揭示了书籍作为一种媒介,在人类表达和思想交流中所扮演的关键角色。这些作品,无论是其观念的深度、形式的创新,还是其背后所承载的时代精神,都值得我们深入研究和品味。

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