具体描述
本书是一部融历史发展眼光、理论现状研究和具体实践操作为一体的人像摄影专业教程，是我国第一部全面系统地介绍人像摄影创作及理论研究的综合性教材。内容包括人像摄影的历史经验、理论探讨的成果和美学研究等。从深层的创作理念和美学追求方面阐述人像摄影的奥秘，培养学生的自觉创作意识：从成功者的经验出发，从模仿开始；最终摒弃模仿，努力挖掘出自我表达的潜质，用独到的眼光发展个人风格，并真正学会随时随地皆以开放的胸怀和发展的眼光包容、接受摄影以外的肖像艺术的养分，将古今人像艺术看作一个不拘一格的无比丰富而生动的大系统！
本书是有志于学习和从事人像摄影创作及理论研究人士的专业指南，广泛适合于各大艺术与大众传媒类高等院校摄影专业或相关专业的学生学习使用。
这本书以“人像摄影教程”的主题，系统地引导读者掌握从摄影设备到拍摄技巧的全面知识，力求为初学者和有一定经验的摄影爱好者提供详实、可操作的指导。内容围绕构建基础理论、理解人像照明与光线运用、选择合适的镜头及焦距、捕捉人体姿态与表情等方面展开深入探讨，旨在帮助读者掌握专业级别的人像摄影技巧。书中将通过丰富的案例分析和实用场景介绍，让每一位读者都能理解如何在实际拍摄中灵活运用各种设置，从而提升作品的艺术性与专业度。 内容重点分为几个核心模块，首先是设备选型部分，详细解析不同类型镜头的适用场景及其特点，为选择合适的相机、镜头和配件奠定基础。接下来是摄影理论与基本原理，如光线、曝光控制、人像焦段等核心概念，通过图文结合逐步传达知识。书中还会详细讲解如何运用自然光或人造灯光进行人像拍摄，强调不同环境下的拍摄方法及最佳实践。此外，还包括姿态与表情捕捉技巧，从头部对齐、肢体语言的应用到表情的细腻处理，每一个环节都被系统化地讲解。 书中的实操章节是内容的重点，读者可以通过练习题和案例进行模拟拍摄，不仅增强理解，还能积累实际操作经验。书中还特别重视后期处理指导，介绍如何合理运用软件调整人像照片，提升画面质感和细节表现力。另外，为了帮助读者更好地记录和分析自己的拍摄效果，书中提供详细的技巧笔记与反思空间，鼓励用户不断自我改进。 书籍不仅关注技术层面，还融入心理学知识，如如何通过眼神交流和互动让人像照片更有说服力，以及如何在拍摄过程中建立与被摄主人的信任感，从而获得自然、真实的画面。在内容深度和广度上，书中致力于全面覆盖人像摄影的各个细节，从拍摄前的准备到拍摄后的优化，每一个环节都得到了充分的关注。 总体而言，这本书不仅是一本关于人像摄影技巧的指南，更是一个系统学习、提升摄影素养的重要工具。它旨在通过科学、细致的内容安排，帮助读者突破技术瓶颈，逐步建立起自己的摄影创作能力。这种全方位、深入浅出的讲解，使得每一篇章都具有教育意义和实际操作价值，为读者带来长久的学习动力。
作者简介
目录信息
前言
人像摄影艺术的要诀——解读人生
概述
了解历史，准确定位
人像摄影的前世今生
人像摄影的分类
“正式人像”与“非正式人像”
人像摄影的分类方法
第1章 人像摄影的准备
1.1 器材准备
1.1.1 照相机
1.1.2 镜头
1.1.3 脚架
1.1.4 照明设备
1.1.5 胶片的选择与数字摄影拍摄的设置
1.2 调节自我
1.2.1 “美”与“丑”
1.2.2 “美”的层次
1.2.3 技通则艺精
1.5 拍摄对象
1.3.1 选择对象创作定位
1.3.2 发现与揭示
1.3.3 “伙伴”与“猎物”
1.4 关于“脸”
1.4.1 “脸”的含义
1.4.2 “脸”上的文章
1.4.3 “脸”与人像
1.4.4 “脸”的摄影处理
1.5 角度取舍
1.5.1 “看”的艺术
1.5.2 关于“上相”或“上镜”
1.5.3 另一种“角度”
1.6 密切配合，共同创作
1.6.1 摄影师
1.6.2 被摄者
思考与练习
第2章 人像摄影的形态控制技巧
2.1 人像摄影的姿态造型
2.1.1 姿势在人像摄影中的地位
2.1.2 姿势与表情
2.1.3 有关姿势的几个误区
2.1.4 选取姿势的基本要领
2.2 如何正确看待姿势造型
2.2.1 姿势造型的依据
2.2.2 彻头彻尾的“个人形象设计”
2.2.3 摒弃拙劣的模仿
2.2.4 自然美——衡量姿势造型的最高标准
2.3 让体形看起来更美
2.3.1 不光是看脸蛋
2.3.2 控制身段
2.3.3 “摆”里头的学问
2.3.4 充分展示手的魅力
2.4 站姿的选择
2.4.1 站姿中的美学色彩
2.4.2 形体上的考虑
2.4.3 研究身段表情
2.4.4 “上相”的站姿
2.4.5 曲线与变化
……
第3章 人像摄影的神态控制技巧
第4章 人像摄影的综合控制技巧
附录一 灯光人像习作讲评
附录二 肖像许可使用之合同或协议范本
后记
· · · · · · (收起)
人像摄影艺术的要诀——解读人生
概述
了解历史，准确定位
人像摄影的前世今生
人像摄影的分类
“正式人像”与“非正式人像”
人像摄影的分类方法
第1章 人像摄影的准备
1.1 器材准备
1.1.1 照相机
1.1.2 镜头
1.1.3 脚架
1.1.4 照明设备
1.1.5 胶片的选择与数字摄影拍摄的设置
1.2 调节自我
1.2.1 “美”与“丑”
1.2.2 “美”的层次
1.2.3 技通则艺精
1.5 拍摄对象
1.3.1 选择对象创作定位
1.3.2 发现与揭示
1.3.3 “伙伴”与“猎物”
1.4 关于“脸”
1.4.1 “脸”的含义
1.4.2 “脸”上的文章
1.4.3 “脸”与人像
1.4.4 “脸”的摄影处理
1.5 角度取舍
1.5.1 “看”的艺术
1.5.2 关于“上相”或“上镜”
1.5.3 另一种“角度”
1.6 密切配合，共同创作
1.6.1 摄影师
1.6.2 被摄者
思考与练习
第2章 人像摄影的形态控制技巧
2.1 人像摄影的姿态造型
2.1.1 姿势在人像摄影中的地位
2.1.2 姿势与表情
2.1.3 有关姿势的几个误区
2.1.4 选取姿势的基本要领
2.2 如何正确看待姿势造型
2.2.1 姿势造型的依据
2.2.2 彻头彻尾的“个人形象设计”
2.2.3 摒弃拙劣的模仿
2.2.4 自然美——衡量姿势造型的最高标准
2.3 让体形看起来更美
2.3.1 不光是看脸蛋
2.3.2 控制身段
2.3.3 “摆”里头的学问
2.3.4 充分展示手的魅力
2.4 站姿的选择
2.4.1 站姿中的美学色彩
2.4.2 形体上的考虑
2.4.3 研究身段表情
2.4.4 “上相”的站姿
2.4.5 曲线与变化
……
第3章 人像摄影的神态控制技巧
第4章 人像摄影的综合控制技巧
附录一 灯光人像习作讲评
附录二 肖像许可使用之合同或协议范本
后记
· · · · · · (收起)
读后感
用户评价
照片范本都选得不好。除了选用的一些外国摄影作品以外。
照片范本都选得不好。除了选用的一些外国摄影作品以外。
照片范本都选得不好。除了选用的一些外国摄影作品以外。
照片范本都选得不好。除了选用的一些外国摄影作品以外。
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