宋徽宗赵佶全集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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出版者:上海人民美术出版社

作者:宋徽宗 赵佶

出品人:

页数:64

译者:

出版时间:1989

价格:10.00元

装帧:8开

isbn号码:9787532204489

丛书系列:

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翰墨丹青，千载风流——宋代艺术与文化的璀璨星河 宋代，一个在中国历史上光辉耀眼的时代，以其高度发达的经济、繁荣的文化和精湛的艺术，成为后世景仰的典范。在这个充满智慧与创造力的时代，无数杰出的文人墨客、工匠艺人，以及对艺术有着非凡洞察力的帝王，共同谱写了一曲波澜壮阔的文化乐章。本书籍《翰墨丹青，千载风流——宋代艺术与文化的璀璨星河》并非旨在呈现某一位帝王或某一个体的全部成就，而是以宏大的视角，全景式地展现宋代艺术与文化令人目眩神迷的方方面面。 一、 艺术之魂：宋画的写实与意境 宋代绘画，被誉为中国绘画史上的高峰。其艺术成就，不仅在于技法的精进，更在于其哲学思想的融入。本书将深入剖析宋画的各个流派与代表人物，如山水画中范宽的苍劲雄浑，郭熙的云山烟树，马远、夏圭的“马一角”、“夏半边”所营造的空灵意境；花鸟画中黄荃的“黄家富贵”与徐熙的“徐熙野逸”，各自代表了宫廷画院的细腻典雅与文人画的自然野趣。本书还将探讨宋代画家如何将儒、释、道思想融于笔墨之中，追求“外师造化，中得心源”，在描绘客观景物的同时，注入深厚的情感与哲思，达到“意在笔先，形随心往”的艺术境界。 我们将考察宋代绘画对白描、设色、皴法等技法的极致运用，以及对纸、绢、墨、色等材料的深刻理解。从故宫博物院、台北故宫博物院等收藏的国宝级宋画真迹中，我们精选经典，逐幅进行细致的解读。无论是宏大的全景山水，还是咫尺可期的花鸟虫鱼，都能在本书中找到其艺术价值与文化内涵的深度解析。本书将引导读者理解宋代绘画为何能超越单纯的再现，而成为一种能够触动灵魂、引发共鸣的精神载体。 二、 文学之韵：宋词的婉约与豪放 宋代文学，尤其以宋词的繁荣而闻名于世。宋词，作为一种新兴的文学体裁，以其优美的旋律、细腻的情感和丰富的意象，深深地烙印在中国文学史的长河中。本书将系统梳理宋词的发展脉络，从早期晏殊、欧阳修的温婉典雅，到柳永的铺叙工丽，再到苏轼的豪放旷达，辛弃疾的慷慨激慨，以及李清照的清丽婉约，姜夔的清冷孤高，我们都将一一呈现。 本书不仅会分析宋词的格律、词牌、用典等艺术特征，更会深入探讨词人如何通过对社会现实的观察、个人情感的抒发，以及人生哲理的感悟，创作出千古传诵的篇章。例如，苏轼如何将政治失意转化为艺术上的豁达，李清照又如何在国破家亡的背景下，以女性特有的敏感与坚韧，写下“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的千古绝唱。本书将带领读者走进词人的内心世界，感受他们喜怒哀乐、悲欢离合的情感波动，理解宋词为何能够成为表达宋代士人心灵深处的重要载体。 此外，本书还将涉及宋代散文的成就，特别是欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙（合称“三苏”）等大家的作品，以及宋代诗歌在继承唐诗的基础上，所发展出的更加注重哲理思考和个人情感表达的特色。 三、 思想之光：宋学与理学的勃兴 宋代不仅是艺术的盛世，更是思想的熔炉。宋学的兴起，特别是理学的勃发展，深刻地影响了中国后世的思想文化。本书将深入探讨周敦颐的“太极图说”与“濂溪哲学”，张载的“横渠四句”与“气学”思想，程颢、程颐兄弟的“天理”之学，以及朱熹集大成者，构建起一套完整的哲学体系。 我们将剖析理学对格物致知、诚意正心、修身齐家治国平天下等儒家核心思想的重新阐释，以及其对“理”与“气”、“本心”与“人欲”等重大哲学命题的探讨。本书将梳理理学如何渗透到宋代社会的各个层面，从教育、政治到伦理道德，都留下了深刻的印记。我们还将简要介绍陆九渊等与朱熹展开的“心学”与“理学”之辩，展现宋代思想界的活跃与深刻。 四、 科技之翼：宋代的创新与实用 宋代在科技领域同样取得了举世瞩目的成就。本书将介绍宋代在天文、历法、数学、医学、农业、军事等方面的辉煌发明与进步。例如，沈括在《梦溪笔谈》中记载的各种科学发现与技术发明，如指南针、火药的应用，印刷术的改进，水运仪象台的精密设计，以及算学的进步，如秦九韶的“大衍求一术”等。 我们将考察宋代工匠们的智慧与创新精神，以及这些科技成果如何促进了宋代的社会发展和生产力的提高。本书还将触及宋代在造船、冶炼、纺织等行业的先进技术，展现宋代作为当时世界上最发达的经济体之一，其科技实力不容小觑。 五、 生活之美：宋代的器物与风尚 宋代是中国古代审美意识觉醒并达到顶峰的时期。本书将带领读者走进宋代人的日常生活，从瓷器、玉器、漆器等精美的工艺品，到茶文化、香文化、服饰、建筑等生活风尚，都将一一展现。 我们将聚焦宋代瓷器的辉煌，如定窑的白瓷、汝窑的雨过天青、官窑与哥窑的冰裂纹、龙泉窑的青瓷，以及景德镇窑系的初步发展，展现宋代美学如何体现在日常器物之中。本书还将探讨宋代文人雅士的生活情趣，如点茶、插花、焚香、挂画等“四般闲事”，以及其所蕴含的东方美学精神。 结语 《翰墨丹青，千载风流——宋代艺术与文化的璀璨星河》旨在通过对宋代艺术、文学、思想、科技以及生活等各个维度的深入探索，勾勒出一幅全面而生动的宋代文化画卷。本书并非局限于某一位历史人物或某一种艺术形式，而是以广阔的视野，展现一个伟大时代的艺术魅力与文化底蕴。它将引领读者跨越千年，亲身感受宋代文化的博大精深，体会那份独属于中华文明的独特风韵。本书的每一个章节，都力求深入浅出，引人入胜，让读者在轻松阅读中，领略宋代艺术与文化的璀璨光芒。

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如果说有什么地方让人感到美中不足，那可能在于对女性角色的刻画相对较为单薄了。在描绘北宋末年错综复杂的宫廷生态时，后宫嫔妃以及后党干政的现象是无法回避的重要侧面。然而，在这部巨著中，即便是那些在历史上留下了浓墨重彩影响的女性人物，她们的形象似乎也大多停留在“政治筹码”或“背景板”的层面。作者的笔触明显更倾向于聚焦于庙堂之上的男性权力结构和艺术家的自我实现，对于女性在那个特定历史时期所承受的压力、她们的个人意志和她们对历史进程的隐性影响，挖掘得略显不足。当然，这或许是受限于史料的缺失，但对于一部力求“全集”意义上的作品来说，如果能通过更具批判性的眼光去重构那些被男性史官边缘化的女性声音，这部作品的格局和思想深度无疑会更上一层楼，能够提供一个更具立体感和包容性的历史视角。

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这本书的内容编排逻辑严谨得近乎苛刻，它没有采用那种流水账式的编年体叙事，而是巧妙地将赵佶一生的精神脉络拆分成了若干个维度进行探讨。我特别欣赏作者在处理其“艺术成就”与“政治失误”之间的平衡手法。很多传记作品容易陷入非黑即白的极端化评价，但这里的笔触却显得异常冷静和克制，它将史料作为基石，然后层层剥茧地分析了北宋晚期复杂的社会结构如何共同塑造了这位皇帝的复杂性。尤其是在论述其花鸟画的技法演变和哲学内涵时，作者穿插了大量与同时代其他画派的对比分析，使得赵佶的艺术高度不再是孤立的存在，而是置于整个宋代美学体系之中进行审视。这种将历史人物还原为一个多面向、有血有肉的复杂个体的写作方式，极大地提升了阅读的深度和思想的张力，让人在阅读过程中不断地被引导去思考“一个伟大的艺术家如何会成为一个糟糕的统治者”这一永恒的悖论。

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读完此书，最深刻的感受是作者对于史料的挖掘广度和深度令人叹为观止。这绝不是仅凭二手资料拼凑而成的通俗读物，其中引用的碑刻、私人信札、以及朝廷奏折的片段，很多是我在其他研究专著中也未曾见过的。特别是关于靖康之变前夕宫廷内部的权力运作和派系斗争的描绘，作者似乎掌握了非常一手且细致的内部信息，使得那些紧张的政治角力充满了画面感和戏剧性，让人读得手心冒汗。有些章节对具体历史事件的考证，已经达到了“学术论文”的严谨程度，但奇怪的是，即便信息量如此巨大且专业，作者的叙述语言却始终保持着一种流畅的叙事节奏，没有那种晦涩难懂的学究气。这说明作者不仅是一位史料的搜集者，更是一位高超的叙事大师，他懂得如何将繁杂的史料转化为引人入胜的故事线，让历史不再是枯燥的日期堆砌，而是鲜活的生命体验。

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本书的语言风格呈现出一种令人愉悦的、知识分子式的幽默感，它既有对历史人物命运的深深的同情与反思，又时不时地冒出几句辛辣的讽刺，尤其是在评论那些沽名钓誉的权臣时，笔锋犀利，读来令人拍案叫绝。作者的文字功底极深，遣词造句讲究，但绝非故作高深，反而有一种大家风范的洒脱。例如，在描述宋徽宗晚年颠沛流离的遭遇时，作者的笔调瞬间变得沉郁顿挫，那些关于失国之痛和艺术之殇的交织描摹，极具感染力，让人读到动情处，不禁为这位复杂帝王的悲剧宿命而扼腕叹息。这种在严肃学术性与文学性之间游刃有余的掌控力，是这部作品最让人称道之处。它使得原本可能沉闷的帝王史研究，变成了一场酣畅淋漓的思想探索之旅，它不仅教人知识，更教会人如何以一种更富有人文关怀的角度去审视历史的偶然与必然。

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这部作品的装帧设计着实令人眼前一亮，典雅中透着一股历史的厚重感。初次捧起，那种纸张的触感和油墨的清香就让人心旷神怡，仿佛能穿越时空，触摸到那个时代的纹理。内页的排版布局处理得极为考究，字体选择既保持了古典韵味，又不失现代阅读的舒适度，字里行间透露出编纂者对细节的极致追求。尤其是那些高精度的彩插部分，无论是摹本画作的色彩还原度，还是拓片细节的清晰度，都达到了极高的水准，即便是对着书页端详良久，也挑不出什么瑕疵。看得出，在书籍的物质呈现上，出版方是下了血本的，这不仅仅是一套书，更像是一件值得收藏的艺术品。对于一个有收藏癖的读者来说，光是欣赏其装帧和印刷工艺，就已经值回票价了。不过，我也注意到，由于版式设计偏向于文物复刻的风格，部分篇幅的留白处理略显保守，如果能在增加几处现代解读的导读图示，对于初涉此领域的读者可能会更加友好一些，但瑕不掩瑜，这份对传统的敬畏感是当下许多出版物所缺乏的。

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一篇牵强附会的导论和19张看不清的黑白图片……

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